Vivjan met draad en paal

Je komt met een aantrekkelijke keuze: een rij bollen op het voetpad. Die bollen met hun mooie geleidelijke overgang van de donkere naar de lichte zijde, vormen het hoofdonderwerp en zijn goed in beeld gebracht. Het is niet dwingend, maar je had ervoor kunnen kiezen om niet met nagenoeg open diafragma te werken, want je sluitertijd (1/2000^ste seconde) liet ruimte genoeg.
Het is niet als punt van kritiek, maar ik kom nog even terug op wat ik de vorige keer zei. Bij stilstaande objecten is het vrij gemakkelijk te experimenteren met meerdere invalshoeken of standpunten.  Als ik alleen al de foto een beetje kantel, en ik heb meteen nog wat onkruid geschoffeld, dan wordt de compositie al beter. Liefst natuurlijk met de bollen er nog steeds helemaal op, maar achteraf lukt dat niet meer. Door het kantelen gaan ook de strepen van de parkeervakken een andere rol spelen. Met dit voorbeeldje is er nog niets aan het standpunt veranderd, want dat opent nog vele andere mogelijkheden tot alternatieve foto’s van eenzelfde onderwerp.  Een goede keuze, maar eerst enkele minuten rondlopen en kijken voor de knop wordt ingedrukt kan lonend zijn om een nog mooiere foto te krijgen. Voor de volgende keer een lastiger opdracht: ritmische herhaling in de vrije natuur.
Dushi

Je komt een een fruitschaal die zelf al een mooie struktuur laat zien. Maar je hebt het daar niet bij gelaten en gezocht naar “de kers op de taart”, in dit geval een tweetal bolletjes met een eigen struktuur en in een harmoniërende kleur. Dat is een uitstekend begin van een geslaagde inzending voor deze reeks. Slechts het kleedje eronder kon mij iets minder bekoren. De rechte horizontale lijnen lopen aan de onderkant redelijk parallel met de foto, maar aan de bovenkant is het beduidend schever. Gewoonlijk zet ik die lijnen dan recht, maar in dit geval heb ik gekozen voor het vervagen van de lijnen rond de schaal om alle aandacht bij de schaal zelf te houden.
Voor een volgende keer een even goede aandacht voor de beperking tot het hoofdonderwerp. Nu dit keer graag een foto die je buiten hebt gemaakt.
Dushi

Laat ik beginnen met opnieuw te vragen zo goed mogelijk te vertellen waarom je dit onderwerp gekozen hebt, waarom met dit standpunt en waarom de gebruikte technische instellingen op je camera. Je zult merken dat binnen afzienbare tijd je meer bewust foto’s gaat nemen.
Bij de ingezonden foto ben ik allereerst begonnen met het verschuiven van het storende meubilair. Het was natuurlijk nog handiger geweest als je daar bij het maken van de foto op gelet had. Als je een lamp wilt fotograferen, fotografeer dan inderdaad een lamp en niet ook zaken die de aandacht slechts afleiden van het hoofdonderwerp. In dit geval was het gemakkelijk geweest, want de lamp valt eenvoudig te verplaatsen naar een gunstiger plek.
De lamp, een populair eigentijds model, heeft het je ook niet gemakkelijk gemaakt. Herhaling van lijnen en patronen zit er zeker in, maar dermate onregelmatig dat het eerder in de richting van een (bewuste) warboel gaat.  Vergeleken echter met de vorige keer is dit desondanks beslist een stap in de goede richting. Kom nog maar eens met iets binnenshuis, bijvoorbeeld een aantal (gelijkvormige) voorwerpen die je zelf in een bepaald patroon legt.
Dushi

Zonder meer goed gezien Rik. Deze gevel zit vol met ritmische herhalingen en mooie strukturen. Omdat je er schuin tegenaan kijkt, zal het je nooit lukken om alle lijnen netjes recht te krijgen. Dat kun je beter achteraf doen met bijv. Photoshop of een ander programma. Ik zag linksboven nog net een klein storend lijntje, maar dat verdween uit beeld toen ik je foto ietsje rechter zette. Ook heb ik de foto wat minder grijs gemaakt. Het waren gemakkelijke aanpassingen bij een heel goed uitgangspunt. Je bent nu echt op weg om R&S te ontdekken. Laat met een volgende opname nog maar eens zien wat je in huis hebt.
Dushi

Er is geen enkele noodzaak tot haast bij deze lessen, zeker niet als je nog geen deel uitmaakt van het volk der senioren. Neem gerust alle tijd die nodig is. Dat je werkt met automatische standen is bij moderne camera’s volstrekt geen probleem. Op een gegeven moment ga je heet vanzelf leuk vinden om creatiever en actiever met de instellingen om te gaan. Overigens stond de camera nog ingesteld op aktie en dan gaat de camera vermoedelijk naar een snellere sluitertijd en meer open diafragma, iets wat hier niet nodig was. Het is hier geen cursus Photoshop (daarvoor zijn er bij Sennet ook mogelijkheden), maar als de vogel je stoort, heb ik deze even voor je weggehaald. Net als trouwens wat lichte plekjes aan de rnaden weggecropt.
Uit je beschrijving maak ik op dat de foto vanaf een terras is genomen. Het is vaak de moeite waard meerdere standpunten uit te proberen. Het is ook heel leerzaam voor jezelf. In dit geval zou ik zeker geprobeerd hebben flink door de knieën te gaan en een zo laag mogelijk standpunt te kiezen.
Komen we bij R&S dan zie ik een overduidelijke herhaling van lampen op paaltjes (wat staan die dingen schots en scheef!) die in een aantrekkelijke lijn schuin door het beeld lopen. Dat heb je zonder meer goed gezien. Ik zie daarmee een stijgende lijn in de foto’s die je instuurt. Dat geeft vertrouwen voor de volgende opname. Het maakt niet uit hoe lang het duurt voor je weer iets instuurt, maar probeer wel echt even tijd te besteden aan het maken van de foto, met name het uitproberen van meerdere standpunten,  als je iets gevonden hebt.  In de keuze van het onderwerp laat ik je opnieuw vrij.
Dushi

Je hebt een goede keuze gemaakt door je aandacht te richten op de stekels van de afwasborstel. Kijkend naar de foto, zie ik echter een zee van ruimte rond deze stekels. Je idee was uitstekend, maar probeer het dan ook volgens je eigen idee uit te voeren. Ik heb een heel sterke crop gemaakt om je te laten zien in welke richting mijn gedachten gaan.
Je schrijft dat je gewerkt met vanaf statief. Dat is heel verstandig bij een sluitertijd van 1/20^ste seconde. Het gebruik van ISO 400 was echter in dit geval niet echt nodig geweest. Hoe lager de ISO, hoe minder kans op ruis. Je vermeldt wel dat je gekozen hebt voor manuele belichting, maar niet waarom je dit gedaan hebt. Je hebt gebruik gemaakt van mooi zacht licht. Het is dus na enig inzoomen een mooi voorbeeld van ritmische herhalingen in de stekels. Daarmee ben je geslaagd en klaar om door te gaan met de volgende reeks lessen (dieptewerking o.l.v. Cijbra). Gefeliciteerd!
Dushi

Je komt met een uitermate aangename verrassing. Iedere docent heeft zijn eigen werk;wijze en ik laat je graag zwoegen door zelf op zoek te gaan zonder precieze aanwijzingen. Ik vind dat je mijn vertrouwen in je eigen kunnen volledig hebt waar gemaakt. Gebruik van natuurlijk licht: heel goed. Keuze voor een wat kleinere diafragma-opening:  helemaal mee eens. Het oogt zwart-wit en is toch full-colour: van mij mag het.  Je hebt  een bijzonder geslaagde opname laten zien. Ik kom niet meer terug op je vorige inzending, maar dit is een heel grote stap voorwaarts als het gaat om R&S.
Slechts een heel klein aandachtspuntje: de lijnen links staan niet helemaal vertikaal recht. Gemakkelijk te verhelpen met Photoshop (je hebt me nog niet verteld met welk programma je werkt), maar als je dat niet hebt, werkt in vele gevallen het gratis ShiftN, dat ik reeds eerder besproken heb, ook uitstekend. Het maakt je goede inzending nog net even ietsje mooier. Ik ben benieuwd wat de volgende inzending wordt.
Dushi

Dat je heel veel foto’s hebt gemaakt en over zeer weinig teveden was, doet me deugd. Ik zou willen dat meer mensen zo kritisch waren op hun eigen foto’s. Zelfbewustzijn is een heel goede basis voor betere fotografie. De fotograaf die van elke opname een topper weet te maken, moet ik nog tegenkomen.
Met deze foto laat je zonder meer een goed ritmische herhaling zien. Toch heb ik, juist bij een goed begin als dit, altijd de neiging nog wat te stoeien met de compo om het net even aantrekkelijker te maken. Ik hoop dat je dit niet erg vindt. Estetische fotografie is niet het vastleggen van de werkelijkheid, maar hoe jij die werkelijkheid beleeft. Wat het “voorstelt ” is dan niet zo interessant meer.  Wel of het boeiend is voor het oog, al blijft dat laatste een persoonlijke mening.
Kun je de reeks afsluiten met een topfoto? (en vraag gerust je vriendin opnieuw om advies)
Dushi

Welkom in de klas van ritme en struktuur. In deze serie is het de bedoeling dat je vooral zoekt  naar ritmische herhalingen in een foto. De struktuur dient zich dan vaak bijna vanzelf aan. Het is bij mij de bedoeling dat de cursist zelf  aktief aan het werk gaat. Een beetje op de manier waarop je het afgelopen weekend bent bezig geweest. Maar je moet wel weten wát je wil fotograferen.  Ik wil graag weten waarom je iets gefotografeerd hebt en waarom je gekozen hebt voor bepaalde technische instellingen van je camera.  Dat mag je me iedere keer vertellen in een korte toelichting.
Bij het beeld dat ik nu voor me zie, vraag ik me af wat je hebt willen uitdrukken. Zijn het de palen? Zijn het de eenden (je weet dat ik graag vogels fotografeer), of waren die er min of meer toevallig? Je begrijpt dat ik niet zo heel veel vooruit kan met deze foto. Daarom enkele praktische, meer technische tips.
1. Een horizon in beeld dient recht (horizontaal)  te staan. Als je niet weet hoe je dit moet doen, hoor ik wel met welk programma je werkt.
2. De draden door de lucht verstoren het beeld in sterke mate. Dus niet in beeld brengen of eventueel achteraf weghalen. Zie de kleine bewerking van je foto.
Voor de volgende inzending derhalve een foto waarin je accent probeert te leggen op een ritmische herhaling én een toelichting op het waarom van je keuzes.
Dushi