Leona Lewis lijkt een kieskeurige dame. Het jonge talent heeft een
aanbod van 330.000 euro afgeslagen om op te treden in Dubai, zo
schrijft de Britse krant The Sun. De winnares van de zangcompetitie
'The X Factor' zou door een gefortuneerd zakenman uit het oliestaatje
zijn uitgenodigd om tijdens een feestje vier liedjes ten gehore te
brengen.
Vijf nachten in zevensterrenhotel Naast
de flinke gage kreeg de 22-jarige krullenbol eveneens een verblijf van
vijf nachten aangeboden in het luxueuze Burj al Arab Hotel, schrijft
The Sun. Het Burj al Arab staat bekend als het enige zevensterrenhotel
ter wereld.
Waarom Lewis het voorstel heeft afgeslagen, kan
het tabloid niet zeggen. De zangeres doet het wereldwijd goed met haar
debuutsingle 'Bleeding love'.
Tot 31 maart 2008 kunnen jongeren tussen 15 en 25 uit Gent en omgeving
zich inschrijven voor het 'Alles Kan Festival'. De beste deelnemers
krijgen de kans om op te treden tijdens de Gentse Feesten in juli.
Zowel
individuele jongeren als groepen krijgen de kans om zich voor te
stellen via het Alles Kan Festival. Volgens schepen van Jeugd Mathias
De Clercq gaat het om een multimediaal festival voor kunst en cultuur
voor en door jongeren.
Een jury selecteert de meest geschikte
acts en biedt hen een podium- of expositieplaats aan tijdens de Gentse
Feesten. Het Alles Kan Festival is een organisatie van de Jeugddienst
Gent en de vzw Zmogh.
Om I was made for loving you te beluisteren druk op onderstaande foto
Graspop pakt vandaag weer uit met een aantal nieuwe namen op zijn
stilaan hallucinant ogende affiche. Headliner op zaterdag wordt niemand
minder dan glamrock legende KISS.
KISS, de 'Hottest Band in the
World', bestaat dit jaar 35 jaar, en om dat op gepaste wijze te vieren,
trekken Gene Simmons en co. opnieuw de wereld rond. Op zaterdag 28 juni
staan ze dus ook op de wei van Dessel. De stadion-tournee in de rest
van Europa verkoopt aan sneltempo uit, wat bewijst dat de band
populairder is dan ooit.
Ook Tesla werd bevestigd voor vrijdag en Agent Steel voor zaterdag. Rose Tattoo en Lauren Haris sluiten het rijtje voor zondag. .
Lily Allen verrast haar vrienden door op hun stoep te verschijnen met
niets dan lingerie onder haar jas. Ze is namelijk dol op de blik van
haar maten als ze voor hun deur staat en haar jas opengooit.
De hele kit Allen
werd onlangs wandelen gestuurd als het 'gezicht' van lingeriemerk Agent
Provocateur, maar daarom draagt ze de stijlvolle niemendalletjes van
dat merk niet minder graag. "Agent Provocateur is zeer geschikt om te
dragen onder een jas en zo te verschijnen op de stoep van een vriend.
Ik ben daar beginnen van houden: de verfijnde panty's, de jarretellen,
de jarretelgordel, je moet de hele kit hebben. Voor mij werkt het
althans. Ik wind mezelf op en de uitdrukking op de gezichten van de
mannen is goddelijk. Pure paniek!", zegt Allen.
Therapie De
22-jarige Allen bekent dat ze soms dagen aan een stuk zit te surfen op
zoek naar de perfecte lingerieset. "Dat is mijn therapie: ondergoed
kopen. Behalve Agent Provocateur kan ik elke vrouw ook het meer alledaagse Bodas aanraden". Merci, Lily, we weten weer wat te doen.
Deep purple Om smoke on the water te bekijken druk op onderstaande foto.
Deep Purple is een Britsehardrockband. De groepsnaam is afgeleid van de jazzklassieker Deep Purple, het favoriete nummer van de moeder (of de grootmoeder, naargelang de bron) van gitarist Ritchie Blackmore .
Jon Lord startte in 1968 met een band onder de naam "Roundabout" met gitarist Ritchie Blackmore,
maar veel succes had hij niet en al snel vertrokken de drummer en de
bassist. Via twee mensen die manager van de groep wilden worden kreeg
hij Nick Simper als bassist en Ian Paice als drummer. Rod Evans sloot zich bij de groep aan als zanger.
De groep wijzigde haar naam in Deep Purple, en nam een eerste
single op: "Hush". Dit was gelijk de eerste hit. De single werd gevolgd
door een cover van "Kentucky Woman" van Neil Diamond, waarna de eerste LP volgde: Shades Of Deep Purple. De plaat was matig succesvol. De band besloot daarom zo snel mogelijk de volgende plaat, The Book of Taliesyn,
uit te brengen. Deze LP had wel succes, en de weg voor Deep Purple lag
open. De samenstelling van de groep was Ritchie Blackmore op gitaar,
Rod Evans zang, Jon Lord op de keyboards, Ian Paice op de drum en Nick
Simper op bas. In deze samenstelling werd een titelloos album
uitgebracht, waarop Deep Purple voor het eerst samenwerkt met een
orkest in April. In hetzelfde jaar schrijft Jon Lord Concerto For Group and Orchestra,
waarop de band samenwerkt met de Royal Philarmonic Orchestra o.l.v.
Malcolm Arnold. Op het album zijn Gillan en Glover voor het eerst te
beluisteren.
Met het overkomen van Roger Glover en Ian Gillan van Episode Six naar Deep Purple slaat de groep een andere weg in. Het succes komt met het album Deep Purple in Rock. Deep Purple zette haar naam als Hard Rock groep. Samen met groepen als Led Zeppelin en Black Sabbath
hebben zij deze stijl ontwikkeld. In het begin van de jaren '70 stond
de band bekend als "progressief" of als "underground". Black Night
wordt een hit in Nederland, maar komt niet op het album te staan. Na In Rock volgt Fireball, waarvan de verkoopcijfers enigszins tegenvallen. In de VS komt de klassieker Strange Kind of Woman op het album te staan in plaats van Demon's Eye. Het titelnummer Fireball wordt een bescheiden hit in ons land. Groter succes komt er als Child In Time
(verdeeld over twee singlekanten) op single verschijnt in de Benelux.
Het nummer zou later 7 jaar op nummer 1 staan in Veronica's Top 100
aller tijden. Machine Head wordt zowel artistiek als commercieel een groot succes. In de VS is de groep een mega-act geworden en Smoke on the Water
is vaker op de Amerikaanse radio te horen dan het volkslied. Veel
tracks van dit album komen in hetzelfde jaar op het dubbellivealbum Made in Japan. De samenstelling van de groep op deze albums was Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Roger Glover, Jon Lord en Ian Paice (MK2). In 1973 verschijnt voorlopig het laatste album in deze bezetting op Who Do We Think We Are. Woman From Tokyo wordt wereldwijd op single gezet. Japan(!) kiest verrassend voor een liveversie van Black Night als A-kant.
Nadien werden Ian Gillan en Roger Glover vervangen door David Coverdale en bassist Glenn Hughes die om de lead-vocals streden. Burn is een sterk album met klassiekers als Burn en Mistreated.
De songs evolueerden weg van de Heavy Rock en invloeden uit de Blues en
de Soul vonden hun weg. Uiteindelijk verliet Ritchie Blackmore met
slaande deuren de band en Amerikaanse wonderboy Tommy Bolin nam zijn plaats in. Na enkele live-miskleunen en een knappe Bolin-gesigneerde LP Come taste the Band legde Purple er tijdelijk de bijl bij neer. Bolin maakte, na het sublieme Teaser,
nog een tweede LP met zijn eigen Bolin band en overleed kort daarna aan
een overdosis drugs op het moment dat hij met zijn eigen band het
voorprogramma ging verzorgen voor Jeff Beck.
Van de originele leden, Nick Simper en Rod Evans, bracht alleen Simper op een Duits label nog een collector's item album (Slipstreamer)
uit, gevolgd door een veel te snel opgenomen miskleun. Alle andere
Purple leden bouwden een vrij populaire carričre uit, maar het succes
van Deep Purple wist niemand te evenaren. Mr Universe Ian Gillan, Rainbow Ritchie Blackmore, Mr. Hammond Jon Lord, Love is all Roger Glover en Whitesnake David Coverdale waren de voorbeelden van de huidige rockhelden.
In 1980 vormde Rod Evans met enkele andere muzikanten een nieuwe
line-up van Deep Purple. Bij hun optredens speelden ze voornamelijk
songs van de Mark-2 bezetting. Ritchie Blackmore ging toen naar de
rechter die bepaalde dat de naam Deep Purple slechts gevoerd kon worden
door een band met tenminste 2 leden uit de Mark-II bezetting. Bovendien
verloor Evans al zijn rechten op royalties.
In de jaren '80 volgde een MkII reüniealbum: Perfect Strangers,
waarmee de groep er weer stevig tegenaan ging. Maar ook hier liep het
weer uit op onderlinge problemen, met Gillan en Blackmore die de band
verlieten en vervolgens Gillan die weer terugkeerde. Op Slaves and Masters is Joe Lynn Turner (ex-Rainbow) te horen. Tijdens de toernee van The Battle Rages On stapt Blackmore op en wordt Joe Satriani tijdelijk zijn opvolger.
De laatsten die de groep versterkten waren Don Airey en Steve Morse. Het eerste album met Morse: Purpendicular
wordt goed ontvangen. In 1999 wordt na 30 jaar weer opgetreden met een
orkest. Met de London Symphony Orchestra o.l.v. Paul Mann wordt het
Concerto uit 1969 opnieuw gespeeld. Op het album en dvd die verschijnen
zijn vele gasten te horen zoals Ronnie James Dio en Sam Brown.
De huidige samenstelling (2006) is Airey / Gillan / Glover / Morse /
Paice, en in deze samenstelling treden ze nog steeds op. In januari
2006 is Deep Purple begonnen aan de ca. 2 jaar durende Rapture of the deep-worldtour. Op 18 april 2006 wordt de nieuwe Ian Gillan cd/dvd Gillan's Inn uitgebracht. Op 9 juni2006 speelden ze voor de tweede keer op het Arrow Rock Festival te Lichtenvoorde. Tijdens de uitvoering van het nummer "Smoke on the Water" speelt de gitarist Neil Schon van Journey ook mee.
De grootste hit van de band is "Child in Time". Dit nummer staat in elke Tijdloze 100 in de bovenste regionen geklasseerd. Hetzelfde geldt voor "Smoke on the water".
Deep Purple zou op 27 juli 2006 een concert geven in Libanon. Het concert werd afgelast vanwege de oorlog met Israël. Op 13 november 2006 gaf Deep Purple een eenmalig concert in muziektempelNikaďa in Nice
in zuid-Frankrijk. Voorlopig is Deep Purple aan hun 3 jaar durende
Rapture Of The Deep Tour. Hierbij zijn ze in de Lotto Arena in
Antwerpen geweest. Deep Purple is in 2003 uit geroepen tot beste
live-band en trekt sindsdien overal ter wereld weer volle zalen en
stadions. Ze doen op dit moment zo'n 150 concerten per jaar en zijn
daarmee 1 van de drukste bands ter wereld. Gitarist Steve Morse(sinds
eind 1993) is een waardige opvolger van Ritchie Blackmore en heeft ook
echt nieuw leven in de band geblazen. Hij is in America ook 5 jaar lang
uitgeroepen als beste gitarist en hangt ook in "The Hall of fame". Hij
speelt ook nog steeds in zijn eigen band "The Steve Morse band" en in
de "Dixie Dreggs". Deep Purple was op 15 juli 2006 ook de afsluiter van
het Montreux Jazz Festival, die dat jaar 40 jaar bestond. Deep Purple
deed daar voor de derde keer mee. Ook vanwege hun speciale band met
Montreux door het nummer "Smoke on the water". Deep Purple heeft ook
zijn eigen monument aan de boulevard in Montreux. Volgens de laatste
berichten komt er in 2008 weer een nieuwe CD uit.
Sophie Hilbrand stopt met het presenteren van het spraakmakende
BNN-programma 'Spuiten & Slikken'. Haar huidige medepresentator
Filemon Wesselink neemt vanaf 23 maart de presentatie over. Het was
voor Hilbrand na vijf seizoenen tijd voor iets anders, laat een
woordvoerder van de jongerenomroep weten.
Drugs en seks Op
16 maart presenteert de blondine voor de laatste keer het spraakmakende
programma, waar de laatste trends op gebied van drugs en seks centraal
staan. Na vijf seizoenen maken Sophie en Filemon de balans op: wat weet
Nederland nou echt van seks en drugs? Het presentatieduo legt het
publiek en aanwezige BN'ers als Jamai Loman, Lange Frans, Sebastiaan
Labrie, Jennifer Hoffman en Boris van der Ham een quiz voor over de
twee onderwerpen.
Kutvragen en klotebrieven Filemon
wordt wel in het zesde seizoen bijgestaan door Nicolette Kluijver en
Dennis Storm. De programmamakers willen met dit nieuwe seizoen weer
'back to basic' met aandacht voor meer alledaagse vragen en problemen.
In de brievenrubriek 'Kutvragen en klotebrieven' gaan Dennis en
Nicolette op zoek naar het antwoord op kijkersvragen. Voor het eerst
zal ook een publiekspanel verschillende seksgadgets testen.
Het zesde seizoen van Spuiten & Slikken wordt vanaf 23 maart wekelijks uitgezonden tussen 22.30 en 23.15 uur op Nederland 3.
Françoise Hardy Om Tous Les Garcons et tous les filles te bekijken druk op onderstaande foto
Françoise Hardy tekende haar eerste contract met het platenlabel Vogue in november 1961. In april 1962, kort nadat ze eindexamen had gedaan, verscheen haar eerste album Oh oh Chéri, met het titelliedje geschreven door Johnny Hallyday's
schrijfduo. Het nummer "Tous les garçons et les filles" werd een groot
succes en er werden er 2 miljoen van verkocht. Ze had lang haar en
droeg meestal jeans met een leren jasje en begeleidde zichzelf op de
gitaar.
Hardy zong soms in het Engels, Italiaans, Spaans, en Duits. In 1963 vertegenwoordigde ze Monaco bij het Eurovisie Songfestival met L'amour s'en va en bereikte de vijfde plaats. In 1968 ontving ze de Grand Prix du Disque Académie Charles Gros.
In 1981 trouwde ze met haar oude viend en collega Jacques Dutronc, met wie ze al een zoon had, Thomas Dutronc (1973). In mei 2000 had ze een comeback met het album Clair Obscur. Haar zoon speelde gitaar en haar man zong het duet "Puisque vous partez en voyage." Iggy Pop en Étienne Daho deden ook mee. Ze woont tegenwoordig in de buurt van Parijs.
Lou Reed brengt op 16 juli zijn album 'Berlin' integraal in het
Brusselse Paleis voor Schone Kunsten. Reed brengt de plaat, die nog
steeds als zijn hoogtepunt wordt beschouwd, met een zeskoppige
begeleidingsband.
Naast
Steve Hunter, die meespeelde op het originele album, wordt Reed
geruggesteund door Mike Rathke, Rupert Christie, Fernando Saunders, Rob
Wasserman en Tony Smith.
Lou Reed speelde 'Berlin' pas in
2006 voor het eerst in zijn geheel. Het album zorgde in 1973 voor heel
wat opschudding. Fans en critici hadden een opvolger voor het
toegankelijke 'Transformer' verwacht, maar kregen een donker
conceptalbum over drugs en depressies.
Toen Adamo 4 jaar oud was verhuisde hij met zijn familie naar het Belgische Bergen,
waar zijn vader in de mijnen ging werken. Adamo leerde Frans. Gedurende
zijn schooljaren zong hij in het kerkkoor en leerde hij gitaar spelen.
In 1962 bracht hij zijn eerste plaat uit, nadat hij daarvoor in Frankrijk een muziekwedstrijd had gewonnen. Tot 1966 droeg een vierde deel van alle schlagerplaten die in Frankrijk verkocht werden zijn naam. Een jaar later toerde hij ook door Duitsland.
In 2002 kreeg hij het ereburgerschap van de stad Bergen.
Na een jaar pauze te hebben genomen zijn in mei 2005
zijn eerste concerten in België en Frankrijk gepland. Onlangs ontving
de ridder een verzoek van Prins Filip om voor Mathilde, de Hertogin van
Brabant, ook een lied te componeren. Eerder bezong Adamo al Paola, als
Prinses van Luik.
Daniel Radcliffe, alias Harry Potter, wordt 24 uur op 24 bewaakt door
vier lijfwachten van de SAS, de Special Air Service van het Britse
leger. Aanleiding zijn een aantal doodsbedreigingen van een
dolgedraaide fan.
Overstappen geblazen Zaterdagavond
nog moest Radcliffe drie maal van wagen veranderen om naar en van de
set van zijn zevende en laatste Potter-film 'The Deathly Hallows'
gevoerd te worden. Zijn vaste chauffeur, die hem al zeven jaar aan een
stuk van hot naar her voert, werd intussen vakkundig aan de kant
geschoven. "De grote filmbonzen maken zich echt grote zorgen om het
welzijn van Daniel", weet een bron. "Ze zeggen niet wat er gebeurd is,
maar de veiligheidsmaatregelen zijn de laatste tijd serieus toegenomen."
William en Harry Radcliffe
zit momenteel op hetzelfde beschermingsniveau als prinsen William en
Harry. Dat betekent dat een tweede wagen op elk moment de filmster
volgt om eventueel te kunnen ingrijpen. "De lijfwachten zijn experts in
ontsnappingsmanoeuvres. Dat het hier echter niet enkel gaat om wat
paparazzi af te schudden, is wel duidelijk", aldus nog de bron.
Naakte stalkster Het
is niet de eerste keer dat Radcliffe met lastige klanten af te rekenen
krijgt. Vier jaar geleden kwam een Amerikaanse naakt, maar wel
gewikkeld in een badhanddoek, naar hem toe. Ze had een foto van de
acteur bij met de veelzeggende slogan 'Niets kan er tussen mij en Harry
Potter komen'. Ook Emma Watson, de tegenspeelster van Radcliffe, heeft
al bescherming nodig gehad nadat een iets te enthousiaste fan haar tot
op school volgde.
Amy Winehouse loopt de laatste dagen met een lelijke vlek rond op haar
gezicht. 'The Sun' heeft nu het diepere verhaal achter dit weinig
fraaie beeld ontdekt. De 'strekenzangeres' vond er naar verluidt niet
beter op dan in een vol Londens restaurant een sigaret te doven op haar
kaak.
"Zo high" Tot drie maal toe wees een
serveerster vorige week mevrouw Winehouse op het rookverbod in de zaak.
Amy keek de vrouw recht in de ogen aan en duwde het brandende uiteinde
vervolgens in haar eigen gezicht. "Ze gaf bijna geen kick omdat ze zo
high was. Iedereen keek haar met open mond aan", aldus een van de
gasten.
Mazelen Winehouse probeerde de
wonde te verdoezelen onder een laagje make-up, met als resultaat dat
haar kaak beginnen infecteren en zwellen is. Dit weekend maakte de
woordvoerder van Winehouse zich ervan af door te stellen dat ze aan
impetigo (een zeer besmettelijke huidziekte; nvdr) leed, Amy zelf
grapte dat ze last had van mazelen.
Tattoo Met
vriendje Blake Fielder-Civil gaat het intussen eveneens van kwaad naar
erger. Met een scheermesje verminkte de bajesklant dit weekend zijn
lichaam omdat Amy het vertikt had hem vrijdag te komen steunen op zijn
proces. Blake had het daarom ook vooral gemunt op zijn tattoo van
Winehouse. "Zo erg was zijn zelfvernietigingsdrang nog nooit. Hij
douchet zich niet meer en heeft nauwelijks contact met andere
gevangenen. Alleen de drugs en de scheermesjes interesseren hem nog",
weet een collega-gevangene.
Leonard Cohen werd geboren in een joodse middenklassefamilie in Montréal. Als tiener leerde hij gitaar spelen en formeerde een country/folkgroep genaamd the Buckskin Boys. Hij studeerde letteren aan de McGill-universiteit met als doel dichter te worden en debuteerde in 1956 met Let Us Compare Mythologies. Reeds in 1961 was hij in Canadese poëziekringen een bekende naam.
In 1967 verhuisde Cohen naar de Verenigde Staten, waar hij een reputatie als singer-songwriter vestigde met nummers als Suzanne, (ook in het Nederlands vertaald en vertolkt door Herman van Veen).
Andere bekende werken van Cohen zijn Everybody Knows, The Tower of
Song, First We Take Manhattan, en Road to Hell (vertolkt door Chris
Rea).
Advocaat Mark Geragos van Michael Jackson heeft een schadevergoeding
van 2,25 miljoen dollar gewonnen van de eigenaar van een private
luchtvaartmaatschappij die Jackson stiekem had gefilmd vlak voor hij
zich bij de autoriteiten aanbood in verband met de zaak van
kindermisbruik waarvan hij uiteindelijk is vrijgesproken.
Gefilmd in privéjet Toen
in november 2003 de zaak losbarstte, vlogen Jackson en meester Geragos
met een privéjet vanuit Las Vegas naar Santa Barbara, waar Michael
Jackson zich bij de politie meldde. In het vliegtuig werd de
zelfverklaarde King of Pop in het geniep gefilmd. Volgens Geragos was
het de bedoeling de film voor een som van zes cijfers te verkopen aan
de media.
Recht op privacy geschonden De rechtszaak tegen vliegtuigmaatschappij XtraJet draaide rond de schending van het recht op privacy van de popster.
De Amerikaanse Weinstein-filmstudio heeft de rechten gekocht van een
biografie geschreven door de weduwe van Bob Marley, met de bedoeling
een biopic over de Jamaicaanse reggaekoning in te blikken.
Weinstein
wil de film eind 2009 in de zalen brengen. Bob Marley overleed in 1981,
amper 36 jaar oud, aan een kwaadaardige hersentumor.
Barbra Streisand werd geboren als Barbara Joan Streisand in Brooklyn, New York. Tijdens haar jeugd werd ze al zangeres in een club. In 1962 tekende ze haar eerste platencontract en haar debuutalbumBarbra Streisand Album won twee Grammy's in 1963. In de jaren '60 zong ze ook in musicals, trad ze op in televisieshows en maakte ze haar eerste film.
Streisand is tussen 1963 en 1971 getrouwd geweest met Elliott Gould. Ze kregen een zoon Jason Gould (in 1991 speelde Jason de zoon van Barbra in de film Prince of Tides). In 1998 hertrouwde ze met James Brolin. Streisand is een fanatiek aanhangster van de Democratische Partij.
In 1980 scoorde ze een grote nummer-1 hit met Woman in love. Het nummer is afkomstig van haar album Guilty, uit 1980. Een album waarop ze samenwerkt met Barry Gibb. In 2005 werken ze wederom samen aan de opvolger, Guily Pleasures.
Als zangeres scoorde ze in 1998 nog een nummer 1-hit met het nummer Tell him, een duet met Céline Dion.
In totaal heeft Streisand meer dan zestig albums uitgebracht, waarvan zo'n vijftien soundtrack-albums
bij films. Ze is de vrouwelijke artiest met de meeste gouden, platina
en multi-platina albums. Tevens heeft ze in ieder decennium van haar
carričre een album in de top 10 gehad.
In 2000 nam ze afscheid van het live optreden met haar Timeless tour. Haar laatste concert was op 28 september 2000 in Madison Square Garden, New York. In 2006 heeft ze echter weer een tournee gedaan in Noord-Amerika en Canada, samen met Il Divo als haar gasten. Het eerste concert van deze tournee was op 4 oktober 2006 in Philadelphia, Pennsylvania en het laatste concert was op 20 november 2006 in Los Angeles, Californië.
De Amerikaanse popdiva Madonna (49) heeft samen met haar echtgenoot Guy
Ritchie (39) een café in Londen overgenomen. De pub 'The Punch Bowl'
behoorde ooit toe aan gangster Freddie Foreman.
De
pub was vroeger al een verzamelplaats voor bekende mensen. Zo kwamen Al
Pacino, Barbra Streisand en Robert De Niro er al over de vloer, bericht
de Britse zondagskrant News of the World.
Madonna en haar
man, die al een riante woning in Londen bezitten, zouden naar verluidt
een vet bedrag hebben neergeteld voor het nu al legendarische café.
De IJslandse zangeres Björk heeft de reputatie regelmatig iemand tegen
de schenen te schoppen. Ditmaal was China aan de beurt. De eigenzinnige
artieste sloot een optreden in Shanghai af met het nummer 'Declare
independance' en riep vervolgens om de onafhankelijkheid van Tibet.
China voelt zich geprovoceerd.
Tibet, raise your flag Volgens
fans sloot Björk gisteravond af met de bekende tekst van haar
protestsong 'Declare Independence' en zong ze aan het einde van het
nummer de naam van de Himalaya-regio, die sinds 1951 door China 'bezet'
wordt. Op de kreet "Tibet, Tibet" liet de IJslandse de woorden "Raise
your flag" ("Hijs je vlag") volgen.
Geen reactie bij fans De
Chinese autoriteiten interpreteren de actie van de excentrieke zangeres
als een provocatie. In het verleden werden buitenlanders die zich in
China openlijk uitlieten over de onafhankelijkheid van Tibet uit het
land gezet. De in de song ingebouwde boodschap wekte bij de 3.000
toeschouwers in het Shanghai International Gymnastics Center geen
enkele reactie los. Pas vandaag werd Björks optreden op internetfora en
in weblogs bediscussieerd.
Ook in Kosovo Het
is trouwens niet de eerste keer dat Björk de onafhankelijkheid van een
land uitroept. Zo was Kosovo eerder aan de beurt. Björk werd toen
prompt geschrapt van een festivalaffiche in Servië.
De band staat bekend om de muzikale veelzijdigheid, de gelaagde
arrangementen en harmonieën en de krachtige live-optredens. Het
optreden tijdens Live Aid in 1985 werd 20 jaar later verkozen tot het beste live optreden aller tijden[4].
Queen's grote doorbraak begon in 1974 met het nummer Killer Queen en het album A Night At The Opera een jaar later. Queen heeft in totaal vijftien studio-albums, zeven live-albums, twee EPs,
tien dvds, meerdere verzamelalbums en tientallen singles uitgebracht.
Daarnaast hebben alle bandleden solo-projecten ondernomen. Naar
schatting heeft de band wereldwijd meer dan 300 miljoen albums verkocht[5], waardoor ze bij de meest succesvolle bands ter wereld behoort.
Na Mercury's overlijden in 1991
heeft Deacon zich, op een enkel optreden na, teruggetrokken uit het
publieke leven. May en Taylor bleven wel samen werken, en doen dit
sinds 2005 met Paul Rodgers onder de naam Queen + Paul Rodgers.
De jaren '60
In 1968 besloten Brian May en Tim Staffell, beiden student op het Imperial College in Londen, een groep te vormen. Brian hing een advertentie op het collegeprikbord voor een type "Ginger Baker/Mitch Mitchell"-drummer.
Een tandheelkundig student, Roger Taylor genaamd, deed auditie en kreeg
de plaats achter de drums. Ze noemden de groep Smile. In 1969 tekenden ze een contract bij platenmaatschappij
Mercury Records. Hier deden ze hun eerste ervaring op in een
opnamestudio (Trident Studios). Tim Staffell was student aan het Ealing
College of Art waar ook Farrokh Bulsara
zijn studie volgde. Tim en Farrokh waren bevriend met elkaar. Tim
introduceerde Farrokh bij de band, waarop Farrokh al snel een fan van
de band werd.
De jaren '70
In 1970 besloot Smile er de brui aan te geven want er scheen niets te gebeuren voor de band. Tim vertrok en sloot zich aan bij een band Humpy Bong genaamd. Farrokh Bulsara vertrok bij zijn band Wreckage
en sloot zich aan bij Brian en Roger en het begin was daar. Via
audities werd ene Mike Grose de eerste basgitarist van Queen die een
maand bleef. Farrokh Bulsara veranderde zijn naam in Freddie Mercury en stelde voor de naam van de band te veranderen in Queen, mede omdat dit mooi paste bij de nummers White Queen en The March of the Black Queen waar May resp. Mercury mee bezig waren[6]. John Deacon
werd gevraagd om auditie te doen als bassist na vier tijdelijke
bassisten. In februari 1971 kwam Deacon als vierde bandlid bij Queen en
in deze bezetting bleef Queen bestaan tot aan de dood van Mercury in 1991. De band repeteerde onvermoeibaar en had verschillende kleine optredens in Imperial College, waar ze repeteerden voor goede vrienden.
Toen werd Queen aangeboden om een nieuwe opnamestudio te testen, genaamd De Lane Lea.
Hiervoor in ruil mocht de band gratis demotapes maken. Ze hadden een
opname-, uitgave- en managerscontract getekend in 1972 bij Trident en
gedurende dat jaar kregen ze 60 pond per week betaald. Queen kreeg de
zogenaamde down time van Trident Studios, waar ze begonnen te werken aan hun eerste album.
In 1973 werd door Trident en EMI een opnamecontract getekend voor Queen en in juli van dat jaar werd het eerste album "Queen" uitgebracht. De band kreeg een aanbod om in het voorprogramma van Mott The Hoople te spelen. Dat begon in november 1973 en veel mensen zeiden dat Queen tijdens die toer meer was dan alleen maar een supporting act.
De eerste hit voor Queen werd het nummer Killer Queen dat in 1974 werd uitgebracht. Hun grootste hit was het lied Bohemian Rhapsody, dat voor het eerst werd uitgebracht in 1975. Het nummer werd gepromoot met een van de eerste succesvolle videoclips, dit omdat zij de uitnodiging van het Britse muziekprogramma Top of the Pops
niet konden aanvaarden in verband met een tournee. Het nummer staat al
jaren nagenoeg onafgebroken bovenaan de prominente 'aller tijden
lijsten' in Nederland en België, zoals die van Radio 2 en Radio Donna.
Tijdens de jaren '70 hanteerde Queen een strikte geen-synthesizer-regel, zoals ook duidelijk wordt uit de opmerking No Synthesizers were used on this Album op de hoes van hun vroege lp's. Het eerste album waar wel een synthesizer op werd gebruikt was The Game.
Veel teksten die Queen in de jaren '70 op muziek zet, bevatten
verwijzingen naar geloof, religie en moraal en de afwijzing dan wel
ontkenning hiervan. Onder meer op het album "A Night At The Opera" zijn hier voorbeelden van te vinden, waaronder de reeds genoemde Bohemian Rhapsody en het nummer The Prophet Song.
De jaren '80
In 1980 werd de band gevraagd de filmmuziek te schrijven voor de film Flash Gordon. Dit resulteerde in het album Flash Gordon. De film was niet erg succesvol, maar de titelsong werd wel een hit die de 18de plaats in de Nederlandse Top 40 haalde.
Ze verloren veel fans met het album Hot Space, dat meer funk en dancemuziek bevatte dan glam of hardrock van de eerdere albums. Niettemin werd het lied Under Pressure, dat samen met David Bowie
werd geschreven, een grote hit. Queen tourde veel en was een van de
eerste bands die in een stadion optraden, zoals bijvoorbeeld in het LondonseWembley Stadium.
In 1984 werd het album The Works uitgebracht. Dit album bracht Queen weer in de schijnwerpers. Het succesvolle Radio Ga Ga haalde de nummer 1-positie in de hitlijsten. De opvolgende nummer één-hitsingle I Want To Break Free werd vergezeld van een bijzonder opvallende videoclip, waarin alle bandleden als vrouw verkleed te zien zijn.
Na geruchten dat de band uit elkaar zou gaan kregen de vier heren nieuwe energie nadat zij de show stalen op het Live Aid-concert in 1985. Na dit grote evenement begon het werk weer met een nieuw album (A kind of magic) en weer een Europese tournee (The Magic Tour). Het album A Kind Of Magic kreeg veel aandacht doordat het oorspronkelijk geschreven was voor de film "Highlander" met Christofer Lambert en Sean Connery. Tijdens de Magic-tour trad Queen als eerste westerse groep op in een stadion in het Oostblok, in Boedapest. De tour begon in Stockholm en eindigde in het Knebworth-park
in augustus 1986. Queen zou eigenlijk nog één extra concert geven in
Wembley Stadium, maar dit was helaas niet mogelijk, daardoor werd er
dus uitgeweken naar Knebworth-park. Van de Magic Tour zijn twee
live-albums, Live Magic en Live at Wembley '86, alsmede een live-dvd (Queen Live At Wembley Stadium) uitgebracht.
In 1987
ging de band het wat rustiger aan doen en er gingen veel geruchten rond
over de gezondheid van zanger Mercury. De heren gingen ieder hun eigen
weg gedurende de jaren 1987 en 1988. Mercury scoorde een hit in 1987
met The Great Pretender. Daarna werkte hij in 1988 met de Spaanse operazangeres Montserrat Caballé aan zijn laatste solo-album Barcelona. Roger Taylor richtte een nieuwe band, The Cross, op. In 1989 dook Queen de studio in om te werken aan hun volgende album (The Miracle). De clips "I want it all" en "Scandal"
waren ook een van de weinige clips die een live-achtig optreden gaven.
Daarna werden er meer rustige clips gemaakt. Vanaf dit album heeft
Queen niet meer live opgetreden met Freddie Mercury.
De jaren '90
In 1991 werd Innuendo
gelanceerd, het laatste album dat werd uitgebracht toen Mercury nog
leefde. Dit album verkocht beter dan de voorgangers. Toen er videoclips
verschenen van dit album, werden de geruchten over zijn gezondheid
steeds heviger. In veel videoclips werd namelijk geen nieuw
videomateriaal van de band gebruikt, maar animaties ("Innuendo") of oud
materiaal ("The show must go on"). En in de enige videoclip van het
album waarin Mercury werkelijk verscheen ("These are the days of our
lives"), zag hij er zeer vermagerd en ziek uit.
In een officieel persbericht dat op 23 november van dat jaar werd uitgebracht, verklaarde de zanger dat hij leed aan aids. Nog geen 24 uur later, op 24 november1991 rond 19.00 uur, overleed Mercury aan een longontsteking ten gevolge van aids.
Op de crematie speelde Brian May nog het door hem geschreven nummer "Dear Friends", dat op het album Sheer Heart Attack staat.
Na het concert werd er gewerkt aan hun allerlaatste album, dat
tijdens de laatste levensmaanden van Mercury nog werd opgenomen en
voltooid. Het werd in 1995 uitgebracht. Made in Heaven was een ode aan Mercury en bevat "A Winter's Tale" (het laatste lied dat Mercury nog heeft geschreven), Mother Love (het laatste wat Mercury nog ingezongen heeft vlak voor zijn dood) en vele andere hits.
John Deacon, de bassist, heeft zich na het optreden van Queen en
Elton John bij de premičre van een balletvoorstelling in 1997 uit het
openbare leven teruggetrokken en heeft sindsdien nog maar sporadisch
contact met Brian May, Roger Taylor en manager Jim Beach.
2000 en verder
Brian May en Roger Taylor
gaven sinds het begin van het nieuwe millennium steeds vaker acte de
présence als Queen op verschillende festiviteiten. Zo gaven ze op Koninginnedag (Queensday) in 2002 in Amsterdam een 45 minuten durend concert met Patti Russo (van Meat Loaf) als gastzangeres en tevens Trijntje Oosterhuis die twee nummers zong. Eric Singer (drummer van KISS)
was gastdrummer en er was ook een extra gitarist aanwezig. Er gingen
toen vele geruchten over een reünie die onder andere nieuwe nummers en
een nieuwe tour zouden betekenen. George Michael en Robbie Williams
zijn hierbij genoemd als nieuwe zangers. De leden van Queen voelden
echter niet veel voor een nieuwe tour, omdat een nieuwe zanger toch
altijd een minder goede imitatie van Freddie Mercury zou zijn. Wel
gingen de heren weer steeds meer de publiciteit opzoeken met
re-recordings van oude hits zoals met Five met "We Will Rock You" in 2000 en met Robbie Williams met "We Are The Champions" in 2001.
Brian May en Roger Taylor hebben samen met Robert de Niro een musical geproduceerd, We will rock you, die in het Dominion Theatre in Londen in premičre ging en die nu ook in Australië, Spanje, Rusland, Duitsland en de Verenigde Staten
wordt opgevoerd. Deze succesvolle musical brak op 17 augustus 2005
zelfs het record van langstlopende musical in het Dominion Theatre, wat
voorheen op naam stond van Grease. De musical werd geschreven door de Britse komiek/schrijver Ben Elton en draait om het behoud van de muziek. Er werken een 50-tal acteurs en een grote band aan mee.
Ter gelegenheid van het in 2003 gehouden 46664 Concert, mede georganiseerd door Nelson Mandela, schreven Brian May en Roger Taylor nieuwe Queen-nummers: The Call, Invincible Hope, Say It's Not True en Amandla (met David A. Stewart en Anastacia).
Queen + Paul Rodgers
In september 2004 trad Brian May op in Wembley op het Stratpack-concert, een concert om de 50ste verjaardag van de Fender Stratocaster-gitaar te vieren. Een van de hoogtepunten van dit concert was het nummer All Right Now waar Brian Free- en Bad Company-zanger Paul Rodgers bijstond op zijn eigen Red Special.
May stuurde een opname van het optreden naar z'n vriend Roger Taylor
die ook zeer onder de indruk was van de chemie tussen May en Rodgers.
In november was er de Music Hall of Fame, waarbij Queen tot beste band
uit de zeventiger jaren was verkozen. Het toeval wilde dat niet zowel
Queen als Rodgers daar die avond een optreden zou gaan verzorgen. Vlak
ervoor had May Rodgers aan de lijn en vroeg hem of hij wilde zingen bij
het optreden van Queen. Rodgers was enthousiast en wilde het doen op
voorwaarde dat zij hem zouden ondersteunen bij zijn optreden. Na We Will Rock You, We Are The Champions en All Right Now werden al bijna direct de eerste plannen besproken voor een eenmalig concert.
In december 2004 maakt Roger Taylor bekend dat er in het voorjaar van 2005 een "Queen + Paul Rodgers" toernee door Europa zou komen, onder de naam Return of the Champions. De toernee begon als finale-act op het tweede 46664 Concert. Deze keer dus met Paul Rodgers als de nieuwe frontman. De tour deed ook Nederland en België aan; er werd opgetreden in Rotterdamse Ahoy, het Gelredome en het Sportpaleis
in Antwerpen.Van de Europese tournee verscheen op 12 september een
live-cd van het op 9 mei in Sheffield gegeven concert. Op 30 oktober
werd hier tevens een dvd van uitgebracht, welke direct op 2 in de
dvd-verkoop top 30 binnenkwam. Zowel de cd als de dvd dragen de titel Return of the Champions.
Na de Europese toernee werd de rest van de wereld aangedaan. Voor
het eerst in 20 jaar gaf Queen weer concerten in Japan en voor het
eerst sinds 1982 stond de band met ruim 20 concerten weer in de
Verenigde Staten op het podium.
Na een jaar van geruchten werd tegen het einde van 2007 duidelijk dat
May, Taylor en Rodgers werken aan het eerste nieuwe Queen-album in 12
jaar zouden gaan leiden. Het album staat gepland voor medio 2008 met
een aansluitende Europese tour in de herfst van datzelfde jaar. Op 30
november 2007 bracht de band, het een aantal jaren eerder door Roger
Taylor geschreven Say It's Not True, als single uit ter gelegenheid van de Wereld Aidsdag
op 1 december als (gratis) download en op 31 december als CD-single..
Het nummer is de eerste nieuwe studiotrack die als single werd
uitgebracht sinds No-One But You (Only The Good Die Young).
De Amerikaanse acteur Jack Nicholson speelt de hoofdrol in een spotje
voor de Amerikaanse presidentskandidaat Hillary Clinton. In het
filmpje, dat zaterdag op internet werd geplaatst, komen fragmenten voor
uit beroemde films waarin de drievoudig Oscarwinnaar optrad.
Dat
meldt de Amerikaanse internetkrant The Huffington Post. "Who do you
trust?!'' roept The Joker uit de film Batman het publiek toe. "Things
could be a whole lot better'', verzucht Jack Torrance uit The Shining.
"There is nothing sexier than a woman that you have to salute in the
morning'', knipoogt Colonel Jessup uit A Few Good Man.
Aan het
slot van het filmpje komt de 70-jarige acteur ongeschminkt in beeld, om
te beklemtonen dat hij achter de boodschap van zijn karakters staat.
Om Roadhouse Blues te bekijken druk op onderstaande foto
De blinde Canadese zanger en gitarist Jeff Healy, die jazz, blues en
rock speelde, is zondag overleden aan kanker. Dat heeft zijn agent
gezegd in een mededeling. Healy, die speelde met zijn gitaar plat op
zijn schoot, werd 41.
Hij
overleed in een ziekenhuis in Toronto aan netvlieskanker, een zeldzame
kankervorm waar hij al sinds zijn geboorte aan leed en waardoor hij
blind werd. In de Verenigde Staten ging het album "See the light"
(1988) van The Jeff Healy Band meer dan een miljoen keer over de
toonbanken. Op het album stond onder meer het nummer "Angle Eyes".
Jeff
Healy heeft samen gespeeld met B.B. King, Stevie Ray Vaughan, George
Harrison, Mark Knopfler en Jimmy Rogers. Hij stond op alle grote
Europese popfestivals. Zijn laatste album, "Mess of Blues", een blues-
en rockplaat, komt in maart in Amerika uit en in april in Europa..
Ishtar en Sandrine hebben de tweede halve finale van Eurosong gewonnen.
De kijker gaf een dolgelukkig Ishtar goud, Sandrine kreeg zilver. De
verkouden Geena Lisa werd laatste, en ook voor Tabitha Cycon is het
Eurosong-avontuur afgelopen. Brahim kreeg van de jury nog een wildcard
voor de finale volgende week, waarin verder nog Paranoiacs en Nelson
zitten.
Straffe halve finale In de tweede
halve finale zaten straffere kandidaten dan in de eerste, waardoor de
jury en de kijkers het bijzonder moeilijk kregen een favoriet aan te
duiden. Deze aflevering bevatte alleszins de beste stemmen, maar die
hebben natuurlijk niet automatisch ook de beste nummers of de beste
acts. In de rest van Europa lijken ze zich van dat probleem alleszins
niet veel van aan te trekken, en hebben ze al een paar 'foertnummers'
gekozen in plaats van 'serieuze' inzendingen. Zo stuurt Ierland een
kalkoen, Letland stuurt piraten, en Finland stuurt een metalgroep met
een (niet al te denderend) nummer in het Fins.
Geena Lisa Geena
Lisa mocht als eerste dingen naar de stemmen van de kijker. Ze had haar
zwarte uniformpje ingeruild voor een rood exemplaar met een enorme
split vooraan, maar verder zat er niets nieuw in haar act. De vier
'kloontjes' waren weer van de partij, de 'draailier' ook... De zang was
echter veel minder toonvast dan in de voorrondes, maar dat lag aan de
verkoudheid van Geena.
Marcel Vanthilt had deze keer wél naar
het nummer geluisterd. Hij vond het beter dan de vorige keer en begon
het zelfs al mee te neuzelen. Hij vond het echter ook "wat veel
huisvlijt uit Vlaanderen, goed als eindwerk op een lokale
muziekacademie maar meer ook niet." Katrina herhaalde nog eens dat het
nummer typisch Eurosong is, en liet het aan de kijkers over om daar al
dan niet voor te kiezen. Het werd 'niet', want 'Wheel of Time' haalde
vandaag het minste stemmen. Kris Wauters vond de act één van de beste
uit Eurosong, maar vroeg zich ook af of het nummer zou opvallen tussen
de andere inzendingen op het Songfestival. Hij plaatste meteen ook een
kanttekening bij zijn opmerking."Ierland stuurt immers een kalkoen",
zei hij, waarna Vanthilt aanpikte met "dan kunnen wij een kip sturen!",
verwijzend naar Geena Lisa. Ja, er werd wat afgelachen in die studio.
Tabitha Cycon Tabitha
Cycon had haar blauwe pyjama deze keer gelukkig thuisgelaten, en had
hem ingeruild voor een stijlvolle zwarte creatie van Nicky Vankets -
'Vanklets' volgens Bart 'Jos Bosmans' Peeters. Haar kleinschalige
'Shiny Happy People'-act van vorige keer was helemaal omgetoverd tot
iets grootser en blitser, maar het opgewekte gevoel was gebleven. Twee
danseressen met zwarte leggings - heeft iemand een idee waarom die
dingen terug in de mode zijn? - zwierden wat met hun kont naast de
zangeres, terwijl drie achtergrondzangers in witte pakken achter haar
stonden mee te klappen. Zij werkten zich nog wat meer op de voorgrond
met een nieuwe gimmick, een amusant beatboxstukje op het einde van het
nummer. Verder zette Tabitha een serieuze 'kwek' open, misschien een
iets té grote, maar zingen kan ze natuurlijk wel. Het is natuurlijk
niet omdat je het kan, dat je het ook zo sterk moet laten horen. Iets
minder vocaal geweld had wellicht wat meer dynamiek in het nummer
gestopt.
De jury was bijzonder positief voor Tabitha. Katrina
was heel blij dat het advies van de jury over de act en de titel - het
nummer heet nu 'It's a beautiful day' - werd opgevolgd. Ze noemde
Tabitha "één van de beste stemmen" maar waarschuwde voor overdaad in
verband met de dansers. "Misschien sta je nu wel een beetje in de
schaduw van de dansers en de achtergrondzangers," dacht ze. Kris
Wauters: "De act sluit nu veel beter aan bij de song. Het een happy
song en de act straalt nu die sfeer uit." Marcel Vantilt zag wat meer
erotiek, en was daar natuurlijk heel blij mee. De danseressen hadden
van de oude bok ook wel iets schaarser gekleed mogen zijn, maar in de
studio zag hij de close-ups van de achterwerken in de leggings
misschien niet. Het nummer kon hem wel niet helemaal overtuigen. "Heel
goed geprobeerd, maar net geen sigaar," besloot hij.
Sandrine 'Soulpraline'
Sandrine - dixit Bart Peeters - had haar paarse jurk van in de
voorrondes omgeruild voor een goudgeel exemplaar, "omdat ik vind dat je
de mensen altijd iets extra moet geven." Ook haar kapsel was omgetoverd
tot een enorme krullenbol. Haar in het wit gestoken dansers - wit is
duidelijk de kleur van deze halve finale - hadden met een
matrozenhoedje iets meer 'Village People'-gehalte dan de vorige keer,
maar je moet natuurlijk al straffe toeren uithalen om op het podium op
te vallen naast Sandrine. Met haar uitstraling heeft ze eigenlijk ook
geen dansers rond haar nodig, en wat ons betreft mocht ze die
huppelende matroosjes dan ook gewoon thuislaten. Enfin, het hoort er
blijkbaar bij. 'I feel the same way' werd geweldig gezongen, maar van
het nummer zelf blijft eigenlijk bitter weinig hangen.
Ook
Sandrine mocht op veel lof rekenen bij de jury. "Je hebt veel 'star
quality' en je bent het middelpunt van heel die act," zag Kris Wauters.
Hij was "zeer benieuwd hoe je de act gaat aanpassen als de backing
vocals live moeten". "Dit nummer kunnen we nu al sturen," vond hij, en
hij wou het dan ook zeker terugzien in de finale. Hij begon dan opnieuw
over die kalkoen, waarna Marcel Vanthilt hem weer onderbrak en uitriep:
"Laten we een chocotoff sturen!". Katrina keek na die opmerking een
beetje verontwaardigd, maar dat sloeg meteen om toen ze haar met
superlatieven beladen commentaar mocht geven. Ze zag bij Sandrine
namelijk de beste choreografie die ze ooit had gezien. "Fantastisch,
geweldig en kippenvel," luidde het. Marcel Vanthilt had niet echt op de
dansers gelet, maar vond hun Jean-Paul Gaulthier-look wel geslaagd.
"Heel mooie pasjes," had hij gezien. Hij vroeg zich wel af "of het
nummer sterk genoeg is om internationaal potten te breken. Maar die
vraag is niet déze week aan de orde, maar wel volgende week. Tot
volgende week!", orakelde hij.
Ishtar Bij
Ishtar was helemaal niets veranderd aan de act, en dat was ook helemaal
niet nodig. Muzikanten met een instrument en een klassiek geschoolde
zangeres, meer moet dat niet zijn. De huppelende gitarist blijft
trouwens geweldig amusant om naar te kijken, de man begon er ocharme
helemaal van te zweten. Je bent blijkbaar wel ofwel sterk voor, ofwel
sterk tegen dit nummer in de fictieve taal. Het laat alleszins niemand
koud, en dat kunnen we niet van alle deelnemende nummers zeggen.
Ishtar
heeft volgens zangeres Soetkin trouwens kritiek gekregen uit de
klassieke hoek, waar sommige mensen het blijkbaar belachelijk vinden
dat 'serieuze' muzikanten meedoen aan zoiets commercieel als Eurosong.
Erg toch, dat die hokjesgeest aan volwassen mensen terug kinderachtige
manieren geeft. Je eigen (!) muziek spelen voor een groot publiek is
dan slecht, maar andermans muziek spelen voor een select gezelschap is
dan goed? En laat de subsidies maar komen? Alleszins, Ishtar heeft een
origineel en tof nummer waarmee ons land het Songfestival kan winnen,
en van ons mogen ze dat zeker proberen.
Kris Wauters werd nog
steeds blij van het nummer. "Buiten de taal is er niks fake aan wat
jullie doen, en dat voel je heel goed." Marcel Vanthilt zei dat zijn
bakker, zijn beenhouwer en zijn moeder 'O julisi na jalini' goed
vonden. "De enigen die het niet goed vinden zijn Sandra Kim en Lilliane
Saint-Pierre, maar die hebben nooit smaak gehad," vond Vanthilt, die
voor de rest zelf ook helemaal voor was. Hij besloot met "het zou
gewoon een schande zijn als jullie niet in de finale zitten," en zo is
dat. Ook Katrina werd vrolijk van het nummer. "Als het goed genoeg is
voor de beenhouwer van Marcel, dan is het goed voor mij", luidde het.
Brahim Brahim,
die volgens Bart Peeters "zwoeler is dan Betty als ze zat is", vloog er
meteen in met 'What I like about you'. Een beetje nasaal gezongen, een
beetje falsetstem, het kwam er allemaal supernaturel uit bij Brahim, en
hij werd daarbij prima ondersteund door twee achtergrondzangeressen en
een -zanger. De break in het nummer kon ons minder bekoren, en voor de
rest kabbelt het ook wel wat voort. Brahim heeft een hele goeie stem,
maar niet het beste nummer.
Katrina vond 'What I like about you'
nog beter dan vorige keer. "Jij bent zo ongelooflijk zelfzeker, je
staat daar van 'laat alles maar aan mij over'". Ook de choreografie
vond ze super, en heel professioneel gedaan. Marcel Vanthilt was het
daarmee eens, maar kon het refrein niet echt onthouden. "Eerder de
nummer twee," was zijn verdict. Kris Wauters zag ook dat het goed was:
"Zoveel stijl, zoveel klasse, zoveel uitstraling op het podium, niets
op aan te merken." Hij gaf ook nog een compliment voor de "schitterende
backings van topniveau", en kon dan eindelijk zijn grapje vertellen:
"Ik heb vernomen dat Ierland een kalkoen stuurt, en als we zo
doordenken moeten we eigenlijk Samson sturen," was dat. "Maar toch
liever Brahim", besloot hij.
Sister Sledge is een Amerikaanse muziekgroep uit Philadelphia, opgericht in 1972.
Sister Slegde bestaat uit vier zusters, Joni, Kathy, Debbie en Kim
Sledge, die allen in de groep zingen. De groep is voornamelijk bekend
van discohits als "We Are Family", "He's the Greatest Dancer" en "Lost In Music".
In 1979
scoort de groep grote hits met "He's The Greatest Dancer", "We Are
Family" en "Lost In Music". De nummers zijn afkomstig van het album We Are Family, geproduceerd door Nile Rodgers en Bernard Edwards van Chic. Het succesvolle album wordt in 1980 opgevolgd door het eveneens door Edwards en Rodgers geproduceerde Love Somebody Today, waarop onder andere het de kleine hit "Got To Love Somebody" staat.
Hierna veranderde de groep van producer en werd Narada Michael Walden aangenomen voor de productie van All American Girls, waarvan de titelnummer een grote hit werd in 1981. In latere jaren nam de populariteit van de groep achter. De laatste originele hit was "Frankie" uit 1985. Wel wisten ze nog succes te bereiken met remixen en opnieuw uitgebrachte nummers: een remix van "Lost In Music" werd bijvoorbeeld een grote hit in 1984.
Sister Sledge heeft in de loop der jaren veel prijzen en onderscheidingen gekregen in zijn bestaan, waaronder Grammy Awards. Kathy bracht in 1992 een soloalbum uit, Heart. En in 1995 de single Another Star een cover van Stevie Wonder.
In 1997 kwam de groep weer bij elkaar om het album African Eyes op te nemen. Debbie Sledge is getrouwd met een Nederlander.
Meat Loaf is geen gewone zanger, hij voert theatrale acts op. In een interview in de Volkskrant
in 2003 zei hij: "De meeste rockbands denken dat het voldoende is
gewoon hun liedjes te spelen. Ik niet. Mensen moeten meegesleept worden
in een drama. Ieder hoekje van het podium moet worden benut. [...] Een
beetje op en neer springen is niet genoeg. Je moet alles uit de kast
halen en je inleven in een rol, elke dag weer."
In 1992 speelde Meat Loaf de rol van Hoover in Leap of Faith, met Steve Martin
in de hoofdrol. Meat Loaf speelt de muzikaal leider van een
rondtrekkende kerk. Leuk detail: Wanneer hij de radio in zijn truck
aanzet komt "Paradise By The Dashboard Light" uit de speakers. In 1997
speelde hij de rol van buschauffeur Dennis in Spice World. In 2006
brengt hij een album uit, het derde deel van "Bat Out of Hell", genaamd
"The Monster Is Loose". In 2006 speelde hij in de rockfilm Tenacious D: The Pick of Destiny de vader van JB (Jack Black). Op 27 juni 2007 gaf Meat Loaf een concert in een uitverkochte Heineken Music Hall.
Dit concert maakte deel uit van de 'Seize the Night Tour'. Op 20
november 2007 zou de zanger naar Nederland komen voor een concert in Ahoy in Rotterdam, dit als onderdeel van zijn nieuwe 'Three Bats Tour'. Deze tour werd echter afgelast in verband met een cyste op zijn stembanden.