Mensen laten genieten van Kunst en iets mogen meegeven over mezelf, mijn hobby en mijn passie is het mooiste dat er bestaat.

Archief

Dinsdag 6 februari 2007

Pastel: Zelfportret met Pieter: fase 4:deel/3

Vandaag wil ik nog wat verder gaan met de uitleg over de handen. Op de foto kan je zien dat er gewerkt is aan mijn rechterhand. In de eerste plaats wil ik weer benadrukken dat nog enkele zaken g niet zijn zoals het hoort, maar het is wel interessant om te kijken hoe die missers of vertekeningen tot stand komen. Als we nu dat rechterhand bekijken, dan zie je duidelijk de verschillende aders die op mijn handen aanwezig zijn. Ik heb deze aders duidelijk aangegeven omdat zij ten eerste zo duidelijk aanwezig zijn op mijn handen Maar ook omdat deze aders zo'n duidelijk contrast vormen met Pieter zijn handjes. Technisch wil ik hier een kleine uitleg geven waarom ik de groene kleur aan breng op mijn handen. Als je kijkt naar de aders, ook op uw handen, dan zul je zien dat die aders (die vol bloed zitten ) een groen- blauwachtige kleur hebben. De meeste mensen zullen zeggen, bloed is rood en dat klopt ook, alleen de adel heeft blauw bloed. Dit laatste is een grapje natuurlijk. Maar als je nu goed kijkt naar die gevulde aders die onder je huid zitten, dan krijgt dat bloed inderdaad die blauw- groenachtige schijn. Dit is niets nieuw hoor, de grote portretschilders, pasten dit reeds eeuwen geleden toe.
Ik wil u attend maken op het feit dat er nog enkele onvolmaaktheden aan dit hand zijn.In de eerste plaats aan de vingers en ook aan en de pols. Door de speciale houding van mijn hand zijn de proporties van de vingers niet meer juist en zal ik die opnieuw moeten aanpassen. De oorzaak van deze misser is mede tot stand gekomen door de verkortingen die er op treden wanneer je hand in die positie tekent. De pols is te dun geworden, dit mankement heeft dezelfde oorzaak maar die wordt nog aangepast. Ik zou natuurlijk deze foto kunnen weglaten en deze uitleg achterwege laten. Ik had deze fase van uitleg kunnen overslaan en onmiddelijk een foto plaatsen waar deze onvolkomendheden niet op te zien zijn. Maar dan kan natuurlijk ik ook niet aangeven dat schilderen niet altijd van een leien dakje loopt . Neen realistisch schilderen is zweten en goed opletten wat je doet, en dan doe je soms nog dingen die niet voor honderd procent kloppen.
Tot slot wil ik ook nog aangeven dat ik een donkere kleur heb opgezet onder mijn handen waardoor mijn handen een ondersteuning krijgen. En alles nog meer zeggingskracht krijgt.
In een volgende bespreking wilik nog wat verder gaan met de afwerking van de handen.

Geschreven door priet om 14:44 2 reacties Reageer op dit bericht Stuur door

Zaterdag 3 februari 2007

Pastel Zelfportret met Pieter" Fase 4:deel/2

Vandaag wil ik iets dieper ingaan op het onderwerp van mijn handen. Ik heb reeds verschillende keren gesproken dat de handen één van de meest wezenlijke onderdelen en oogtrekkers van het menselijk lichaam zijn. En voor mij hebben ze altijd een aparte plaats in mijn leven gehad.
In de eerste plaats wil ik het verschil in ouderdom tussen de twee mensen die er geportrettteerd worden vastleggen. Je zult zeggen ja maar dat komt onmiddeljk tot uiting door het portret zelf. Dat is ook wel zo, maar wanneer je de handen van de twee personen gaat bekijken dan zul je nog veel meer zien. Als je de handen van Pieter bekijkt dan zijn die zeer gaaf, zonder ook maar één afwijking zoals zijn zieltje dat nog volledig onbesproken en zonder littekens is. Tevens zeggen en vragen ze aan de toeschouwer kom binnen en bekijk mij en mijn bompa hier. Als je dan naar mijn handen kijkt en ik heb ze op de bij geplaatste foto vergroot, dan zul je zien dat zij volledig het tegendeel zijn, van Pieters handen. Maar en dat is frappant, zij lijken ook veel ouder dan de rest van mijn portret.
Tekening technisch moet je in gedachte houden dat dit nog maar de eerste opzet van de handen is, maar toch kun je al duidelijk zien dat er uitgesproken aders op mijn handen liggen. Dat mijn handen niet zo gaaf meer zijn en een ruwer voorkomen hebben dan die van Pieter. Dat ruw betekend ook dat ze in de praktijk reeds veel hebben gedaan. En je ziet ook nu reeds het verschil in afwerking tusen mijn rechterhand en mijn linkerhand. In de volgende bespreking zul je nog veel beter zien dat er tussen deze handen onderling ook nog een verschil is.
Wat zal dit tenslotte aantonen, of wat wil ik aantonen? Aan de handen kun je letterlijk zien of het leven van iemand over rozen gegaan is of niet. Dat er met die handen veel gewerkt is of niet.Of die handen geleden hebben of niet. Ik moet toegeven dat mijn fascinatie voor handen er gekomen is van in mijn prilste jeugd. Toen ik vroeger op vacantie mocht gaan bij mijn grootouders dan was dat iets geweldigs (je mag geloven dat ik nu nog soms terug denk aan die prachtige maanden).Als ik dan met mijn grootvader ging wandelen en mijn hand in zijn hand mocht leggen dan kreeg ik een gevoel dat niet te beschrijven is. Dan verdween mijn hand volledig in die grote ruwe mannenhand ze werd als het ware zacht ommanteld door een ruwe bolster. Ondanks die eeltige, en zware en ruwe hand kreeg ik dan een zeer warm en rustig gevoel dat me zei "Nu kan niks meer gebeuren Bompa is bij mij en die beschermt mij". Wel dat gevoel, die gewaarwording hoop ik ooit te kunnen doorgeven aan mijn kleinzoon. Mijn handen zijn er die van hem zijn er en het gevoel zal hij moeten krijgen. Maar in ieder geval wil ik mijn gevoel van toen, hier op dit schilderij cryptisch tot uiting brengen.

Geschreven door priet om 12:18 2 reacties Reageer op dit bericht Stuur door

Woensdag 31 januari 2007

Pastel "Zelfportret met Pieter" Fase 4:deel/1

Vandaag start ik met de voorlaatste fase. In deze fase wil ik het volledig portret klaar hebben, zodat ik in de laatste fase de zogenaamde "afwerkingsfase" enkel en alleen nog wat verbeteringen dien aan te brengen. Waarna ik tenslotte het schilderij kan inlijsten met passepartout en lijst. Zoals je ziet heb ik voor dit eerste deel reeds een foto geplaatst waar ik mijn handen in eerste opzet uitgewerkt zijn.
Ik heb reeds verschillende malen gezegd dat de handen een van de meest sprekende onderdelen van het schilderij moeten worden en vanaf nu zal die aap uit de mouw moeten komen. En ik kan je verzekeren het is een heel grote aap geworden. ik bedoel hier mee dat het één van de lastigste opdrachten geweest is, die ik mezelf opgelegd heb. Je zult in deze fase zien hoe de handen die meestal door de schilders bewust tot een achtergrond rol worden herleid, in dit zelfportret een vooraanstaande rol gaan opeisen.
In de eerste plaats wil ik even uitleggen waarom ik me er zelf toe verplicht heb om de moeilijkheids graad van dit portret te verhogen, door de handen zo op de voorgrond te plaatsen. Wel ik weet dat het misschien clichématig overkomt als ik zeg, toon me uw handen en ik zeg wie je bent. Wel ik denk dat er een heel grote waarheid zit in dit gezegde. Het is namelijk bewezen dat de handen één van de duidelijkste herkennings punten zijn die aangeven wie of wat die mens is. Men zegt wel eens de handen zijn de ziel van het menselijk lichaam wel ik geloof daar namelijk nogal sterk in. Je weet dat er een aantal lijnen en figuren in handen zijn terug te vinden die een gedeelte van de levensloop van imand verklaren, maar ook een spiegel voor de toekomst van die persoon zijn. Ik ga dit gegeven niet verder uitwerken omdat dit ons te ver zou leiden, maar ik weet wel dat men heden ten dagen, door het bestuderen van het schilderij "Het lam Gods" van Jan van Eyck enkel merkwaardige vastellingen heeft kunnen doen. Een van die vastestellingen is namelijk dat door Van Eyck de handen van Kannunik Vand der Paelen zo meesterlijk zijn weergegeven, dat men heeft kunnen vastellen dat deze man aan een beginnende vorm van aderverkalking leed. Iets wat ik fantastisch vind als men weet dat er in die tijd zeker geen medische kennis was om dit aan te tonen. Het geeft natuurlijk een kijk op de virtuositeit van Van Eyck maar het geeft ook aan dat je met schilderen en dan met realistisch schilderen zeer veel kunt laten zien.
Ik wil mezelf zeker niet vergelijken met een kunstenaar als Jan Van Eyck maar ik wil wel enkele zaken, die ik weet uit mijn medische gegevens, aantonen. Wat die zijn daar ga ik hier en nu zeker geen uitspraak over doen maar voor mij zijn ze essentieel bij dit "Zelfportret met Pieter".
In de volgende bespreking ga ik verder in op het schilderen van mijn handen en de daarmee gepaard gaande moeilijkheden.

Geschreven door priet om 13:03 5 reacties Reageer op dit bericht Stuur door

Zondag 28 januari 2007

Pastel "zelfportret met Pieter": fase 3 deel 6

Vandaag ga ik nog iets meer proberen te vertellen over de kleding van Pieter. Zoals je kan zien op de foto heb ik door het aanbrengen van donkere en lichtere kleuren geprobeerd om iets meer schaduw en licht te creëren op Pieter zijn kleding. Het is ook hier weer van belang dat je goed oplet waar je deze kleuren aanbrengt. In dit geval is het meest aangewezen om onder de rechtermouw van Pieter (links op de foto) een iets donkerdere kleur aan te brengen. Dit doe ik omdat ik dan drie dingen tegelijk verzorg:
1) ik zorg ervoor dat de arm die Pieter uitstrekt en naar de toeschouwer wijst nog meer in de andacht komt en zich beter manifesteerd in het geheel;
2) de trui die hij draagt krijgt hierdoor een beter driedimensioneel effect
3) door de donkere kleur boven mijn handen te plaatsen gaan die nog beter de aandacht opeisen. Waardoor het contrast tussen het kinderhandje en de mannenhand nog groter en contrastrijker gaat overkomen.
Door naast de donkere kleur ook nog wat lichtere kleuren te vermengen met het rood wordt het schilderij nog rijker en kleurrijker.
Ook heb ik reeds een aanzet gegeven voor de linkerhand van Pieter. Door het bloesje dat hij aanheeft onder de rode trui iets meer in de aandacht te plaatsen en verder uit te werken komt hier ook de algemene indruk van spontaniteit beter naar voren.. Hetgeen wat nu nog moet gebeuren alvorens ik de afwerkingsfase aanvat, is een van de moeilijkste partijen namelijk mijn handen. Zoals ik reeds bij het begin van mijn reeks over dit portret schreef, zij moeten ervoor zorgen dat dit portret niet zomaar een portret is, maar door het contrast tussen de kinderhanden en de mannenhanden net dat ietsje meer bieden. Ik zal in mijn volgende bespreking dan ook aanvatten met de voorlaatste fase van dit zelfportret namelijk "de handen" en alle problemen die ik daarmee gehad heb.

Geschreven door priet om 16:52 3 reacties Reageer op dit bericht Stuur door

Dinsdag 23 januari 2007

Pastel:Zelfportret: met Pieter" Fase 3/deel5

Vandaag wil ik weer aanvatten met de bespreking van mijn pastelschilderij. Vermits ik reeds de kleren van mij besproken heb wil ik vandaag de kleding van Pieter naar voor brengen en waarom de kleur van Pieter zijn kleren zo belangrijk zijn in dit schilderij.. Het is vanzelfsprekend dat ik voor de klederen van Pieter een kleur kies die redelijk fel is. Waarom ik dat doe is vrij eenvoudig. Het is namelijk door die kleuren dat ik het schilderij wil beïnvloeden en er voor te zorgen dat het niet niet al te saai wordt.Ook is reeds een kleine zweem van deze kleur aanwezig in mijn kleding waardoor de rode kleur over de beide personen verdeeld is en dit het geheel positief kan beïnvloeden. Als je op de foto kijkt dan zie dat de rode kleur zeker een aanwinst is voor het portret in het algemeen en het plaats Pieter in het bijzonder onmiddelijk in de kijker. Ook probeer ik met deze kleur een bepaalde richting aan te geven hoe de toeschouwer het schilderij zal bekijken. Als je naar het schilderij kijkt dan zullen je ogen automatisch aangetrokken worden door de rode vlek die de bloes van Pieter is. Daarna zullen je ogen via het gezicht van Pieter verder lopen naar mijn pullovr en naar mijn gezicht.. Tot slot zul je via de rechterkant het schilderij verlaten. Door deze opstelling en deze kleuren verplicht ik namelijk de toeschouwer het gehele schilderij volgens een bepaalde vooropgezette chronologie te overlopen. Hierdoor bereik ik dat genen wat ik voor ogen had namelijk een "Zelfportret" maken met mijn kleinzoon en door middel van vorm en kleur de toeschouwer de kans te geven het schilderij helemaal en op zijn gemak te overlopen. Je zult dan ook merken dat je ogen eigenlijk volgens een driehoek het schilderij overlopen en daardoor ook alles gezien hebben wat er te zien valt. Omdat de handen van mijzelf nog geen kleur hebben vallen zij ook niet onmiddelijk op maar dat zal in de volgende besprekingen veranderen.
De volgende bespreking zal handelen over hoe ik de bloes een meer drimensionele vorm en uitstraling geef.

Geschreven door priet om 12:16 Reageer op dit bericht Stuur door

Zaterdag 20 januari 2007

Rot weer.

Vandaag heeft de fibromyalgie weer zeer hard toegeslagen. Door het enorme slechte weer, met veel wind en nattigheid, heeft de fibromyalgie weer vrij spel. De voorbije dagen was alles nog een beetje houdbaar maar vandaag is het weer midden in de roos. Alle spieren, ledenmaten en rug doen weer enorm pijn en mij verplaatsen is uit den bozen. Het kon werkelijk op geen slechter moment komen, gezien er morgen voor het eerst een blogmeeting in Limburg is. Ik heb me indertijd zeer snel ingeschreven om zeker te zijn van deelname, maar door de fibromyalgie opstoot komt alles weer in gevaar. Toch zal ik er alles aan doen om deze meeting niet te missen. Maar hoe graag ik er ook bij wil zijn, blijf ik de gedachte trouw die ik mij met Nieuwjaar heb voorgenomen, "Alles mag, Niets moet". Ik heb namelijk geleerd in het afgelopen jaar dat het belangrijk is dat indien je geconfronteerd met deze aandoening, je vooral rekening houdt met je lichaam. En dat je door één ongeoorloofde (in dit geval te zware) handeling, weer voor weken out kunt zijn.
Om niet te pessimistisch te zijn, wil ik een uitspraak die mijn kinesist me steeds opnieuw voor ogen houdt aanhalen "denk er aan Pierre , de carosserie is misschien oud en vol met blutsen en schrammen, maar de motor (geest) blijft nog steeds goed draaien. Mocht hij even sputteren gun hem dan een weekje rust en je zal zien dat de motor opnieuw loopt zoals een nieuwe en tegeljker tijd zal je merken dat de carosserie ook weer wat meer blinkt".
Tot slot wil ik besluiten met een gezegde "Na regen , komt er meestal zonneschijn" en dat zal ook hier weer het geval zijn..

Geschreven door priet om 16:42 4 reacties Reageer op dit bericht Stuur door

Vrijdag 19 januari 2007

100.000 ste bezoeker(ster).

Vandaag heb ik aan Boke uitgelegd wat het presentje is die mijn 100.000 ste bezoeker krijgt. Het is namelijk een pentekening van mijn hand waarbij ik een van de mooie gebouwen die Bilzen rijk is op papier heb gezet. Hoe alles geregeld wordt en in zijn werk moet gaan wordt besproken maar het is zeker dat zij een klein kunststukje rijker kan worden. Ik wil erbij vermelden dat de waarde voor zulke tekeningen rond de 150 € schommelt en dat de tekening vergezeld is van een beschermende passepartout maar dat de kader niet inbegrepen is.
Wanneer alle probleempjes opgelost zijn, zal ik verder berichten hoe en welke tekening dat het geworden is.

Geschreven door priet om 16:38 Reageer op dit bericht Stuur door

Donderdag 18 januari 2007

100.000 ste bezoeker: is Boke

Het is er inderdaad vandaag van gekomen, de 100.000 ste bezoeker heeft zich aangemeld. Ik ben zeer blij dat degene die de 100.000 ste was zich ook heeft kenbaar gemaakt.
Het is Boke van het gelijknamige Blog.
Wat het presentje wordt voor Boke ga ik vandaag nog niet uit de doeken doen, maar het wordt wel iets dat met kunst te maken heeft, en van mijn hand is. En natuurlijk krijgt de winnaar het voorrecht om het eerste te weten wat de prijs is.
Morgen zal alles beschreven staan op mijn blog en ik hoop dat ik nog lang kan verder doen met deze prachtige vrije tijdsvulling.
Tot slot wil ik nogmaals al mijn bezoekers danken voor de fijne reacties die ik mocht ontvangen in het afgelopen anderhalfjaar.

Geschreven door priet om 18:12 Reageer op dit bericht Stuur door

Dinsdag 16 januari 2007

Pastelschilderij: Zelfportret met Pieter: Fase 3/deel 4

Vandaag ga ik wat meer uitleg geven over het schilderen van het hemd en de stropdas. In de eerste plaats begin ik met ht schilderen van de kraag en de stropdas. Achteraf schilder ik de andere delen van het hemd. Zoals je kan zien op de foto is de kraag van het hemd een ander wit dan het stukje hemd dat er op het borststuk zit. Ook de mouwen zijn iets anders van kleur. Ik weet wel het is allemaal wit maar toch is het niet allemaal de zelfde kleur. In de eerste plaats wil ik even stilstaan bij de stropdas. De bordeau rode kleur van de stropdas beinvloedt nu reeds het witte hemd. Bij het schilderen van de stropdas moet je wel een beetje rekening houden met de licht en donkere kant maar voor de rest is dit vrij eenvoudig aan te brengen. Kijken we naar de kraag dan zien we duidelijk dat deze boven tegen de nek iets meer wit bevat dan daar waar hij tegen de pullover aanzit. De kleur van de pullover beïnvloed met andere woorden de kleur van de witte kraag. Dit is belangrijk omdat je daardoor het driedimentionele karakter van de kraag kunt weergeven. Kijken we naar het borststuk dan zie je duidelijk dat het hier minder wit gebruikt is dan in de kraag.
Waarom is dat ? Wel de kraag staat boven de "débardeur" en vangt alle licht aan de rechterzijde daarom is hij daar ook het helderst van kleur. Het borststuk is ook wit maar wordt beïnvloedt door de kleur van de "débardeur" en door mijn lichaam. Indien ik een gekleurd "T-shirtje" zou dragen onder mijn hemd dan zou het wit nog meer naar de kleur van dat T-shirtje aannemen. Nu is het mijn lichaam dat het wit lichtjes beïnvloedt en heel lichtjes door het hemd schijnt. Je ziet als je goed kijkt ook een licht rose schijn op dit witte gedeelte van het hemd. En dit gaat dan weer naar de kern van de zaak. Wit is een kleur waar je het best de omgevingskleur in weerspiegeld ziet. Je zal nooit enkel en alleen wit mogen gebruiken als je eergens een object wil weergeven waar wit de hoofdtoon is. Beginnnende schilders maken tegen deze regel meestal de fout dat zij hun hersenen volgen en die zeggen dat alles wit is. Ze kijken niet genoeg naar de werkelijukheid die ze terplaatse zien. Indien je enkel wit zou gebruiken, zou de kleur te hard zijn. Dit kan je op de foto goed zien aan de mouwen. In deze onderdelen van het hemd tref je verschillende gradaties van wit tot grijs aan. Het helderste wit zie je daar waar er plooien zijn en daar waar de plooi het meeste licht vangt. Het donkerste wit (beter gezegd de grijzig blauwe tint) zie je in de plooien waar er het minste licht te vinden is.
Om af te sluiten wil ik je nog meegeven dat je deze witte kleurnuances het beste kan beoordelen in een sneeuwlandschap. Daar zul je zien dat het wit van de sneeuw bestaat uit blauwe, grijze, bruine en rode tinten, kortom uit alle mogelijke tinten die er in dat landschap voorkomen. Toch zullen je hersenen zeggen dit een sneeuwlandschap is en de sneeuw is wit. Wannneer je nu je hersenen en je gevoel volgt bij het schilderen van dit sneeuwlandschap en louter en alleen wit gebruikt zul je merken dat dit landschap zeer wezenloos en onrealistisch overkomt. Daarom wil ik je ook aanraden om de witte kleur van het hemd goed te bekijken en even te ontleden. Je zal constateren dat wit eigenlijk niet alleen maar wit is als je het schildert.

Geschreven door priet om 13:22 1 reactie Reageer op dit bericht Stuur door

Maandag 15 januari 2007

Wie wordt mijn 100.000 bezoeker?

Omdat ik me voorgenomen had om ondanks de tegenslag die ik te verwerken kreeg en fibromyalgie heet, niet bij de pakken te blijven zitten zocht ik iets om naast het schilderen de vrij gekomen tijd aangenaam te benutten. Liefst wilde ik iets met de computer doen. Daar ik hoorde en zag dat Seniorennet een van de toppers was en is voor mensen die niet bij de pakken bleven zitten bezocht ik op een bepaalde dag seniorennet ook daadwerkelijk. Ik kan je verzekeren het was liefde op het eerste zicht en zeker het bloggen sprak mij dadelijk aan. Ik dacht in het begin als ik mij kan bezig houden dan is het fijn meegenomen. Nooit had ik gedacht dat ik zoveel bezoekers op mijn blog zou krijgen. Nog minder had ik gedacht dat er zoveel mensen zouden geïnteresseerd zijn in mijn schrijfseltjes over mijn grote hobby "tekenen en schilderen." Ik wil dan ook iedereen hartelijk dank zeggen voor de vele blijken van symphatie. Bijzonder raakt het mij dat vele bezoekers die mijn blog bezoeken ook mijn werken mooi vinden. Tevens vind ik het opmerkelijk dat er ook tegenwoordig nog mensen zijn die mijn manier van schilderen en de uitleg goed vinden. Het doet dan ook bijzonder veel genoegen te kunnen constateren dat ook in deze moderne tijd er mensen zijn die realistisch schilderen kunnen smaken. Daarvoor mijn oprechte dank.
Tot slot wil ik zeggen dat ik graag zou weten wie mijn 100000 ste bezoeker is. Voor hem of haar heb ik iets speciaals in petto, wat dat zeg ik nu nog niet, maar op het juiste moment wil ik dat wel kenbaar maken.

Geschreven door priet om 23:16 1 reactie Reageer op dit bericht Stuur door

Archief

Meer van Pastel- en andere tekeningen