1914-1916 : Elskamp als oorlogsvluchteling in Bergen op Zoom en Roosendaal

"C'est en soi qu'on a liberté"
(

Op de foto: Max Elskamp en zijn Antwerpse vriend Charles Waterkeyn aan het werk in een kantoortje in Bergen op Zoom. (foto: via Letterenhuis/Antwerpen) 

In oktober 1914 vlucht Max Elskamp, samen met zijn knecht Victor, maar zonder zijn vriendin Gabrielle, weg uit het door het Duitse leger bezette Antwerpen. Na een voettocht van 18 uur belanden zij in Bergen op Zoom. " ...cette ville de la mer, Longue d' exil, froide d'hiver".

De eerste maanden verblijft hij in een tentenkamp, en de medische verzorging staat nog niet op punt. Hij schrijft hierover in een eerste brief aan Henry van de Velde die in Weimar verblijft:  (de brief kwam pas aan begin 1915) "Ik heb veel geleden, beste Henry, ik ben 53 jaar en het is, geloof ik, het einde voor mij. Ik heb vaak aan jou en de jouwen gedacht gedurende die lijdensweg die de mijne was.(…) Mijn trouwe knecht heeft mij niet willen verlaten, hij is bij mij gebleven;  ik eet mijn zwart brood en drink mijn water met hem. Wij staren elkaar aan, zonder iets te durven zeggen, want er is geen meester en geen dienaar meer; in de smart zijn wij gelijk en hij heeft daarbij nog de grote verdienste verknocht te zijn, waarvoor ik hem niet meer kan honoreren. (…) Ik ben zeer zwak en heb lichamelijk veel geleden. Het hart valt bestendig stil en benauwenissen zijn er het gevolg van; in het volledig ongerief waarin ik mij bevind is het me onmogelijk me te verzorgen. Mijn beste Henry, moge je nooit ondervinden hoe hard het is andermans trappen te moeten beklimmen, niets anders te zijn dan een drijvend ding en te weten dat je zelfs niet zal sterven in het bed waarin de jouwen bezweken zijn. (…) Ik ben helemaal wit, mijn benen zijn opgezwollen van het water, dat langzaam klimt. Als het aan het hart zal komen, ouwe jongen, zal dit het dat het met mij gedaan is, ik heb onuitsprekelijk last van mijn hart.  Als het aan het hart zal komen, ouwe jongen, zal dit het ogenblik zijn om vaarwel te zeggen en eindelijk bevrijd te door de grote slaap die ik me toewens als het zekerste geluk waar ik op wacht.”( archief Henry Van de Velde 1943:58-59)"
 
Na enkele maanden kan hij zijn intrek nemen in een vissershuisje, Zuidsingel 462. Vanuit zijn raam kijkt hij dan uit op de Oosterschelde en het eiland Tholen. En, na de winter van 1914-1915, fleurt hij helemaal op. Aan zijn Antwerpse vriend Edmond de Bruyn schrijft hij in maart-april 1915 enkele brieven waarin hij Bergen op Zoom bijna de hemel in prijst om de lieflijkheid en gastvrijheid van de "jufvrouwen"; hij beschrijft met veel smaak de Zeeuwse streekgerechten waarvan hij geniet op zijn uitstapjes naar Tholen en Goes en waarvan hij nageniet in deze brieven. En hij geeft relaas van een zwerftocht in het immense domein “Vrederust”, la ville des fous, waar hij (in 1915!) de musici van het huidige jubilerende "Euphonia" tegenkomt. Maar hij is wel wat beschaamd als hij ziet hoe, na zes uur 's avonds,  de vrije liefde beoefend wordt op de dijken, in de bossen en in de parken van Bergen op Zoom.  ( deze brieven van Elskamp aan Edmond de Bruyn worden op een aparte pagina van deze blog gepubliceerd:  http://blog.seniorennet.be/elskamp/archief.php?ID=1108057  ) 

In september (of oktober)  1916 keert Elskamp  naar Antwerpen terug. De periode "Oktober 1914-september 1916" was voor Elskamp de langste afwezigheid uit Antwerpen van zijn leven. Niet dat Elskamp zich écht thuis voelde in zijn geboortestad. Al lang voor 1914 kloeg Elskamp (zoals alle francofielen), erover dat Antwerpen door de Duitsers bezet was: door hun kapitaal dan: "Elle (Anvers) est devenue Allemande, portestante, hypocrite donc!" (brief van Elskamp uit 1909). "C'est une formidable invasion Allemande", klonk het in de franstalig Belgische pers. En de Antwerpse samenleving was voor de franstalige kunstenaars "une société médiocre et cruelle", zeker het ontvluchten waard. Maar waarheen ?  (In dit verband een getuigenis uit "Het Vaderland" van 26/2/1932 over een andere franstalige schrijfster die in Antwerpen niet kon aarden: “In Antwerpen heeft Neel Doff nooit kunnen wennen; de hoge burgerlijkheid der kooplieden en reders is haar tot heden toe een ergernis gebleven en de enige, die in de wereld van geldverdienen en lekker eten, haar intellectuele troost en vreugde heeft
gegeven, was Max Elskamp …”)

Maar een kunstenaar, die zijn land ontvlucht, ontwikkelt in het land van toevlucht verder zijn kunstenaarschap. En zo doet ook Elskamp. Hij, die al twintig jaar geen poezie meer had gepubliceerd, publiceert in juli 1915 drie gedichten in "La Revue de Hollande" onder de titel "Chansons Désabusées" (Liederen van een ontgoochelde). Dat wordt later, (in 1922), de titel van een bundel. (  "La Revue de Hollande" met hoofdredactie in Parijs, werd uitgegeven van 1915 tot 1918. Het was een prestigieus letterkundig tijdschrift dat werk publiceerde van o.a. Antonin Artaud, Frederik van Eeden Cyriel Buysse, J.C. Bloem) 

Na de oorlog, in 1921, start Elskamp de meest productieve periode uit zijn leven op met “Sous les Tentes de L’ Exode”, een bundel die geheel gewijd is aan zijn verblijf in Bergen op Zoom en waarin hij een gedetailleerde beschrijving geeft van alle aspecten van zijn leven als vluchteling: we lezen er over de weidse landschappen in Zuid-Beveland en Tholen, de verzorging in de hospitalen door de Maleisiers en door de diaconessen; we aanhoren zijn klachten over de kale protestantse kerken met hun witgekalkte muren..."églises nues et dissidentes, moroses de maries absentes"... (oplage 55 ex op Japans papier Shirinugui; 220 ex op geschept papier Vélin).

Op 14 maart 1915 schrijft hij aan zijn vriend en broeder “in de kunst” Jean de Boschère, (die in januari 1915 naar Londen gevlucht was via Vlissingen maar eerst nog een kort bezoek gebracht had aan Max Elskamp in Bergen Op Zoom) :  “Dit somber stadje dat ik om huishoudelijke redenen bewoon, laat mij helemaal onverschillig; of ik hier ben of elders, welk belang heeft het nietwaar. Je weet evengoed als ik, dat elke kunstenaar, buiten zijn droom, steeds in ballingschap is, ….Hier slaag ik er niettemin in om enkele keren in afzondering te gaan, zelden weliswaar, maar dan verhef ik mij op mijn grote vleugels. Dat geluk is mij hier minder dikwijls gegeven dan in Antwerpen; maar in kwaliteit, voel ik dat ik hier een paar malen op hogere plateaus wordt getild, en dat ik van dichterbij inkijk krijg in de heldere zonneburchten. Ik heb dat te danken, denk ik , aan de fatale toevalligheden van deze verschrikkelijke oorlog, aan die arme doden van elke dag, die mij doen denken  aan de bestendige aanwezigheid van de Dood, die de sleutel heeft van het Lijden.” 
 
Maar niet alleen als dichter vond Elskamp nieuwe kracht tijdens zijn verblijf in Bergen op Zoom: Elskamp, die advokaat van opleiding is, ging er werken als secretaris van de kanselarij op het consulaat van Belgie in Roosendaal. En dat is heel bijzonder want Elskamp had dat beroep in Antwerpen nooit willen uitoefenen omdat hij zich niet wenste te verdiepen in de problemen van reders en kooplieden. Maar voor zijn broeders, de vluchtelingen, maakte hij graag een uitzondering. "On a vécu comme des frères, pendant les mois de cette guerre".  (slotverzen van de bundel "sous les tentes de l'exode").
Door zijn werk op het consulaat kwam Elskamp dagelijks in kontakt met medeburgers van allerlei slag. Met sommigen onder hen knoopte hij een levenslange vriendschap aan. Een voorbeeld hiervan is Charles Waterkeyn, een jongen die nog dienstplichtig was, uit de gegoede burgerij maar zonder literaire of kunstzinnig achtergrond. Hij was aktief in een soort "bezigheidstherapie"  (tekenles)  die georganiseerd was door een "comité" in de Onze-Lieve-Vrouwstraat in Roosendaal. Enkele brieven van Elskamp aan Waterkeyn en aan diens verloofde werden gepubliceerd door R. Guiette. ("Lettres de Max Elskamp à un ami", 1966).  Elskamp omschrijft in één van die brieven zijn werkplaats op het consulaat in Roosendaal als volgt:  "un bureau où des oisifs fortunés s'occupaient vaniteusement des réfugiés". Enkele fotos van Elskamp en Waterkeyn bevinden zich in het archief van het Antwerps Letterenhuis. (zie link hierboven).

Uiteindelijk weten we niet wat of wie Max Elskamp ertoe heeft aangezet om in de herfst van 1916 naar Antwerpen terug te keren: een stad bezet door de Duitsers en gedomineerd door "de flaminganten".   

In augustus 1916, kreeg Max Elskamp vanuit Weimar bezoek van  zijn vriend Henry van de Velde. Henry van de Velde schrijft hierover in zijn biografie:  « …je fis appel aux autorités militaires allemandes qui s'étaient jusque là obstinément refusées à m'accorder un passeport, sans lequel il nous était impossible à moi et aux miens de quitter l'AIlemagne. Je les implorai, par l'intermédiaire d'un fidèle ami, le Baron de Henneberg, de m'accorder la permission de me rendre près de mon ami à Berg-op-Zoom, ne fût ce que pour un jour ! Je m'engageai sur parole, les miens étant otages, à revenir à Weimar reprendre la vie dans les conditions qui m'y étaient imposées.  Je retrouvai Max Elskamp et son domestique, logés plus que modestement, disposant de deux chambres au rez-de-chaussée de la maison d'un pêcheur (Zuidsingel, 462). Max était dans un état de dépression morale extrême, dans un état de faiblesse plus qu'inquiétant ; à bout d'argent et à tous points de vue absolument à la dérive.

J'eus à lutter pourtant pendant deux jours avant de réussir à le persuader que sa situation commandait impérieusement son retour à Anvers. Il y réoccuperait sa maison abandonnée ; il y retrouverait, malgré l'occupation allemande, ses occupations et sa vie coutumière. »

In september 1916 meldt Max Elskamp in een brief aan André Suarès zijn nakende terugkeer naar Antwerpen : “Ainsi, après deux ans d’exil en Hollande, je vais retourner bien tristement chez moi, comptant vire sous mon toi troué comme un ermite, car je crois mes livres sauvés… »  Het grote nadeel van zijn terugkeer in Antwerpen zal echter zijn dat hij, vanuit bezet gebied, geen contact meer kan hebben met zijn vrienden in Londen of  Parijs.  

"De gedenkschriften van Van de Velde ... dienen com grano salis te worden gelezen, en dat geldt ook voor de bewering dat hij Max Elskamp overtuigd heeft om naar Antwerpen terug te keren.  Het was Albert van de Vorst, Elskamps advocaat, die in deze een beslissende rol speelde, zoals ondubbelzinnig blijkt uit een brief van de dichter aan Louis Piérard : “Dans tous les cas Van de Vorst n’ est pas l’homme à me faire rentrer s’il n’y avait pas nécessité absolue, car il est au courant de ma situation à Anvers où je suis hormi par les flamingants que je crains peut-etre plus que les Boches. »   (de voorgaande paragraaf werd geciteerd uit het tijdschrift  Gierik 76, blz 66, waarin Henri Floris Jespers op zijn beurt citeerde uit  de doctoraatsthesis van jean Reynaert (1972))

Welke "nécessité absolue" Max Elskamp ertoe aanzette om het (nu eens lieflijke, dan weer sombere), stadje Bergen op Zoom te verlaten en naar de vijandige stad Antwerpen terug te keren, weten we niet. Of toch ? In de eerste helft van 1915 dreigden de Duitsers ermee de goederen te confisqueren van de vluchtelingen die niet wilden terugkeren.

Bijkomende info:

* De notities die Max Elskamp maakte voor zijn werk op het consulaat in Roosendaal, worden bewaard in het manuscriptenkabinet van de Koninklijke Bibliotheek Albert I. Ze hebben betrekking op de wetgeving die van toepassing was op de naar Nederland gevluchte Belgen. 
 
"Sous les Tentes de L'Exode" :
0/ "Sous les Tentes" :beschrijving van de tentenkampen.
1/ Dans le Commun des Jours II : in de stad Bergen op Zoom.
2/ Gratitudes II: in het hospitaal bij de diaconessen.
3/ Gratitudes III: dankwoord aan de Maleisiers van Multatuli.
4/ In memoriam: het slotgedicht.

Maar vooraf een brief hierover van Max Elskamp aan zijn Waalse vriendin Emma Lambotte:  (brief van Max Elskamp aan zijn Waalse vriendin Emma Lambotte; vertaling: Gilbert Vanhove. Geciteerd in de originele taal door Henri Floris Jespers in “De Andere Stem van de Stad”, in het tijdschrift “Deux Ex Machina”, 1992 nr 4: bronvermelding aldaar. Deze brief werd dus niet geschreven vanuit Bergen Op Zoom maar enkele jaren na de terugkeer in Antwerpen)

"Waarde Mevrouw,

Ik heb in die bundel ( = "sous les tentes de l'exode") niet alles gezegd wat ik gezien heb;  wij waren ginder met 80.000 Belgen, in een stadje van 15.000 zielen, en de tentenkampen zijn voor mij een onvergetelijke bron van droefheid en bitterheid. Ik heb daar zoveel arme mensen zien sterven; ik heb voor hen gedaan wat ik kon, maar zoals U wel kunt denken, tegenover zoveel ellende, kon ik zeer weinig beginnen. Om u een idee te geven wat dat was met die vluchtelingen: ik heb geholpen bij het begraven van arme mensen die niet eens een deken hadden om hun armzalige doden te bedekken; en ik heb kleine kinderen zien sterven in kruiwagens als wiegje. 

Ik zeg U dat, Waarde Mevrouw, omdat ik over die dingen heb moeten zwijgen. Men weet niet wat onze mensen hebben geleden in Holland. gedurende de eerste drie maanden, in die geimproviseerde kampen. Ik was ook bang dat men mij zou kunnen beschuldigen van ondankbaarheid tegenover  het land dat mij heeft geherbergd.  Dat ware zo geweest indien Holland ons een beetje zijn hart getoond had, als ik het zo mag zeggen; maar in de streek waar ik twee jaar geresideerd heb (twee lange jaren!), heb ik , de zeldzame uitzonderingen daargelaten,  alleen maar “Protestanten” ontmoet; - die mensen doen hun plicht, maar niet “van harte” in de christelijke zin van het woord; het zijn Noordelijke zielen, misvormd door Luther en Calvijn…

Voilà, dat is Holland, Waarde Mevrouw, en wees er maar zeker van dat ik niet overdrijf – Komt daar nog bij,  de eeuwig grijze lucht, en het wantrouwen dat men daar van ons had, en , ik had bijna gezegd,  de vreugde, maar laat ons zeggen, de haast waarmee men ons altijd het slechte nieuws bracht, terwijl men het goede voor zich hield. 

Ik heb U dat alles gezegd, Waarde Mevrouw, om mij te verontschuldigen voor de bitterheid die in mij leeft, in verband met dat land dat ik niet graag heb gezien, misschien omdat het zo weinig hart getoond heeft voor de onzen. 
 
Alleen de kleurlingen uit Maleisië, die waren bewonderenswaardig .... Maar de grote dames van ginderachter misprijzen hen,  misschien omdat Maleisische vrouwen schoner zijn naar ziel en lichaam dan echte Hollandse. De waarheid is ook dat de Maleisiërs Holland verafschuwen, en dat zij op hun eilanden opgevoed zijn door Franse Dames of door Engelse onderwijzeressen. Zij spreken overigens maar die twee talen, alhoewel ze het Hollands machtig zijn. Maar hun toewijding voor de onzen was bewonderenswaardig.

Waarde Mevrouw, ik heb mij laten gaan door U een hoop dingen te vertellen die nergens op slaan, tenzij dat ene: “Dat ik niet van Holland hou”.  Maar Gij zijt een goede Walin, en ik hoop dat Ge mijn aversie begrijpt voor dat land waarvan alleen flaminganten kunnen houden." 

In fel contrast hiermee staan de brieven die Elskamp in de lente van 1915 schreef aan Edmond de Bruyn (zie deze blog op een andere pagina) .
In contrast met de bitterheid van deze brief aan Lambotte staan ook enkele gedichten uit “Enluminures” (1898): de laatste bundel uit zijn eerste periode.  Daarin zingt Elskamp, in het hoofdstuk "Chansons",  zijn vreugde uit over Holland en de geneugten die er,  in betere tijden,  te beleven vielen : “Mais lors ma joie étant Hollande”… “Hollande  avec nous… Hollande avec vous… Hollande est bonne à tous. »  Drie van deze liederen werden als "Trois chansons de Hollande” getoonzet door Vic Nees en staan vandaag op het repertorium van koren in Nederland, België en Frankrijk.  

Maar ook in  “De Sint-Paulusstraat” (1922),  het gedicht waarin Elskamp de herinneringen aan de gelukkigste tijd uit zijn leven verzamelde, (zijn prilste kindertijd) , ontbreekt niet, al was het die ene herinnering,  aan “Jan van uit Holland” zonder wie het plaatje niet volledig kon zijn :

Jan van uit Holland,
Als de meimaand er is,
De mand in de hand,
Vol aardbeien fris,

Jan van uit Holland,

Vertrok in Breda,
 Met aan zijn voeten
De klompen van zijn ma.

"Sous les tentes de L' Exode" (1922) 

In het hoofdstuk « Sous les Tentes » toont de “symbolistische” dichter zich een uitstekend chroniqueur. In elfhonderd woorden beschrijft hij het tentenkamp waarin hij verbleef van oktober 1914 tot augustus 1915 (daarna had hij kamers in een vissershuisje op de Zuidsingel): in een duinengebied, met aan de horizon de OosterSchelde, even buiten Bergen Op Zoom. In foorwagens (die men kon huren per week of per maand) of gratis in tenten van door de regen gebleekte Indische zeildoeken: een domein met prikkeldraad omringd, de ingangen bewaakt door Hollandse soldaten ; met huisregels die op witte affiches aangeplakt waren aan palen die geschilderd waren in blauw,rood en wit. De dagindeling was anders in winter en in zomer. Op wasdagen hing het linnen aan de draad in de wind te drogen. In de zomer ging men naakt zwemmen in de Schelde. Men bakte levend gevangen schelvis en krabben op vuurtjes van takkebossen. In de winter at men heldere linzesoep met haring, aan lange tafels of met de telloren op de knieen. En in de zomer in de duinen. Er waren ook verplicht medische controles. Dit alles en nog veel meer, over de geheime dromen en verlangens van de belgische oorlogsvluchtelingen  in “Sous les tentes”. Het is maar één hoofdstukje uit de oorlogsbundel van  Max Elskamp “Sous les tentes de L’ Exode’. (1922)

"Sous les Tentes"

I
Journée courte, car c’est l’hiver,
Verglas qui brille
Et neige en blanc,
Où l’on est là, vivant sa chair,
Tous en famille
Au campement,

Journée courte mais dite en long,
Où l’on est cent,
Où l’on est mille,
A se plaindre de la saison
Tout gel et vent
Dans l’air hostile,

C’est faim aux dents et bouche amère,
Qu’à feu débile
Et décevant,
On tente cuire un brouet clair
Fait de lentilles
Et de harengs.

Hameau de roulottes foraines,
Droits leurs timons
Dans l’air levés,
Qu’on loue au mois, à la semaine,
Comme maisons
En rues rangées,

Tentes, elles de charité
Mais néanmoins
Hospitalières,
Camp, ici de réfugiés,
Et qui prend fin
Devant la mer,

Camp enclos de fils barbelés
Où, militaire
Et hollandaise,
Garde veillant sorties, entrées,
De jour amère,
De nuit mauvaise,

C’est en soi qu’on a liberté,
Mais non sans haine
Et sans rancune,
De siffler, sur un air aimé,
Paix à sa peine
Ou à la lune.

Or camp dont monte l’amertume
Alors morose
Du jour allé,
Tristesse qui vient de la brume
Sur toutes choses
Rideau tiré,

C’est journée courte et c »est d’hiver,
Verglas qui brille
Et neige en blanc,
Où l’on est là, vivant sa chair,
Mal, en famille,
Au campement.

II
Règles de vie
Que l’on affiche ;
Défenses et commandements,
Sur des poteaux bleus, rouges, blancs,
D’être si riches
Eux, qui sourient,

Avis divers
Mauvais ou bons
Sans qu’on en ait la certitude,
Qu’on va lire par habitude,
Lorsqu’à rien faire
Le temps est long,

Règles de camp,
Règles auliques,
Que l’on fait suivre et qu’on applique
Au gré de l’heure, suivant les temps,
Comme reliques
Miraculant.

Mandements lors,
Plutôt amers,
Fixant les levers, les couchers,
Heures d’hiver ou bien d’été
Qui fait qu’on dort
Dès jour allé,

Puis pour le corps
Et pour la chair,
Affiches blanches apposées,
En vue de possibles misères
Et maux divers
Qu’on peut gagner,

Lors médical
Et méthodique
-- Camp où la vie est à l’étal –
Examen fait, et dogmatique,
Et statistique
Trouvée normale,

C’est ici rêve
E qui s’épure
Candeur en sa somme attestée
De la chair alors notre et pure
Comme était Eve
Avant pécher.

III
Vie au camp où matin vient tôt,
Où l’on est tant que l’on est trop,

Et, comme en un rucher d’abeilles,
Tous ensembles, ainsi qu’un essaim,

Levés, à premier qui s’éveille
Se frottant les yeux des deux mains ;

Jour qu’on voit tous, loin monter gris
Sur la mer, et sans parti pris,

Sachant d’avance lettre morte,
Ce que de bonheur il apporte,

C’est temps accepté comme il vient,
Puisque l’on n’y peut changer rien.

Or aube montrant choses nettes,
Choses à faire ou choses faites,

Et lassitude qui s’avère
De vivre en troupeau âme et chair,

Pensers lors trop qu’on sait d’autrui,
Sur des thèmes dits et redits,

Et songes qu’on à qui s’achèvent
Pareils à ceux dont d’autres rêvent,

Communauté dont l’habitude,
Dans tant de jours, fait, solitude,

Vie au camp où matin vient tôt,
Alors d’être tant, on est trop.

Mais pays lors qui dit son ciel,
Camp ses murs et cœurs eux leur fiel,

Et temps qui paît, qui dort ou rêve,
Sans rien qui commence ou s’achève,

Servitude au commun des jours,
Où tous ensemble on a son tour

De maux, d’ennuis et de misères,
Heures d’exil, heures amères,

Où se partage un peu d’amour,
Pain ou boisson, puis alentour,

Nouvelles du dehors qui viennent
En vies et morts que l’on fait siennes

Communions alors, ou croix,
Faites d’un même pain ou bois,

C’est ensemble encore une fois,
Qu’on mange, peine, rêve ou croit.

IV
Faux de camp, joie du paysage,
Sur le redan
De sable blanc,
Où c’est nous, nus comme sauvages,
Lessive faite, et vêtements,
Linges, séchant,
Eux, dans le vent ;

Vie d’été où l’on va tremper
Toute sa chair,
Là, dans la mer,
Dans la joie, dans la volupté,
D’après, au soleil à sécher,
De sel amère
Dans la lumière.

Feux du camp qui font Promotous,
De ce pays
Gris, mal en nous,
Feux où l’on cuit, pendant qu’on gabe,
Tout vivants pris gades et crabes,
Feu qui les cuit,
Feu qui cuit tout.

Feux que l’on fait pour l’agrément
D’être là cent,
D’être là mille,
Assis d’été, nus dans le vent,
À regarder si bien brulant
Feu de sarments,
Feu de brindilles.

V
Amour au camp un peu tzigane,
Mais sans musique ou violon ;
Amour autour du camp qui fane
Les cœurs ainsi que du gazon,

Amour qui vient quand c’est printemps
Ou bien en aout, le ciel qui pèse,
Au soir tombé dans l’air qui sent
Le poisson, à marée qui baisse.

Or amour lors que l’on attend
Pour les alléger ses soucis,
Ou pour trouver dans le temps lent
Plus court l’ennui qui les aigrit,

Amour ici moins de tendresse
Qu’à cœur exauçant son souhait,
Mais de jours de chaine et de laisse
Comme revanche qu’on prendrait,

Lors dans l’air choses haut parlant
Avant la fin de la lumière,
Choses de la vie et du sang,
Complices toutes de la chair,

Amour au camp un peu tzigane,
Qui ne vient pas quand on l’attend,
C’est cœurs autour du camp qu’il fane,
Nuits d’aout sous des tentes en blanc.

VI
Tentes de toile
Maisons à voiles,

Venues de l’Inde
Un peu déteintes,

Villes ailées
Improvisées,

De tant d’ondées
Las ! délavées ;

Toits de merci,
Pourtant d’abri

Aux exilés
Soyez loués ;

Tentes en rond
Où nous avons

Sur des rallonges
Rêvé nos songes,

Et, dans l’hiver,
Devant la mer,

Un peu déçus
Pourtant vécu.

Maisons qui jouent,
Gonflant leurs joues

Aux souffles fous
Venus de l’air,

Faisant plus froid
Que l’eau qu’on boit

Le sable blanc
Où l’on s’étend ;

Maisons qui jouent
Où ce fut nous

Trop près du ciel
Et de la mer ;

Toits un peu flous
Où, par un trou

Le feu qu’on fait
Mont en fumée ;

Murs décevants
Qu’on voit mouvant,

Que l’on sommeille
Ou que l’on veille,

Murs décevants
Que l’on entend,

Parlant, pleurant
Au gré du vent ;

Maisons qui jouent,
Maisons qui bougent,

Où ce fut nous
Dans des soirs rouges,

Allant les jours,
Passant des mois,

Muets d’amour,
Silents d’émois ;

Tentes de toile,
Maisons à voiles,

Trop de chez vous
Et si peu nôtres,

Où ce fut nous
D’hiver en aout,

Mains aux genoux
Parmi les autres ;

Tentes de toile,
Maisons à voiles,

Qu’à soir tombé,
Etoiles prêtes,

Loin on voyait
Lumière faite,

Comme lanternes,
Dans la nuit terne,

Tout de clarté,
Illuminées.

Nuits de verglas,
Jours passés là,

Heures précaires,
Et de misères,

Maux que l’on eut
Du sang venus

De la saison
Ou sans raison ;

Dormitions
Dans le désert,

Rêves abscons
Et de la chair,

Nuits de verglas,
Jours passés là,

Avec la mer
À l’horizon

C’est vous d’un temps
Qui nous fut lent,

Heures amères
Heures d’hiver ;

C’est vous d’un temps
Qui nous fut long ;

Jours de misère
Et d’abandon.   

 
Dans le Commun des Jours
II

Toits qui s’en vont tout de guingois,
Clochers dans l’air de pierre et bois,

En cette ville de la mer,
Ville d’exil, ville d’hiver,

Où te voici – (pleut-il encor ? –)
Comptant les jours comme des morts,

Où te voilà – (pleut-il toujours ?) –
Tout de soucis et cœur si lourd !

En cette ville ainsi qu’une ile,
Ville d’hiver, ville d’exil,

Où tu t’en vas promenant lent
Ton cœur qui trouve le temps long,

Rues que tu suis selon leur pente,
Et toutes vers l’eau qui descendent,

Maisons peintes qui s’harmonisent
D’orange sur des laques grises,

Sous ce ciel nu, si peu parlant,
Les as-tu vues assez souvent ?

Quais cependant un peu qui chantent,
Barques et nefs, puis vie latente,

La mer au loin qu’on voit là-bas
Mélancolique, - Hollande est là –

Iles rondes comme des bagues,
Flots sur le sable qui divaguent,

Digues ainsi que des bras blonds,
Vers l’horizon tendus en long ;

Un moulin tourne, il pleut, il vente,
Et c’est ton cœur qui se tourmente,

En cette ville de la mer,
Longue d’exil, froide d’hiver.

Gratitudes
II

Hôpital ici où l’on va
Quand elle vient, la maladie,

Suivant le temps ou bien la vie ;
Hôpital ici où l’on va

Soigner la plaie en soi qu’on a ;
Lits blancs et jardin de lilas,

Tout est si clair, même les pierres,
Que l’on dirait neige d’hiver

D’hier ou aujourd’hui tombée,
Tout est si blanc que l’on dirait

Que c’est pour la communier
Qu’on vient ici porter sa chair.

Mais lit alors où l’on s’étend,
Et dont étonne la mollesse,

Après nuits sur le sable blanc ;
Silence aussi et qui surprend

Du monde tu, et puis caresse
Du duvet moelleux où l’on fond,

Et corridors eux qui s’en vont
De marbre dallés et tacites

Avec des bancs pour ornement,
C’est à paresse qui l’invite,

Douleur ici qui se détend
Et, repos, chair qui se défend.

Or venues lors diaconesses,
A cheveux qu’on devine blonds

Sous le bandeau roulés en tresses,
Yeux bleus et mains comme caresses,

Sur le mal qu’on a, à doigts longs,
Poser onguents, linges, compresses,

Pansement, douceur qu’on en a,
Front que l’on voit penché sur soi

Et voix tendres comme les doigts,
Plaie alors qu’on sent qui s’en va,

Réconfort qui vous fait docile
Temps qui revient et d’évangile,

Mon Dieu qui nous aviez fait chair
Autrefois pour des jours plus doux,

Mon Dieu c’est nous dans nos misères,
Mon Dieu c’est ici encor nous,

Mais tout blancs et comme agneaux doux,
Et d’avoir souffert, plus en vous.

Gratitudes
III

Malaises qui nous fûtes bonnes,
Métisses d’Achem, de Java,

Comme nous qui eûtes si froid,
En ce pays gris et d’automne ;

Malaises si loin de vos iles,
Comme nous aussi en exil,

Et qui douces avez tenté
Parfois d’un peu nous consoler ;

Malaises de Multatuli,
Un peu enfants, un peu houris,

Mais de cœur tout et d’âme pleine
Qui lez aves pansées, nos peines ;

Malaises toutes de merci,
Grâces vous soient rendues ici

Pour le bleu mis par vous là-bas
Dans nos cœurs en ces jours si las.

Car vous nous fûtes de clarté
Sous le ciel hostile et fermé.

Malaises qui saviez les charmes
Qui font taire et peines et larmes,

Malaises d’hiver et d’été
Et qui veniez nous visiter,

Malaises qui saviez sourire
pour nous détendre ou nous guérir

malaises bonnes de beauté
et qui nous eussiez tout donné

alors que nous étions amers
pour nous distraire ou nous complaire.

Or douceurs qui vous soient comptées :
Charme tendre de vos paroles,

Parler de vos mains achevé
Et sourires si bénévoles ;

Puis musiques inoubliées,
Chants d’oiseaux dans des palmeraies,

Vos vois là-bas loin sur la grève,
Quand soir venu, jour qui s’achève,

Malaises, alors vous chantiez
Pour nous complaire et nous disiez,

En claires robes d’afioume
Au bord de la mer, vos pantoums.

In Memoriam

En ce pays, en ce pays,
Mon Dieu, où nous avons langui,

Mon Dieu, où nous avons souffert
Même du ciel et de la mer,

En ce pays qui nous fut long
D’attente morne et d’abandon

Au jour le jour, dans des saisons,
Et puis des mois, et puis des ans ;

En ce pays qui nous a pris
Pleins d’amertume et de soucis,

Aigris de haines et de doutes
Et pieds tout saignants de la route,

Chargés de deuil, vêtus de larmes,
Yeux lovés comme sous un charme,

Et bouche amère, oreilles sourdes,
Gros de cœur et l’âme à lourde ;

En ce pays qui nous fut lent
D’accueil, de visage et d’accent,

Et mauve et gris comme une automne
Au monde loin parmi les hommes ;

En ce pays étranger
Où nous n’avons pas su aimer

Et qui, par règle ou défiance
Si tôt en nous s’est fait silence ;

En ce pays qui nous fut froid,
Du pain qu’on mange à l’eau qu’on boit,

Et pour les yeux, et pour l’ouïe,
Morose et de mélancolie :

Jour indécis, ciel protestant,
Nos yeux, l’aurez-vous vu souvent,

Et voix des eaux dans l’air perdues,
Vous, nos oreilles, entendues !

En ce pays trop de la mer,
Où nos cœurs ne se sont ouverts,

Où durs, et secrets et fermés
Nous avons plus haï qu’aimé,

En ce pays trop de marchands
Où nous n’avons pas acheté,

En ce pays de prédicants
Que nous avons mal écoutés,

En ce pays, las ! où nous fûmes,
En ce pays où nous vécûmes,

Ames lasses, désabusées,
Portant comme croix nos pensées ;

Mon Dieu des jours noirs de la vie,
Mon Dieu des souffrances subies,

En ce pays, en ce pays
Ainsi où nous avons langui,

Les partageant jusqu’à la chair,
Nos blessures et nos misères,

C’est le monde qui a changé,
Le paradis qu’on a gagné :

On a vécu comme des frères
Pendant les mois de cette guerre.

Kanttekening bij de verspreiding en de beschikbaarheid van het werk van Max Elskamp in Vlaanderen, in heden en verleden. 

De kleine oplages zouden ons kunnen doen besluiten dat Jean de Boschère gelijk had met zijn uitroep (in 1914): "Quant à ses vers: nul ne les lit!".  Maar was dat zo ?  Misschien kreeg Max Elskamp bij leven reeds de mythische roem die enkel weggelegd is voor de dode dichters?

Hoe schijnbaar asociaal Max Elskamp zich ook voordeed (vooral in zijn eigen burgerlijk milieu), hij en zijn vrienden (en ze waren talrijk) beschikten over een fijnmazig  "sociaal artistiek netwerk",  een eigentijds "letterkundig face-book". Wie erop aangesloten was zorgde in zijn eigen, (steeds wijdere) kring, voor de verdere verspreiding van wat aan lafenis bekomen was aan de artistieke oerbron.

Een voorbeeld daarvan in Oostende (de stad van Ensor: één van Elskamps vrienden en een even grote hater van de bourgeoisie):
De uit Antwerpen afkomstige Horace van Offel was daar redacteur  geworden bij het dagblad  "Le Carillon".  Voor de periode 1900-1935 tekenden wij in Oostende het volgende op in verband met de bekendheid van het werk van Elskamp:   (met dank aan  GOD,  de Gescande Oostendse Dokumenten; eenzelfde oefening is te maken voor de andere Vlaamse steden) 
1/ "L'Echo d'Ostende" van 24/1/1905 meldt dat de prijzen van een loterij, ingericht door de winkeliers van de Kapellestraat, in de winkelvitrines zijn uitgestald, waaronder een exemplaar van "La Louange de La Vie",  de bundeling van alle verzen uit Elskamps eerste periode. 
2/  Het Oostendse blad "Le Carillon" meldt op  28/6/1922  dat het tijdschrift "La Nervie" uittreksels zal publiceren uit "Les Heures Jaunes",  de nieuwste bundel van Max Elskamp. (De bundel zal uiteindelijk pas in 1967 postuum een plaats krijgen in het verzameld werk.)
3/  In 1923 verschijnt de bundel "Les sept Notre-Dame des plus beaux métiers" op slechts 156 exemplaren. Eén van de zeven gedichten,  "Notre Dame des Bateliers", wordt afgedrukt  in "L' Echo d'Ostende" ( 24/10/1923), en wordt, naar eigentijdse gewoonte, door de lezers uitgeknipt, in schriftjes gekleefd, overgeschreven, uit het hoofd geleerd.
 
En in verband met "de kleine oplages", ziehier wat het levenslot is van een miniscuul bundeltje dat in 1895 op 150 exemplaren gedrukt werd bij Henry van de Velde op een handpers uit de 18e eeuw. Het juweeltje kreeg als titel mee  "Six Chansons de pauvre  homme pour célébrer la semaine de Flandre": (boekformaat in 12⁰ (17,8 x 13,5 cm), gekartonneerde voortitel; niet gepagineerd, 22 dubbelgeplooide bladzijden. , nummering in kleurpotlood; met 33 houtsneden van Elskamp; verzen tweeregelig, elk vers in 8 lettergrepen. Over het ontstaan van dit "drukwerkje" van dag tot dag: lees Christian Berg: "Dix-neuf lettres de Max Elskamp à propos des Six Chansons imprimées par Henry van de Velde.")  

**  In 1895 (gelijktijdig met de publicatie van het bundeltje) worden de gedichten "mercredi" en "jeudi" afgedrukt in het tijdschrift "Le Coq Rouge" nr 4, augustus 1895)

**  In 1898, (drie jaar na verschijnen van de originele editie),  werd "Six Chansons de Pauvre Homme..." door "Mercure de France" opgenomen in  "La Louange de la Vie", een handelseditie van 1000 exemplaren, waarin (bijna) al het vroegere werk van Elskamp gebundeld  werd.
**  In 1919 stond het openingsgedicht "Un pauvre homme est entré chez moi ..." afgedrukt in de bloemlezing "Poètes d'Aujourd'hui" van Adolphe van Bever en Paul Léautaud. (Mercure de France).
**  In 1933 kende  "Six Chansons de Pauvre Homme ...", in de editie van "La Louange de la Vie", minstens drie herdrukken. Exemplaren ervan zijn vandaag nog in de boekhandel te koop aan 3,90 euro. (via websites in Frankrijk).

** In 1954 brachten "Les évrivains réunis" (Lyon) een herdruk in een weliswaar zeer kleine oplage; met voorwoord van  Norge. Frontpagina: "Max Elskamp. Six chansons de pauvre homme pour célébrer la semaine de Flandre, suivies de huit Chansons reverdies; préface de Norge"(een foto van dit herdrukje ziet u bovenaan deze pagina).

** In 1963 gaven Dhr en Mevr. Clark en Frances Stillman aan het titelgedicht een Engelse vertaling in de bloemlezing "Lyra Belgica" (New York). 

** In 1969 : het Antwerps letterenhuis komt in het bezit van een handschrift van Jozef L. De Belder (1912-1981) met de vertaling van "Huit chansons reverdies": "Acht herbloeide liedjes waarvan er vier wenen en er vier zijn die lachen".

A Beggar Entered

A beggar entered where I dwell
Many Songs he came to sell.
As Easter sings in Flanders land
And songs of birds so sweetly blend,
A beggar sang there where I dwell.

So humbly that I knew 't was me
Who sang the verse and the refrain
For everyone, entirely free,
So humbly that I knew 't was me,
And both my heart and faith agree.

**  In 2004 werd de bundel "Six Chansons de pauvre homme pour célébrer la semaine de Flandre" op cd uitgebracht (isbn 2-930335-65-3)  in de reeks "autrement dit" door een uitgeverij uit Mons (de geboortestreek van Elskamps moeder) . Voor wie het isbn kent, is deze cd nog altijd te koop in de boek- en platenhandel. (Op deze cd worden ook nog twee andere bundels (integraal) voorgelezen door Alain Carré: "La Chanson de la rue Saint-Paul" en "Huit Chansons reverdies dont quatre pleurent et quatre rient.)

Maar het is een feit dat Max Elskamp erin slaagt buiten het gezichtsveld te blijven van velen die nochtans intensief bezig zijn met de letterkundige en culturele geschiedenis van Vlaanderen. Zelfs academici die onderzoek doen naar groepsvorming bij de literatoren in de "Belgische belle Epoque", en die hierbij alle toen bestaande sociale en culturele netwerken blootleggen, krijgen de dichter Max Elskamp niet in het vizier. (cfr "Schrijverschap  in de Belgische belle époque", Christophe Verbruggen, 2009)

Synesthesie bij Max Elskamp, Guido Gezelle en Charles Baudelaire. 

"Als de ziele luistert,
spreekt het al een taal dat leeft". 
Guido.Gezelle. 

Or choses lors qui trouvent verbes
Pour dire leurs émois profonds,
("Aegri Somnia", Choses, VIII, Musiques)

J’ai connu dans les choses
Qu’une âme était en elles,
Lointaine dans ses causes,
Mais cependant réelle,

Et qu’elles avaient vie
A la nôtre pareille,
Mais tue en l’infini
D’un silencieux sommeil,
("Chansons Désabusées", De Soir, V)

Vases

Ce sont des vases bleus,
Ce sont des vases blancs,
Qui incarnent les cieux
Ou chantent le Néant,

Les uns, blancs comme épeautre,
Dits de virginité,
Et comme azur, les autres,
Qu’ont les jours clairs d’été.

Ce sont des vases bleus,
Ce sont des vases blancs,
Qui luisent comme yeux
Ou lune au firmament,

Et que des roses peintes
Sur leurs cols allongés,
Comme robes de saintes
Ornent de fleurs dorées,

Et comme lait qu’on trait
D’automne après la pluie,
Suivant le vent qu’il fait
Dont la couleur varie.

Harmonie de leur galbe
Qui chante leur beauté,
Dite de candeur albe
Ou d’ondes azurées,

Anses comme des cous
De cygnes, repliées
A leur col qui se nouent
En leur grâce courbée,

C’est leur chair et d’ émail
Et blanche comme lait,
Claire comme un vitrail,
Sous les soleils d’été.

Or amours lors des choses,
Vraies plus qu’amours humaines,
C’est la Clarté sereine
Montée dans l’heure rosé,

Qui vient en va vers eux,
Ainsi que fait la femme
Dans l’ émoi qui le pâme
Quand elle aime le mieux,

En leur émail mirer
Sa foi, comme en des yeux
Et son baiser doré
Leur donner radieux.
 ("Aegri Somnia", Choses, I, Vases)

Musiques

Il est musique de roseaux
Quand le soir, le vent les incline,

Qui chantent lors ainsi qu’oiseaux,
Dans l’air comme des sonatines,

Et qui écoutent en robes vertes
Avec leurs yeux ouverts en rond,

Couchées aux berges, les rainettes,
Dans l’ombre mauve où tout se fond.

Nuit lors qui naît couvrant le monde,
De son manteau noir étendu,

Lune, elle après, et pleine et ronde,
Qui met dans l’air de l’or à nu,

Mais sommeil qui les tait les hommes,
C’est les choses qui prennent vie,

Dans les heures et qui embaument
Paix faite toute d’harmonie.

Or choses lors qui trouvent verbes
Pour dire leurs émois profonds,

Amour silent des fleurs, des herbes,
Qui parle en le parfum qu’il sent,

Lys, et de blancheurs qui dissertent,
Iris mauves qui se détendent,

Rosiers dans leurs ardeurs secrètes,
Rêvant, eux aux fleurs qu’ils attendent ;

Voix des choses qui est tacite,
Comme de la musique écrite,

Mais chante pourtant de son mieux
Et que l’on écoute des yeux,

C’est dans la nuit, musique verte,
Qu’on entend ainsi qui concerte. 
("Aegri Somnia", Choses, VIII, Musiques)

Over de Kleur van de Melk en Ander Wit
in het Werk van Max Elskamp.

“Normale melk heeft eene matte, ’s winters licht witte en ’s zomers licht gele kleur. ” zo leert het melkerijhandboek uit 1901. Max Elskamp had als aandachtig waarnemer geen melkerijhandboek nodig om de nuances te zien in de kleur van de melk. Hij kende de koestallen rond de Antwerpse Koepoort, de buurt waar hij zijn kinderjaren doorbracht, en waar zijn ooms handel dreven in koloniale waren, en hij had gezien dat de kleur van de melk mee varieerde met het seizoen, de temperatuur, en met de wind.  

Toen Elskamp later in zijn ouderlijke woning buiten de stadsvesten zijn dagen sleet (uren, dagen, maanden, jaren), zag hij daar in zijn verzamelkabinet dat het Chinees porcelein niet gewoon  wit was als melk,  maar "Blanc comme lait qu’on trait / D’automne après la pluie/ Suivant le vent qu’il fait/Dont la couleur varie." "Aegri Somnia", Choses, I Vases)  en  "Blanche est l’argile ainsi qu’un lait/Trait en été après la pluie." ("Les Délectations Moroses" Chez les marchands d'Asie, V, Le Vase).

De kleur wit heeft voor Elskamp eigenschappen en kwalificaties die haar geschikt maken om bij te dragen in de beschrijving van naar eeuwigheid neigende dingen. In dit wit zijn er evenzoveel gradaties als er  Engelenkoren zijn in de Hemelse sferen. 
1/ « Le blanc n’est rien/que toute la clarté qui dort, »  (Les Délectations Moroses/Chez les marchands d’Asie,VII L’or clair. )
2/ "Quand tu verras le blanc/Sache qu’il est synthèse/De toutes les couleurs/Dans un sommeil ardent." (Les Joies Blondes, (1934) : Couleurs, V, Le Blanc)
3/ "... c’est la fusion/De toutes les couleurs/Qui la fait d’onction/La lumière en son heure" ("Remembrances", Caelestes Aquae, III, Le Vase)

Wit zijn : het Lam Gods, het gewaad van de Engelen, het lichaam van de geliefde, de gevels van de Sint-Paulusstraat, het porselein uit Fou-Kien.
En zij zijn wit als : een hostie, sneeuw op de muren,  de pool, linnen op bed of als melk.

Een enkele keer is er ook wit in aardse zaken zoals vrouwenrokken,  maar dan relativeert Elskamp "het witheidsgehalte" zoals in  "Les Nefs":  "Robes...Et dites de couleurs toutes/De jaune avérant l’or ardent,/De mauve confirmant le doute,/Et le blanc affirmant néant."  
"En gekleurd in alle kleuren/Geel dat oogt als goud dat blinkt/Mauve brengt twijfel bij dat al/En het wit zegt niemendal". («Les Limbes», Les Songes, II, Les Nefs")

Bloemlezing:
Zeven keer wit in het werk van Max Elskamp.

1/ Vases

Ce sont des vases bleus,
Ce sont des vases blancs,
Qui incarnent les cieux
Ou chantent le Néant,

Les uns, blancs comme épeautre,
Dits de virginité,
Et comme azur, les autres,
Qu’ont les jours clairs d’été.

Ce sont des vases bleus,
Ce sont des vases blancs,
Qui luisent comme yeux
Ou lune au firmament,

Et que des roses peintes
Sur leurs cols allongés,
Comme robes de saintes
Ornent de fleurs dorées,

Et comme lait qu’on trait
D’automne après la pluie,
Suivant le vent qu’il fait
Dont la couleur varie.

Harmonie de leur galbe
Qui chante leur beauté,
Dite de candeur albe
Ou d’ondes azurées,

Anses comme des cous
De cygnes, repliées
A leur col qui se nouent
En leur grâce courbée,

C’est leur chair et d’ émail
Et blanche comme lait,
Claire comme un vitrail,
Sous les soleils d’été.

Or amours lors des choses,
Vraies plus qu’amours humaines,
C’est la Clarté sereine
Montée dans l’heure rosé,

Qui vient en va vers eux,
Ainsi que fait la femme
Dans l’ émoi qui le pâme
Quand elle aime le mieux,

En leur émail mirer
Sa foi, comme en des yeux
Et son baiser doré
Leur donner radieux. 
 ("Aegri Somnia", Choses, I, Vases)

2/ Le Vase

C’est le jour qui meurt
Sur un vase blanc
De Fou-Khien,

Tandis que c’est l’heure
Qui sonne au cadran
Et soir qui pleure

A Hokodaté
Sur la mer d’été
Où naît le vent ;

Et sur son divan
Un mandarin rêve
A la vie brève

Qui n’est dans le temps
Qu’ainsi qu’un instant
Tôt qui s’achève.

C’est un vase blanc
Dont est l’ornement
Virginité

Et col allongé
Blond comme lait trait
Après la pluie

Et qui dit en lui
Couleurs endormies
Le néant

En son émail clair
Et lors transparent
Comme du verre

C’est la nuit qui vient
Sur un vase blanc
De Fou-Khien,

Pour mettre son ombre
Dans une heure sombre
En son levain,

Mais le vase est vierge
Comme sont les cierges
Que Marie sait,

Et le vase luit
Alors dans la nuit
Comme étoilé.
("Les Heures Jaunes", Hori-Mono ,  V , Le Vase)

3/ âme (volledige tekst, mét de vertaling erbij,  in blog "maxelskamp"; eerste pagina)

Est-ce toi ô mon âme
En ma chair incarnée,
Qui veux, comme une femme
Autre robe, et t’orner

D’ailes comme anges
Qu’on voit sur les peintures
Blanches comme des langes
Ou neiges sur des murs,
("Remembrances" ,En Soi, V, Ame)

4/  L'Ange (volledige tekst, mét de vertaling erbij,  in blog "maxelskamp"; op de pagina: "latrelatie met een engel")

C’est l’ange Gabriel,
Qui se dénomme tel,
Que celle et que j’aime,
Et d’une amour suprême,

Et dans sa blanche robe
Qui dit les paradis,
Et dont elle s’enrobe
Mon aimée, elle aussi.
 
....sa chair ............
Blanche comme une hostie,
Et qui me disait vie
Comme communiée.
("Les Heures Jaunes", En soi, VII, L' Ange)

5/ La Rue Saint-Paul (volledige tekst, mét de vertaling erbij,  in blog "maxelskamp": op de pagina: "De Sint-Paulusstraat.")
I
Cest ta rue Saint-Paul
Celle où tu es né,
Un matin de Mai,
A la marée haute,

C'est ta rue Saint-Paul
Blanche comme un pole,
........................
X
Rue qui se reprend
Blanche omme un lait
Lavée dans le vent
De tous ses péchés.
("La Chanson de la Rue Saint-Paul", "La Rue Saint-Paul")

6/ Les îles
 
Je vous ai aimée
Fervent comme on prie,
Iles au loin luies
Que je n’ai pas touchées,
......
Où se disaient terres
Odorant l'encens
Monté dans le vent
et sous le ciel vert,

Loin dans les rochers
Et couché en long
Ainsi qu' un lait blond,
Clarté des étés,
("Les Délectations Moroses", Un soir d'été, ,IV, Les îles)

7/ Aveux

Marie, que je voyais jadis en robe blanche,
Et Jésus dans vos bras et les pieds sur vos hanches,

Dans des ciels d’or de foi, dont mon cœur prenait paix
Dans l’absolue qui naît des claires certitudes,

Où le monde et la vie m’étaient doux comme un lait
Qu’on trait après la pluie dans le soir qui s’élude
("Les Heures Jaunes", En L’ombre,  Aveux)

De laatste komma in het werk van Elskamp.

Een Klacht zonder Klank:
de laatste Elskamp.

In 1924 en 1925 schreef Max Elskamp  “Effigies”, zijn laatste bundel. Het was de periode waarin hij afwisselend in een dwangbuis (in het sanatorium in Jette) en thuis verbleef. “Effigies” telt 74 bladzijden en heeft 17 tweeregelige gedichten. Elskamp had het manuscript aan drukker Buschmann bezorgd.  Die had er wenkbrauw fronsend een proefdruk van gemaakt. Elskamp had de verzen dan nagekeken maar toen Buschmann ze terugkreeg, waren ze er niet beter op geworden. De drukker retourneerde ongewijzigd de eerste proefdruk en de dichter merkte het verschil niet. Hier stopt het verhaal.

In 1985 organiseerde librairie Simonson in Brussel een Elskamp-tentoonstelling met in de toonkasten  de onuitgegeven gebleven “Effigies”. Filologen, die zich soms necrologen voelden, bogen zich over het schrijfwerk en zo verschenen in 1989 alsnog de laatste verzen van Max Elskamp. Aan de publicatie, verlucht met houtsneden van Elskamp, is een nawoord toegevoegd door Marc Quaghebeur: “Une plainte sans Chanson: Le Dernier Elskamp”. (Een Klacht zonder klank: de laatste Elskamp).

De laatste verzen in het werk van Elskamp “klinken” zo:

VII
Sur La Voie Médicale

Voici ton médecin,
Qui a l’air ridicule,

Et qui, dans son levain,
Te croit fou, qui recule

Devant un projet noir,
Comme sont aux nuits claires,

Toits de maisons de soir,
Quand c’est tuiles de chair,

Se couvrant, en serment,
Dans du sommeil en l’air,

Mais rouge comme du sang,
Qui se montre aux calvaires,

Et tel qu’au Golgotha,
Dans les jours que l’on a,

En contingence humaine
Et qui est souvent vaine,

Mais qui lorsqu’on y croit,
Vous donne la vraie foi,

A des lois médicales
Et dont se régalent

Tous ceux qui sont chrétiens
Et aussi médecins,  

Het poëtisch werk van Elskamp eindigt hiermee op een twijfelende komma. Deze komma markeert ook het einde van zijn leven. 

Max Elskamp wordt weliswaar pas zes jaren later, op 10 december 1931 om 7 uur klinisch dood verklaard in de ouderlijke woning Boulevard Leopold 138, waar ook zijn moeder, zijn zuster en zijn vader stierven, en wel allemaal in de maand april: een bizar toeval of een astrologisch te verklaren feit ? 

In 1922, en op 5 april, de sterfdag van zijn zuster, had Max Elskamp hierover een brief geschreven aan Albert Mockel : 
"Mon très cher et très aimé ami ....A l'heure où je t'écris et à cette date du 5 avril (mois où tous les miens sont morts) ma sœur est morte ... J'y ai pensé cette nuit, car je dors dans son ancienne chambre. Le 14 avril c'est ma mère qui m'a quitté, et mon père le 17. C'est curieux que ce mois nous ait porté malheur ainsi; j' ai cherché astrologiquement la cause, mais je ne l'ai trouvée. Un astrologue d'ici m' a prédit, sans rien savoir de ma famille, que mon tour viendrait en avril quand j'aurai 63 ans...."

En de sterren logen niet over het levenseinde van de man die hen zo vaak in nachtelijke uren bestudeerd had. Op 63 jarige leeftijd, zes jaar voor zijn klinische dood, werd de levensdraad doorgeknipt: het poëtisch genie verliet het lichaam en het lichaam stopte het samenleven met andere schrijvers en kunstenaars. Zes volle jaren zullen lichaam en uitgedoofde geest als in een mausoleum bewaard en verzorgd worden op de Boulevard Leopold, door zijn vriendin Gabrielle, de knecht Victor, de ziekenverpleger en de geneesheer dr. Poiriers.

“Unter der Pflege seines Dieners Victor, der während dreiunddreißig Jahren mit unvergleichlicher Aufopferung, die nicht hoch genug gerühmt werden kann, für ihn sorgte, und Dr. Poiriers, der ihm während langer Jahre täglich seine Hilfe und seinen Trost angedeihen ließ, lebte Max Elskamp in seinem Zimmer dahin.

Mit Hilfe eines Krankenwärters setzte Victor ihn in einen Sessel vor einem kleinen Tisch. In der Schublade befanden sich Zigaretten, einige Menükarten und gleichgültige Gegenstände, denen er besonderes Interesse entgegenzubringen schien und die er sorgfältig in der Schublade verwahrte. Nacheinander nahm er sie zur Hand, ließ von ihnen ab und betrachtete mit erloschenem Blick einige Zeitungsausschnitte oder Bilder illustrierter Zeitschriften.

Außer mir und dem Advokaten Henri Damien, der mit liebevollem Takt seine Pflicht als Vormund ausübte, empfing Max Elskamp niemanden mehr. " (Henry van de Velde: Die Geschichte Meines Lebens blz 508)

Op zaterdag 12 december 1931 om 11 uur werd het stoffelijk overschot van Max Elskamp bijgezet in het familiegraf  Elskamp-Cousin op het Antwerps Kielkerkhof, “in strengen eenvoud” .  Uit het begrafenisbericht in “Het Vaderland” van 14/.12/1931 citeren wij : “Waren aanwezig o.a. Henry van de Velde, dr. Poiriers, Albert Mockel, Thomas Braun, Victor de Meyere, Arthur Cornette, Emmanuel de Bom. In de oude patriciërswoning, op den boulevard Leopold, herkenden de getrouwen de huiskamer, met aan de wanden de kostbaarste kunstwerken, Perzische prenten , Chinees beeldhouwwerk, prachtige Vlaamse houten beeldjes... De plechtigheid werd voltrokken zonder redevoeringen, maar onder diepe ontroering: het was een begrafenis, den dichter waardig, met ontstentenis van alles wat uiterlijk en louter decoratief is. “ 

De bijzetting in het familiegraf, waarin zijn zuster rustte sinds 1903 en zijn vader sinds 1911, was voor Max Elskamp de vervulling van een ultieme wens,  die hij uitgesproken had in het “in memoriam aan zijn zuster Marie” in de bundel “La Chanson de la Rue Saint-Paul” (1922):

Ma Sœur à présent qui dormez,
Là-bas, à côté de mon père,

Au long des jours qu'ont les années
Dites de printemps ou d'hiver,

Ma Sœur là-bas qui m'attendez,
Dans la nuit noire de la terre,

Pour être un jour à vos côtés
Lorsque mon heure aura sonné,

Ma Sœur Marie, Ma Sœur aimée,
Vous aussi qui avez souffert,

Ce sera nous lors comme avant
Réunis, mais dans le sommeil,

Et dans la paix que l'on attend
Après sa vie sous le soleil.

“Het Kiel” was sinds 1921 een kerkhof waar enkel bijzettingen plaatsvonden. In 1936 werd het volledig gesloten. Burgemeester Lode Craeybeckx gaf in 1949 opdracht om Elskamps graf op stadskosten, maar zonder plechtigheid, over te brengen naar het Schoonselhof  (perk Z1) waar het van stadswege het statuut kreeg van “eregraf”. De overbrenging had plaats in januari 1950. De begraving op  “Het Ereperk”  was gestuit op het verzet van  de Franstalige Brusselse erfgenamen, bij monde van ere-advokaat Henri Damien, omdat op “het Ereperk” de Antwerpse flaminganten begraven lagen. (bron: Anne-Mie Havermans; thesis 1999)

Max Elskamp (1862-1931)
en Eugeen Van Mieghem (1875-1930):
subliem maritiem.   
(houtsnede van Max Elskamp voor de bundel "chansons d'amures" (1923). De houtsnede werd echter al in 1914 gepubliceerd door Em.Van Heurck in  "L' oeuvre des folkloristes Anversois")

Il était une fois
Après ces villes et ces toits,
Et près du ciel et des étoiles,
De l’eau, du vent et puis des voiles
Il était une fois :
La mer.
« Chansons d’amures » (1923) Liminaire.

De Nederlandse vertaling van “Le Calvaire” en “La Rue Saint-Paul”, die U in het eerste deel van deze blog kunt lezen, werd  in 2007 reeds gepubliceerd in een tweetalige editie door vzw Eugeen Van Mieghem.  Dit boek bevat tevens twaalf zwart krijt tekeningen van Eugeen Van Mieghem uit de periode 1900-1914. De uitgebreide commentaren erbij van Erwin Joos geven een spiegeling van het artistieke en culturele leven in Antwerpen in die periode.

De dichter Max Elskamp en de schilder Eugeen Van Mieghem behoorden niet tot dezelfde stand maar hun levens raakten elkaar in dezelfde tijd en stad. Ze woonden ook enige tijd in hetzelfde huis Sint-Paulusstraat 30:  Max Elskamp de eerste acht jaren van zijn leven (1862-1870), Eugeen Van Mieghem de laatste acht jaren (1922-1930). De stichting Eugeen Van Mieghem bracht beide kunstenaars nu ook in één boek bijeen.

Eugeen Van Mieghem toont in zijn werk dezelfde schepen  en havendokken die ook Elskamp fascineerden. En beiden vereeuwigden in hun werk hun innige liefde voor de mensen met wie ze intiem samenleefden.  Max Elskamp selecteerde hiervoor de meest precieuze papiersoorten als Featherweight, Japans Shirinugui of Hollandse Van Gelder. Eugeen Van Mieghem gebruikte wegwerppapier en tekende op de achterkant van gebruikte haventelegrammen. Maar hun beider werk wordt gekoesterd in de schatkamers van vele musea.  ( www.vanmieghemmuseum.com ).  Maar artistiek werk wordt niet gemaakt om opgeborgen te worden in schatkamers, maar om gelezen en bekeken te worden. 

Max Elskamp heeft, als geen ander in Vlaanderen,  het leven op de Schelde beschreven met talent, liefde, precisie en maritieme kennis.

Zeven Maritieme Gedichten van Elskamp
 
- "Etoile de la Mer" II en III  uit  "Salutations dont d'angèliques"(1893) 

- "Pour l'oreille III" uit "En symbole vers l'apostolat"(1895)

- "Paysage" uit "Enluminures"(1898).

- "L' Aller": Het vertrek van een IJslandvaarder vanop de Antwerpse kade. (“Chansons D’Amures”, 1923)

- "Dimanche Anglais" : Een brik zeilt op het Kanaal voor de rede van Dungeness op een zondag. ( “Aegri Somnia”, 1924)

- "Anabase" : Het vertrek in de maneschijn van een Stoomboot naar China.  (“Les Délectations Moroses”, 1923)

« Salutations dont d’angéliques » (1893)
Etoile de la Mer
II
Et de vaisseaux, et de vaisseaux,
Et de voiles, et tant de voiles,
Mes pauvres yeux allez en eaux,
Il en est plus qu’il n’est d’étoiles ;

Et cependant je sais, j’en sais
Tant d’étoiles et que j’ai vues
Au-dessus des toits de mes rues,
Et que j’ai sues et que je sais ;

Mais des vaisseaux, il en est plus,
Et j’en sais tant qui sont partis –
Mais c’est mon testament ici,
Que de vaisseaux il en est plus ;

Et des vaisseaux vois les beaux
Sur la mer, en robes de femmes,
Allés suivant les oriflammes
Au bout du ciel sombré dans l’eau,

Et de vaisseaux tant sur les eaux
La mer semble un pays en toile,
Mes pauvres yeux allez en eaux,
Il en est plus qu’il n’est d’étoiles.

III
Car voici vos petits noms d’ailes,
Les tartanes, les balancelles,

Voici trop petits vos noms d’eau
Comme s’appellent les oiseaux,

D’alors que bal de mer s’apprête
Pour vos grandes sœurs les goélettes

Et leurs cousines un peu feues
Les frégates à guidons bleus.

Or, ce sont lors aussi vos voiles
Les felouques en mal de toile,

Les grands trois-mâts vous l’ont  volé
Le vent, les grand trois-mâts carrés ;

Puis, balourds mais aussi bons bougres,
Encor voici parler les lougres,

Affirmant qu’ils viennent de Perse
Aux douaniers, par la traverse ;

Mais c’est mensonge et les semaques
Complices l’avoûront à Pâques,

Ou la Trinité, mais très loin
Aux bons baleiniers de Baffin ;

Or, vous, peuple mien d’âme et d’ailes,
Ne mentez, allez vos chemins,

Les tartanes, les balancelles,
Avec vos tout petits noms d’ailes.

« En Symbole vers L’ Apostolat » (1895)
Pour l’oreille
III
Puis, toujours et plus près encor
De la mer qui s’est faite en or,
 
Après les maisons les prairies
Et les derniers arbres en vie,

Voici, par leurs noms de baptême,
Au bout des fleuves qui les aiment,

Les plus douces nefs de mon port
Toutes en chœur et bord à bord.

Or, en leur fête, et pour l’ouïe,
Je vous salue, Anne-Marie,

Qui semblez porter des enfants
Dans vos voiles toujours en blanc,

Et ce m’est joie comme un cantique
D’enfin vous revoir l’Angélique,

A mâts nus de pomme à la bande
Et pourtant revenue d’Islande.

Mais lors, ainsi que Gabrielle,
Chantez haut vos voiles nouvelles

Et ne pleurez plus, Madeleine,
Vos filets perdus à la traîne,

Puisqu’à tous il est pardonné,
Même au vent, les baisers donnés,

Pour qu’en joie autant qu’en caresses,
Ce soient tous les flots en liesse

Dans le concert où se complait
Haute la mer à chanter Mai.

« Enluminures » (1898)
Paysages
VI
Puis la mer monte
Puis la mer monte
Et vaisseaux, nefs, barques, bateaux ;
Ohè ! ho !
Aux mats les voiles, les drapeaux ;
Car la mer monte ;

Et bonne race
Houlques, otters, botters, pinasses,
Ohè ! ho !
Le pilote a mis son chapeau,
Passez la passe.

Puis la mer monte,
Et les femmes à leurs fuseaux,
Ohè ! ho !
Les maris reviendront tantôt,
Feu ! les fourneaux ;

Mais la mer monte,
Et chalands au quai, bricks à l’eau,
Ohè ! ho !
Toutes les lumières en haut,
Car la nuit tombe.
 
L'Aller
(uit de bundel "Chansons D'Amures", 1923)
 
Et maintenant voici qu’ils partent,
Et le fleuve là-bas tournant,
 
Bas-bord amure, en l’air qui arde,
Soleil étant, malgré le vent,
 
Avec leurs mains à tous levées,
Et qui s’agitent dans l’adieu,
 
Et voiles, en brise montée,
Se disant blanches sous les cieux.
 
Et maintenant voici qu’ils vont
Partances aux mâts descendues,
 
Et sonde aussi de peur des bancs
De sable blanc qui ne sont vus
 
Que quand est basse la marée
Et les flots eux, plus loin allés ;
 
Et que c’est brise en l’air qui chante
Et puis les voiles, et encor
 
Les focs aussi, et dans leur for
Vergues, agrès qui se tourmentent.
 
Et puis voici qu’on les voit moins
Peu à peu, parce qu’ils s’éloignent,
 
Derrière dunes qui sont au loin ;
Et puis les voici qui se oignent
 
A l’horizon de brumes bleues,
Et qu’il n’est plus que haut des mâts
 
Avec leurs drapeaux que les yeux
Voient au loin se dire là-bas.
 
Or port alors où sonne l’heure
A carillons sur des airs gais,
 
Les femmes sont là, et qui pleurent,
Dans le vent lui, qui est monté ;
 
Ils sont partis eux, les pêcheurs
De cabillauds et de morues,
 
Ils sont partis dans la douleur
De leurs femmes de crainte émues,
 
Car Dieu sait quand ils reviendront,
Après des jours et dits en long,
 
Avec leurs barques et chargées
De plies, de morues, de saumons,
 
Et celles qui les ont aimés
S’en retournent vers leur maison. 
("Chansons d’Amures" (1923), La Seconde, II, L’Aller)
 

Dimanche Anglais
(uit de bundel : "Aegri Somnia", 1924)
 
Il fait dimanche
Il fait dimanche
Sur le canal bleu de la Manche,
Et vent levé
Soufflant grand-frais,
 
Un brick anglais
Court au plus près,
Bâbord amures, voiles blanches,
Dans le dimanche
Dimanche anglais.
 
Or soleil clair
Et choses nettes,
Côtes qu’on voit montées dans l’air,
Et sur l’eau verte
Dire la terre,
 
Falaises, plus loin
Qui s’achèvent
Dans du gris-bleu, comme en les rêves
Faits après vin
Bu sur le tard,
 
Lors nuées blanches
Et qui s’affaissent,
On dirait d’anges pris d’ivresse,
A Dungeness
Autour du phare.
("Aegri Somnia" (1924), Navigations, IV, Dimanche Anglais)
 

Anabase
(uit de bundel : "Délectations Moroses", 1923)
 
Et maintenant ici
C’est un fleuve en la brume,
Et un vapeur aussi
Au bord du quai qui fume,
 
Sa partance  hissée
Et dite en bleu et blanc,
Dans le ciel vent levé
Qui mord comme des dents,
 
Et dans leurs longs manteaux
Comme des draperies,
C’est eux des pays chauds,
Eux les marchands d’Asie,
 
Qui attendent l’instant
Du départ, le front nu,
Avec leur tresse au vent,
Ainsi qu’ils sont venus.
 
Mais maintenant voici
Et qu’amarres larguées,
Dans l’air gris et glacé
La sirène a vrombi,
 
Et qu’avec un bruit sourd,
L’hélice a commencé
A battre les flots lourds
Et s’éloignant du quai,
 
Que le vapeur bondit
Et dans la nuit s’élance,
Descendue la partance
Et les feux de bords luis.
 
Or lune dans le ciel
En la fumée qui monte,
Qui lui fait noires ailes
Sur la mer qu’elle affronte,
 
Et les flots haut qui crient
Sous la proue qui les taille,
Comme couteau rougi
Entré dans les entrailles.
 
Ce sont eux , ceux d’Asie,
Sur le pont et qui songent,
En leurs robes sans plis
Sur leur dos qui s’allongent,
 
Aux gains et aux profits
Qu’ils ont réalisés,
Là-bas au port quitté
Dont le phare au loin luit,
 
Et le sourire aux dents,
Et bourses d’or remplies,
S’en vont vers leur pays
Sous la lune en croissant.
("Les Délectations Moroses" (1923) , Chez les Marchands d’Asie, XI , Anabase )

Max Elskamp: zijn Levensloop 

Bekeken vanuit het oogpunt van zijn ziekte(s)
en zijn streven naar "heiligheid" en "Het Mystieke".
(inleiding en voetnoten)

Mon Dieu qui savez les étoiles

Qui fixent à chacun son lot…

Mijn God die weet dat in de sterren geschreven staat

Hoe iedereen door het leven gaat….

(“La Chanson de la Rue Saint-Paul”, “Le Calvaire”, II,)

Welke ziektes kwelden Max Elskamp ? In afwachting dat een literair-historicus of een letterkundig geschoold neuroloog deze vraag beantwoordt, mag de geïnteresseerde lezer, voorbijgaand aan de pijn veroorzaakt door de dood van zijn gezinsleden, de lijdenskelk van Max Elskamp naar eigen inzicht vullen met een cocktail van ziektebeelden zoals syfilis, bloedarmoede, neurasthenie, verlamming, geheugenzwakte, slapeloosheid, migraine, lumbago, ademnood (hij was een kettingroker), hartziekte, suikerziekte, cataract, en dementie; ofwel, als dit niet poëtisch genoeg is, en om in de letterkundige sfeer te blijven met de ziekte van Hölderlin, de ziekte van Maeterlinck of de ziekte van Artaud.  Of had Elskamp gewoon wat last van "la névrose de la fin du siècle" ? Jean de Boschère noemde het "bezetenheid" in de Middeleeuwse betekenis van het woord. Patrick Zeyen verkoos de term "acédie" in zijn biografische studie "Acédie et rédemption à Anvers: Max Elskamp". ( gepubliceerd in « Lettres ou ne pas lettres, mélange de littérature française de Belgique, offerts à Roland Beyen. » (2001).
 

De meeste gegevens over het lichamelijk en psychisch onbehagen van Elskamp vinden we, zijn leven lang, in zijn brieven aan Henry van de Velde, Maurits Mockel, Jean de Boschère, Emma Lambotte en anderen. Hij beschrijft daarin met grote precisie wat hem scheelde. Maar deze brieven werden nog nooit tot één geheel verzameld, laat staan nagelezen, zeker niet door een persoon met enige expertise op het vlak van neurologische aandoeningen of mystieke ervaringen. Paul Neuhuys had in letterkundige conferences, in de jaren dertig van vorige eeuw, de ziekte van Elskamp toegeschreven aan de risicovolle status die aan het dichterschap verbonden is.  Maar Emile H. Van Heurck wees hem hiervoor terecht:  “Gardez-vous d’attribuer à la poésie ou au surmenage le mal impardonnable dont il souffre dans son cerveau et dans sa chair. J’en connais depuis de bien longues années l’origine et croyez-moi, la poésie, ni le surmenage n’ont rien à y voir » (« bulletin ça ira » 2002/4 nr 12 pg. 44.). Jammer genoeg hield Emile H. Van Heurck de details van zijn kennis als een medisch geheim voor zich.

150 jaar na zijn geboorte is het niet te vroeg om de levensloop van Max Elskamp van naderbij te bekijken en wel vanuit het oogpunt van zijn ziekte(s) en zijn streven naar "heiligheid" en "het mystieke". 
 

De bronnen van deze biografie zijn:  

1/ De dichtbundels:

“La Chanson de la Rue Saint-Paul” met de herinneringen aan zijn meest prille  kindertijd en met alle intieme herinneringen aan zijn moeder, zijn vader en zijn zuster.

 “Sous les tentes de L’Exode” : de oorlogsbundel met zijn herinneringen over zijn verblijf in Bergen Op Zoom van oktober 1914 tot september 1916.

“Les Fleurs Vertes” en “Les Joies Blondes”: postume bundels waarin de echo’s te horen zijn van zijn omzwervingen op mystieke wegen. 

2/ De brieven aan zijn vrienden en vriendinnen:

Henry van de Velde (1863-1957)

Jean de Boschère (1878-1953)

André Suarès (1868-1950)

Emile Verhaeren (1855-1916)

Neel Doff (1858-1942)

Albert Mockel (1866-1945)

Emma Lambotte (1876-1933)
Charles-Louis Philippe (1874-1909)
Charles Waterkeyn (? -1962)

3/ Biografische studies:

HFJ = Henri Floris Jespers :  « Max Elskamp et Paul Neuhuys, correspondance inédite » (Henri Floris Jespers).  « Textyles nr 22 », 2003.

HFJ2= Henri Floris Jespers : « De andere Stem van de Stad » in het tijdschrift “Deus ex Machina” (1992/4)

HFJ3= Henri Floris Jespers in “Gierik nr 76” (2002)

CB = Christian Berg, « Jean de Boschère, André Suarès et Max Elskamp »   “Regards sur les lettres françaises de Belgique », Andre de Rache, Brussel 1976.

HD = Henri Davignon « L’Amitiè de Max Elskamp et d’Albert Mockel, lettres inédites, 1955)

HB = Herman Braet « Max Elskamp et son œuvre. Quelques lettres et documents. » “Regards sur les lettres françaises de Belgique », Andre de Rache, Brussel 1976.

HvdV = Henry van de Velde : « De poetische vorming van Max Elskamp” (vertaald door Lode Zielens, 1943).  ( hommage Henry van de Velde op   http://artsrtlettres.ning.com  via blog Robert Paul)

RG =  Robert Guiette , « Poètes d’aujourd’hui « ; « Max Elskamp , une étude, choix de poèmes, inédits, bibliographie, portraits, documents », 1955, Pierre Seghers, Parijs)

RG2 = Robert Guiette : « Correspondance de Max Elskamp et de Jean de Bosschère », Académie Royale de Langue et de Littérature Françaises, 1963)

MS =  Marcel Schiltz : « La Vie tourmentée de Max Elskamp », Brussel, 1937, ça ira.

LS = Livia Stijns : ‘L’Amitié de Verhaeren et d’Elskamp » ( Revue Générale Belge, Brussel , 1955)

Er bestaan drie studies over zijn zoeken naar de waarheid en zijn streven naar heiligheid:  

Michel Otten: “Un aspect de la vie Religieuse de Max Elskamp” (Bulletin Académie Royale, 1958)

Christian Berg: “Max Elskamp et le Bouddhisme » (Université de Nancy, 1972)
Patrick Zeyen: "Acédie et Rédemption à Anvers: Max Elskamp"
(einde van : voetnoten en woord vooraf bij levensloop)

Max Elskamp: zijn levensloop

Bekeken vanuit het oogpunt van zijn ziekte(s)

en zijn streven naar “heiligheid” en “Het Mystieke”

(Deel 1 : 1862-1916) 

De dichter krijgt het eerste woord

Et c'est tout un voyage au vent,
Sur les vaisseaux de mes lits blancs

Qui houlent avec des étoiles
A l'entour de toutes les voiles.
("Salutations dont d' angéliques" (1893) > Consolatrice des affligés > III ) 

Deux nuages d’or

Passent dans le ciel,

Dis, crois-tu encor,

Rien n’est éternel,

Pas même la mort,

Au bout de la vie,

Qui n’est que sommeil

Parfois qu’on envie.

Doutes-tu encor ?

Il n’est de réel

Au chemin qu’on suit

Pour trouver un port,

Que les pas qu’on fait

Que le sable essuie,

Et soleil ou pluie

D’hiver ou d’été,

Au monde où l’on va

Dans l’instant qu’on porte

Et que l’heure emporte

Dans le jour qu’on a.

Or crois-tu encor ?

Toi qui rêvais d’ailes,

Dans le doux décor

Bleu des paradis,

Dis, crois-tu encor ?

Rien n’est éternel,

Dans tout ce qu’on sait

Ou qu’on a aimé ;

Deux nuages d’or

Passent dans le ciel,

Deux nuages d’or

Dans le soir tombé

Rentre-les, berger,

Allé le soleil

Comme des agnelles,

Tous tes rêves faits.

« Chansons Désabusées », (1922) > Heures >  V

Volgens Robert Guiette was Max Elskamp als jongeman een geoefend zeiler, roeier, zwemmer en schaatser op de Schelde. (RG, blz 33)  

Marcel Schiltz, begint het levensverhaal met de zin:  “Max Elskamp fut toujours inquiet. De nature maladive…”. (MS, blz 9 en 13) 

En Jean de Boschère : “Il eut dès l’enfance le dégoût de l’action, et la passion des délectations intérieures. C’est un esprit qui semble immobile…» (JDB, blz 14)

De geboorte: 150 jaar geleden.

C’est ta rue Saint-Paul

Celle où tu es né

Un matin de Mai

A la marée haute.

(« La Rue Saint-Paul » (1922), I)

Max Elskamp werd geboren op 5 mei 1862. En volgens het gedicht "ortus" uit "les fleurs vertes", was dat een zondag.

Het uur: volgens de dichter zelf  “à la marée haute”. Volgens de efemeriden die nagekeken werden door Marie Gevers was dat om 8.06 uur.   http://www.astrotheme.fr/  gaat uit van de geboorte om 3 uur.

De plaats: Antwerpen, Sint-Paulusstraat nr 30

De straat: een  sinds 1852 “witte” straat die doorheen de tuin loopt van  het dominicanenklooster en “uitmondt” in de Sint-Pietersvliet.

De Sint-Pietersvliet: een middeleeuwse binnenhaven aan de Schelde. (gedempt in 1884).

De Schelde: toen nog niet ingedamd tussen kaaimuren, de glooiingen met riet begroeid en waarop de branding hoorbaar is.

Het klimaat: kil en vochtig.

De wind: meester van de straat. Hij alleen beslist wanneer (zeil)schepen aanmeren of afvaren.

De lucht: stinkend naar vis, dierenhuiden, specerijen en slachtafval.

De moeder: Claire Suzanne Adolphine Cousin gruwt van deze wijk.

1863 (2 jaar) Geboorte van zijn enige zuster Marie. De kinderen staan onder de hoede van “trouwe meiden”. Tot zijn 14 jaar gaat Max Elskamp niet naar school en hij speelt ook niet op straat.  “Quel est l’horizon de cet enfant dans ce quartier silencieux, le quartier Saint-Paul»… ? ( JDB, blz 17).  Max en Marie verbleven op de werkdagen mogelijks in de Stille Zwartzustersstraat nr 13, waar ze het geprevel en het geweeklaag hoorden van de biddenden op de Calvarieberg. Op zondagen waren ze te gast bij hun ouders in de Sint-Paulusstraat.  

Mon Dieu aux jours de mon enfance

Où si près de vous j'ai dormi,

En ma maison, dans le silence

Où je vous évoquais la nuit,

Et qu'au temps où vivaient les miens

Seul un mur et couvert de tuiles,

Me séparait, dit en ses pierres,

De votre présence réelle

Toute proche là au calvaire

Où vos anges croisaient leurs ailes;

1870 (8 jaar) Het gezin verhuist naar de Boulevard Leopold 138, buiten de  vesten. Deze nieuwe woning wordt het sterfhuis van de vier gezinsleden.

1876 (14 jaar) Op de speelplaats van het Antwerps atheneum (Sint-Jacobsmarkt) spotten de “gamins” met Max. Maar Henry van de Velde wordt er zijn vriend voor het leven en komt al vlug bij hem thuis. De eerste herinnering hieraan van Henry:  «. Il manquait à ce foyer « quelque chose»! …Dans cette famille qui m'accueillait avec une bienveillance si marquée, l'activité du père se résumait à peu de chose et celle de la mère, qui ne quittait plus sa chambre, était réduite à presque rien par le fait d'une étrange maladie. Ainsi les deux enfants: Max, qui avait 14 ans et sa sœur Marie, qui en avait 12, me semblaient privés de tout ce qui provoquait nos distractions constantes et notre joie. «(HvdV)

1881 (19 jaar) Jean de Boschère , (die later zijn vriend zou worden en broeder “in de kunst”), is drie jaar oud (!) als hij Max Elskamp voor het eerst ziet (op een familiebijeenkomst) :  “Au regard d’un enfant de trois ans, il était un homme. Cependant, Il était si mince et sa pâleur si grande qu’il avait l’aspect d’un enfant de croissance hâtive” (JDB, blz 34)

1883 (21 jaar):  † dood van zijn moeder Claire Suzanne Adolphine Cousin.

1884 (22 jaar):  In de wintermaanden: Einde van de jeugdidylle met Maria de Mathis, naar zijn aanvoelen als gevolg van roddels die over hem de ronde deden bij de Antwerpse burgerij.   

C'est vous que j'ai aimé

Et vous m’avez trahi

A bouche qui sourit

Un jour et sans regret,

Et c’est vous à présent

Qui passez dans ma vie 

Ainsi qu’aux anciens temps

d’Antipas, Salomé,

Et c’est mon cœur, en moi,

Par vous qui a saigné,

Ainsi qu’en autrefois

De Jean, tête tranchée.

« Aegri Somnia », (1924) Fleurs Vertes, IX  "C'est vous que j'ai aimée..."

Marie, c’est toi ici

Qui m’eus rendu heureux,

Mais soient maudits les cieux,

Et celle qui t’ a dit

De moi, des choses fausses,

L’Anglaise ton amie,

Qui mentait et sans cause

Et aussi pour me nuire;

« Remembrances » (1924) Coelestes Aquae, VII, Marie, 

1886 (24 jaar) 5 mei: Hij "publiceert“ (volgens het colophon op zijn 24^e verjaardag) “L’ éventail Japonais”: "un bouquin d'un luxe insensé". Om de tekst van de zes sonnetten te kunnen polycopieren moest hij eigenhandig, én in spiegelschrift,  de tekst in de was schrijven. 

1887 (25 jaar): De tijd heelt alle wonden, maar niet die van Max Elskamp. Om zijn liefdesverdriet te vergeten maakt hij, op aanraden van zijn vader, van 4 mei tot 13 juni een zeereis op de cargo “La Princesse Stéphanie”, (een stoomboot met twee zeilen, "un méchant petit vapeur"). Maar dat brengt hem geen vergetelheid. “Max Elskamp porte en lui un mal, dont le germe remonte à ses années de navigateur, et qui le mènera à la sclérose du cerveau.” (HD, blz 35). Max aan Albert Mockel (over deze periode in brief van 5 april 1922) : « Je te dois une confession : tu crois que je suis pur, que j’ai toute ma vie méprisé la chair proprement dite. Cela n’est pas exact….j’ai pendant 5 ans mené une vie de bohème, dont j’ai dégout aujourd’hui…Ça a duré 5 ans, puis j’ ai changé…»(HD, blz 60)

1888 (26 jaar): Hij ontmoet in februari op een carnaval bal zijn nieuwe liefde Gabrielle De Meester. “Gab” is 17 jaar. Hij wandelt met haar in het park. Zij zeilen  op de Schelde maar ze gaan nooit samenwonen. Het blijft levenslang een lat-relatie.

C’est l’ange Gabriel,

Qui se dénomme tel,

Que celle et que j’aime,

Et d’une amour suprême,

Et dans sa blanche robe

Qui dit les paradis,

Et dont elle s’enrobe

Mon aimée, elle aussi.

(« Les Heures Jaunes» (1934), En soi ,VII,   L’Ange.)


1889 (27 jaar): Eerste kennismaking met Albert Mockel. Albert Mockel: "J'ai connu Max Elskamp dés 1889, par le hasard d'une rencontre sur une plage perdue. Je vis un garcon haut et mince, chatain de cheveux au visage allongé, qui prolongeait endore la pointe d'une barbiche." (Mockel: notice sur Max Elskamp, 1934) De eerste gesprekken gaan over hun geliefde dichter Mallarmé.

1890 (28 jaar): Henry van de Velde maakt in pastel een portret van zijn vriend Max. We zien Max in smoking met het vermoeide gelaat van een Oosterse wijze en met de lichtende nimbus van een heilige. (het buste-portret wordt afgebeeld in het boek van Pascal de Saedeleer (1985), “Max Elskamp, poète et graveur”)

1892 (30 jaar): Hij debuteert met  “Dominical”.  Commentaar van Emile Verhaeren: “En réalité, c’est Anvers, mais évocatoirement c’est tout autre chose. ».  Uit "Dominical" (De Soir, V) volgende verzen:

"La bien-aimée m’a vu comme un saint

Promettant un éternel dimanche

Aux âmes enfantines et blanches,

Et tout au fond d’un domaine loin."

 1895 (33jaar): “En symbole vers L’apostolat”, geeft hij een leidmotief mee uit “De Handelingen der Apostelen” maar “voor de rest” is de bundel één (heidense) lofzang op de vijf zintuigen met als aanvangsverzen:

Les belles flammes sont descendus

Et voici mon Nouveau Testament

De Vie, dans les choses ingénues:

Car des voix ont clamé dans la rue,

Que des enfants ont vu L’ Esprit –Saint

Et les belles flammes….

Car des voix ont dit dans ma rue

Les belles flammes sont descendues,

Et va du pied, descend la main,

Au long du bâton pèlerin.

1895 (33 jaar): Max aan Emile Verhaeren over de zomer van 1895: “un vilain été”. Om de narigheid te vergeten werkt hij aan de tekst en de houtsneden voor  “Six Chansons de pauvre homme pour célébrer la semaine de Flandre”. Hij maakt een houtsnede waarop hij zichzelf afbeeldt als silhouet achter een betralied raam.

1896 (34 jaar): Juli: De bittere periode blijft duren, hoewel hij nog in liefdesrelatie leeft met Gabrielle. Max aan Henry van de Velde : “Je veux mourir, ce n’est plus qu’une question d’heures ou de jours… à un moment de dernier courage qu’il faut, je te jure, pour faire à soi-même cela. C’est pire que la lèpre qui me tue, me tue, me tue..»  (MS)  Max aan Albert Mockel over deze periode:  (25 jaar later 16/3/1921) :  “Il y vingt-cinq ans, à une époque amère de ma vie,  j’ai passé bien des nuits dans les jardins du ciel ; … et j’y ai trouvé la paix qui me manquait alors. Il y a là-haut au point de vue des couleurs et de la lumière, d’absolues merveilles… » (HD, blz 39)

December 1896 (34 jaar): Hij koopt via Henry van de Velde een 17^e eeuwse Japanse papierrol met schilderingen die de negen fasen voorstellen van de verrotting van het lijk van een Japanse courtisane; het ontbindingsproces wordt ook nog eens minutieus beschreven in de bijhorende gekalligrafeerde tekst. Tekst en schildering van Morishige Kinugasa (Kyoto, 1670-1680) zijn bedoeld als ondersteuning bij de boedhistische meditatie die de begeerte moet verdrijven. (thans in het M.A.S./ Antwerpen: “).

1898 (36 jaar): In “Enluminures” spreekt de dichter over zichzelf als over  “un pauvre sacristain” en  “un saint sans couronne”. De bundel geeft hij een leidmotief mee uit “De Prediker” (vers IX,14).  In hetzelfde jaar verschijnt een handelseditie van zijn vroeger werk onder de titel “La Louange de la vie”. Het is een succes bij de recensenten maar niet in de boekhandel. De dichter voelt het aan als een mislukking. Max aan Charles-Louis Philippe (8/2/1899): “Je t’avoue qu’après le four considérable qu’a fait la Louange de la Vie”, je n’ai pas grand empressement à publier de si tot…”.(HB, blz 171) Vanaf nu stopt hij de publicatie van alle dichtwerk Hij gaat ook niet in op de uitnodigingen om mee te werken aan kunsttijdschriften.

1899 (37 jaar): Hij geeft in “La Revue Blanche”  toch een bespreking van de Van Dyck-tentoonstelling in Antwerpen, maar onder dwang van Emile Verhaeren die hem schreef : “Et surtout ne dis pas que tu n’es compétent ou que tu n’ as pas le temps… Ne dis rien en fais!”. (LS). 

1901 (39 jaar): Jean de Boschère, ondertussen 23 jaar oud, komt als jonge bewonderaar in persoonlijk contact met Max Elskamp op de linkeroever aan de Scheldeboorden waar hij het bootje van Max voor anker ziet liggen. Ze worden vrienden voor het verdere leven en broeders “In de Kunst”.

1903 (41 jaar): † zelfdoding van zijn zuster Marie (40 jaar oud). Het is aan een psychoanalyticus om te onderzoeken welke omstandigheden in het gezin Elskamp een dubbelzelfmoord verhinderd hebben.

1904 (42 jaar): Max Elskamp laat bij Buschmann het boekje  “De Prediker” (“l’Ecclésiaste”) drukken op Japans papier, “Pour Max Elskamp, le pauvre homme de Flandre”, in een oplage van twintig exemplaren voor persoonlijk gebruik, in mini-formaat (10,6 cm x 6,2 cm) om het in zijn borstzak mee te dragen.

1905 (43 jaar) augustus:  Hij wandelt verder op “mystieke wegen”. Max aan Neel Doff : “Chère Madame, vous n’êtes pas une “brute humaine” pour ne pas aimer Jean de la Croix; vous n’ avez pas le tempérament mystique voilà tout, et ce n’est pas ni un crime ni une maladie”. Hij nodigt haar uit om met hem eens naar « de gedurende aanbidding” te gaan om zo de geest der mystieke schoonheid te leren kennen. De brief aan Neel Doff dateert uit de (korte) periode dat de dichter, onder invloed van Edmond De Bruyn, katholieke liturgische plechtigheden bijwoonde. (Neel Doff, Koninklijke Bibliotheek, 1992,blz 52)

1907 (45 jaar): Brief van Max aan (?) : “Mes cinq dernières années ont été épouvantables; j’ ai connu la paralysie, l’amnésie; j’ ai été pendant un an tout entier noué sur le chevalet; depuis huit mois je vais mieux; je suis revenu de loin, ayant écopé durement, ayant gardé de tout cela une paralysie pupillaire de l’œil droit; ça ne se voit pas… J’ai 45 ans, l’ âge de la ménopause!..» (geciteerd door RG, blz 80)

16 Augustus: Opening van het volkskundemuseum tijdens de Antwerpse kermis. Duizenden (2816) tot onnut geworden voorwerpen (oude pijpenkoppen, tabaksdozen, spaarpotten) maken op natiewagens de tocht van Elskamps woning naar het museum in de Heilige Geeststraat. De catalogus is een gedetailleerde naamlijst, opgesteld door Elskamp zelf. De burgerij vindt het maar niets, net zoals zijn letterkundig werk overigens. Max aan Edmond Picard (22/12/1908): "Ce travail de dix ans et ce catalogue méthodique … qui m' a couté bien des peines, ne m'ont valu qu' un dédain plus grand encore que celui qui m'ont voué, au point de vue littéraire, les snobs en les gens du bel air."

1911 (49 jaar):  † (17 april) Dood van zijn vader Louis Jean François Elskamp. Daarna sluit de dichter zich vele maanden op in zijn woning. Max aan Jean de Boschère: (8/5/1911) : “Je nage dans ma stupeur, dans la nuit et dans l’ombre… je n’ai remercié personne et je suis pris par des besognes viles. Dans cette grande horreur qui suit la fin des grands amours, car je suis entouré de notaires, de gens de Banque, c’est une réalité et une nécessitéé atroce ;… je soufre horriblement du départ de mon Père, c’était ma femme, mon enfant et j’étais sn fils !.. » (RG2, blz 35)… maar hij blijft “De Prediker” lezen. Max aan Rency (26/7/1911) “C’est que je suis depuis toujours un vieux lecteur de l’Ecclésiaste…. je n’ arrive au but qu’en touchant la cinquantaine, mais je l’ai atteint”. Omdat zijn moeder, zuster en vader allen in de maand april stierven, zoekt Max Elskamp een verklaring hiervoor in de sterren. Een astroloog voorspelt dat ook zijn leven een einde zal nemen in april en wel in het jaar 1925. Ondertussen loopt hij op straat met oude schoenen, in versleten jasjes en met een zwart vilten mutsje, terwijl de burgerij een redingote en hoge hoed gepaster vond voor de enige erfgenaam van een gefortuneerde bankier.   

1913 (51 jaar):  Jean de Boschère tracht ons inzicht te geven in Elskamps innerlijk leven met het essay “Max Elskamp” . In het hoofdstuk  “Son mysticisme” wijdt hij uit over  “les longues souffrances physiques du poète”(JDB,        blz 137), zonder te zeggen wat dat lijden precies inhoudt,  althans niet in medische termen. Er is vooral sprake van spiritueel lijden, eigen aan mystici als Johannes van het Kruis en Theresia van Avila ..... Dat is heel onorthodox want  « Elskamp était farouchement athée » (MS, blz 51)… Welke mystieke wegen Max Elskamp bewandelde, daarover kan alleen door ingewijden iets gezegd worden, omdat hij hierover met de buitenwereld niet communiceerde. “Son cœur saigne à la pensée que sa vérité est incommunicable”(JDB, blz 117).  Max aan Jean de Boschère: (14/2/1913) :   » La vérité est, hélas, une chose  personnelle…Si le chemin que j’ai parcouru… pouvait servir aux autres, tu me verrais, le bâton en main, parcourant les chemins du monde… Seulement voilà, je n’ai touché que ma délivrance …” . En hij herhaalt dat ( in 1920)  nog eens in een brief André Suarés :   “Il n’y a pas de vérité absolue et impersonnelle…; chaque homme a, selon moi, en lui sa vérité, qu’il doit mériter par sa recherche et, chose cruelle, qu’il ne peut partager… » (CB, blz 183). Er bestaan niettemin over dit onderwerp twee studies. (van Christian Berg en Michel Otten).

In de postume bundel "Les Joies Blondes" (1934)  weerklinken alleen enkele verre echo's van de kruisweg die de dichter moest afleggen om tot bij zijn persoonlijke waarheid te komen:

Je te salue la Peine,

Qui fait croix érigées,

Où l’on se sent cloué

Et sans être Jésus

<p style

Max Elskamp: zijn levensloop

Bekeken vanuit het oogpunt van zijn ziekte(s)

en zijn streven naar “heiligheid” en “Het Mystieke”

(Deel 2: 1916 – 1931)

1916 (54 jaar):  Oktober: terugkeer naar Antwerpen. Maar de wereld is veranderd.  Ook de wereld van Max Elskamp. Vanaf 1922 zal Elskamp zich weliswaar als dichter opnieuw ontplooien in een cascade van dichtbundels, maar de toonaard van de nieuwe bundels slaat een diepe afgrond met het vroegere werk.   “ Waar is de levenslust van de dichter van voorheen ? Hoe werd hij een ontgoochelde dromer ? “  Deze vragen zal o.a. Jan van Nijlen zich stellen na het lezen van de nieuwe bundels.   

1917 (55 jaar): “55 ans. Hélas! Dieu m’est témoin que je ne désirais pas aller jusque là » ( RG3, brief van 4/5/1917)

1918 (56 jaar): Publicatie van “Les Commentaires et l’idéographie de loto dans les Flandres » . Max Elskamp mengde zich nooit in openbare discussies, en zette zijn opvattingen over kunst, samenleving of godsdienst zelden op papier. In 1918 is er één uitzondering: hij schrijft het voorwoord voor   "loin du tumulte", de oorlogsbundel van de Antwerpse dadaïst Paul Neuhuys; de slotwoorden ervan zijn: “ les livres des poètes sont des actes de foi, en même temps qu'ils sont des actes d'amour".

1919 (57 jaar) Max aan “Gab” die sinds 1914 in Londen verblijft : “Le beau printemps… je me disais: “C’est peut-être mon dernier”. Ton jardin a produit des lilas superbes… »  Enkele weken later, uitkijkend naar haar terugkeer, Max aan « Gab » : “J’ ai retrouvé mes vingt ans aujourd’hui et c’est donc ton jeune Max qui t’embrasse ».(MS)

1920 (58 jaar) Max aan André Suarès (14/1/1920):  « J’ ai gardé ma foi, sans plus, mais je ne vis plus selon ma foi, … Je ne suis plus l’homme que j’ ai été. »   (CB, blz 183). Hij wordt jaloers, gierig en achterdochtig.  (ms)   “C’est arthirique ce dont je souffre, avec un peu de diabète. C’est du moins le nouveau nom qu’on donne à mes embêtements physiques » (RG3, brief 26/8/1920). In oktober 1920 krijgt hij als officiele erekenning voor zijn letterkundig werk het ereteken "officier in de kroonorde".(Maeterlinck kreeg "het groot lint in de Leopoldsorde; Mevr E Lambotte werd "ridder in de Leopoldsorde") (bron: Gazet van Antwerpen, digitaal archief 14/10/1920)

1921 (59 jaar) : Zijn vrienden benoemen hem tot lid van “l’Académie Royale de Langue et de Littérature françaises.”. « Mais ne crois pas que ma nomination me soit agréable ; elle m’est amère au contraire ». (RG3  blz 23)
Eerste publicatie na 22 jaar: « Sous les tentes de l’ Exode ».
Max aan Albert Mockel (9 mei 1921) « Je ne dors plus ( mais cela c’est depuis longtemps)  que 4 heures au grand maximum par nuit et mes yeux ne me permettent que très péniblement de lire à la lumière. Mais ne parlons pas de ces misères, car j’ai quelquefois de bonnes journées en j’en jouis alors doublement. » (HD, blz 51)

1922 (60 jaar): Max aan Albert Mockel (6/1/1922: « Ecoute, je ne crois pas qu’on meurt, au sens où l’on entend d’habitude ; je crois que la chair n’est plus qu’une gaine en laquelle l’âme se matérialise momentanément pour l’épreuve de la vie terrestre ; car, selon moi encore, nous avons toujours vécu, mais ailleurs et tout ce que nous savons ou pensons, que nous croyons avoir appris était en nous, par l’expérience d’autres vies ». (HD, blz 58)

Publicatie van « Chansons désabusées » en « La Chanson de la Rue Saint-Paul».

Max aan Albert Mockel (27/10/1922) : « Je loge , comme je te l’ai dit, dans l’ancienne chambre de ma pauvre sœur Marie, et elle vient… me visiter… C’est la quatrième fois qu’elle vient me visiter, avec la même robe, ses longs cheveux et ses yeux bleus ... » (HD, blz 66). Deze en andere intieme details, verband houdend met de herinneringen aan zijn dode zuster, vader en moeder, zijn de kern van de “in memoriams” in de bundel « La Chanson de la Rue Saint-Paul” die in 1922 verscheen.

Max aan Albert Mockel (14/11/1922) :  « …j’ai la grippe qu’on appelle ici anglaise et je souffre affreusement depuis 8 jours ; …Mon médecin vient tous les jours et a été inquiet, à cause de mon cœur qui fait des siennes, en s’arrêtant, parfois, et alors je ne suis plus présent. Je crois que cela finira mal un de ces jours, mais, comme tu le sais, je suis philosophe en ces choses, et la mort ne me fait pas peur . » (HD, blz 68)

Max aan Albert Mockel (31/12/1922) : »Je suis de nouveau repris par la grippe…il fait ici à Anvers un temps affreux, à cause de L’Escaut, on se croirait en exil en Hollande, tout à fait humide dans les maisons. » (HD, blz 69)

1923 (61 jaar) : Publicatie van « Les sept Notre-Dame des plus beaux métiers.», « Les Délectations Moroses », « Chansons d’ Amures » en « Maya ».  Max aan Albert Mockel: (19/6/1923): "Je ne guérirai plus; au contraire. J' ai les pieds tellement gonflés que je ne puis marcher; et des étouffements presque constants.... Je n'ai pas pu recevoir E.J. car j'étais au lit, sous la morphine et la strychnine".  In dit jaar (1923) schrijft hij ook "Les Heures Jaunes", de bundel die pas in 1967 zal gepubliceerd worden. Max aan Albert Mockel (29/6/1923): « Je t’écris à la machine, parce que j’ai mal aux yeux… Mon médecin me donne aussi de l’insuline depuis plus de deux mois, en cachets, que je dois prendre 3 fois par jour. Cela me donne de bons résultats… » (HD, blz 71).

1924 (62 jaar) : Publicatie van « Remembrances » en « Aegri Somnia », zijn laatste dichtbundel bij leven en welzijn. Jean aan André Suarès op 8 juni 1924: “Elskamp n’est plus pour nous. … Il a perdu l’esprit. Il vit dans une sorte de folie de persécution en ne nous reconnaît plus. » (CB, blz 173)   De dichter wordt in een dwangbuis afgevoerd naar het sanatorium in Jette.

Op 6/11/1924 meldt het Haagse Dagblad “Het Vaderland” dat hij stervende is: “de geneesheren hebben weinig hoop hem te redden.” Op 8/11/1924 wordt dit rechtgezet: “ De toestand van de zieke is in de laatste dagen niet verergerd. Een beterschap is ingetreden, die weliswaar aan de vrienden des dichters nog niet gegronde hoop op behoud geeft, maar hen toch enigszins kan gerust stellen, en de dichter zelf dagen zonder smart te beleven geeft. “

1925 (63 jaar): Het gebeurt min of meer zoals de astroloog het berekend had:  Max Elskamp verdwijnt, 63 jaar oud, uit het Antwerps straatbeeld en feitelijk uit het leven. Zijn lichaam wordt nog zes jaar lang verder verzorgd in zijn woning door Gabrielle, door zijn butler Victor, een verpleger en zijn geneesheer Poirier. Henry van de Velde is de enige die hem nog kan (of mag) bezoeken. Als een katholiek priester de kamer van Max Elskamp wil binnendringen, moet de butler hierbij een woedeaanval van zijn meester pareren.

1931 (69 jaar): In de nacht van woensdag 9 december op donderdag 10 december sterft Max Elskamp in zijn woning. Hij wordt om 7 uur ’s morgens klinisch dood verklaard. Op het lichaam van de dichter worden niet de vijf kruiswonden aangetroffen. Hij had er weliswaar alle lichamelijke en psychische aanleg voor en hij had spiritueel extreem geleefd, maar niet als een heilige, zoals hij zelf toegaf in een brief aan André Suarés  (14/6/1920): « J’ai cru longtemps, qu’il fallait bannir tout désir; que la paix n’était qu’à ce prix en j’ai marché sur cette route, qui est très dure. Il faut être un Saint pour la suivre jusqu’ au bout en comme je n’étais qu’ un homme, je n’ai pas pu aller jusqu’ au bout. »  (CB, blz 182).

Vrijdag 11 december 1931: dagbladen in binnen- en buitenland brengen het bericht van het overlijden van Max Elskamp, velen op de voorpagina.

Zaterdag 12 december1931: Amper 48 uren na zijn dood brengt een schare vrienden zijn lichaam naar het Antwerps Kielkerkhof, waar het bijgezet wordt bij het lichaam van zijn zuster en zijn vader. De plechtigheid wordt gekenmerkt door de afwezigheid van toespraken, gebeden of gezangen.

Aardse epiloog:  

Hoe ascetisch Max Elskamp geleefd heeft, hebben vooral zijn erfgenamen kunnen ondervinden die zijn Havanasigaren hebben opgerookt en zijn dure Champagne hebben uitgedronken (MS, blz 9).

Als we zijn dichtwerken naast ons neerleggen, is het beeld van “de laatste Elskamp” niet dat van een Oosterse wijze met het aureool van een Westerse Heilige, maar dat een man die, met een brandende sigaret tussen de lippen, naar zijn revolver grijpt om zich te verdedigen tegen zijn belagers op aarde. “Jusqu’à la fin il fume, une éternelle cigarette brasillant à ses lèvres”. »… « Il travaille, un revolver à la portée de la main ». (MS, pg46  HFJ, pg76  HFJ3)

Poëtische epiloog

(gepubliceerd drie jaar na zijn dood):

Or Dieu tu l’as cherché, mais tu n’étais l’apôtre,

Comme aux livres saints, l’avère le verbe écrit;

Si tu l’eusses trouvé, ta vie eut été autre,

Que celle qui te fut sur le chemin suivi,

Et pour ta faim ton pain eut été fait d’épeautre,

Et ton désir alors, sans doute consenti;

Mais l’ange n’est venu, que pour te dire croix

Quand elles sont dressées, qui font la douleur vraie,

Et tu as su ainsi, comment on porte en soi,

Son calvaire, en les jours, les mois et les années.

 « Les Fleurs Vertes » (1934), En Soi, V , Désirs,  

…je hebt God gezocht, maar een apostel  was je niet,

Zoals in de heilige boeken het geschreven woord het bedoelt.

Indien je Hem gevonden had, je leven ware anders geweest,

Dan dat wat nu je deel was op de gevolgde weg,

En voor je honger had je brood van spelt gehad,

En je hunkering was dan zonder twijfel gestild geworden,

Maar de engel is maar gekomen om je bij het kruis te brengen

Dat het echte lijden verbeeldt,

En zo heb je ondervonden, hoe men zijn calvarie

In zich draagt in de dagen, de maanden en de jaren. 

Celle Qui Vient

Voici la mort qui vient

En trainant ses béquilles,

N’aie peur, ni ne la crains,

Ton âme est dans une île,

Si lointaine, que rien

Ne pourrait l’approcher,

Pas même le divin

Qui est d’éternité,

Car la paix est en toi

Au quai d’un port touché,

Et plus loin que la foi

Qu’en soi l’on a portée

En l’amour que l’on sut

Comme un soir qui s’éteint

En l’émoi qu’on en eut

Comme pain quotidien.

Voici la mort qui vient

Pour faire de ta chair

Morte, ainsi qu’un pré vert

Où le ver tait sa faim,

Sous la terre où on est

Tout en long étendu

En le printemps qui vient

Ou l’hiver advenu,

Dans le néant de tout,

Même de la lumière,

Et lors qui fait de nous

Jaune de la poussière,

Or ce n’est qu’en la chair

Qui est gaine de l’âme,

Dans des jours noirs ou clair

En les hommes, les femmes,

Car l’âme est immortelle

Et puis se réincarne,

En l’infini toute ailes

En la clarté qui pâme,

Et c’est soleil alors

Qu’on est d’éternité,

Dans des ciels dits tout d’or

Ou des nuits étoilées,

Ame s’aimant en foi

En un amour suprême

Et que l’on sait sans croix

Éternelle en soi-même.

(« Les Fleurs Vertes » (1934) , Aveux, III , Celle Qui Vient)

Of Evening

Max Elskamp
“Dominical” (1892)
De Soir 
V

In 1911 in het Engels vertaald door Jethro Bithell. 

All at the heart of a far domain,
With those to whom our hearts do strain,
My Truelove weeps for me, distraught
By my death the week was wrought,
My heart’s Beloved grieveth sore,
And plunges her two hands like flowers
Into her eyes whose sorrow showers,
My heart’s Belovèd grieveth sore.

All at the heart of a far domain,
Unto her feet her skates she ties,
Feeling that in her heart is ice,
Far unto me her tired feet strain;
My Truelove hangs tot the Chapel pane,
That gazes over all the plain,
With rings, and salt, and dry bread, my
Wretched soul that will not die.

All at the heart of a far domain,
My Truelove never will weep again
The festivals the seasons bring,
With family rings on fingers twain;
My Love has seen me promising,
Like a saint, to spirits pure
A Sunday that shall aye endure,
And all at the heart of a far domain.
(Dit gedicht kreeg in 1963 en 1965  een tweede Engelse vertaling van Clark en Frances Stillman in "Lyra Belgica" blz 95 ; New York, Belgian Government Information Center. ) 

« Dominical » (1892)
De Soir
V
Et tout au fond du domaine loin,
Où sont celles que l’on aime bien,
La plus belle aimée me pleure, perdue
De ma mort aux semaines venue ;
La plus aimée de mon cœur s’attriste
Et plonge ainsi que des fleurs ses mains
Aux sources de ses yeux de chagrin,
La bien-aimée de mon cœur s’attriste.

Et tout au fond du domaine loin,
La bien-aimée a mis ses patins,
Se sentant dans le cœur de la glace,
Et loin vers moi s’efforce et se lasse ;
La bien aimée accroche aux vitraux
De la chapelle d’où l’on voit loin,
Avec le pain, le sel et les anneaux,
Ma pauvre âme, elle, qui ne meurt point.

Et tout au fond du domaine loin,
La bien-aimée ne pleurera plus
Les beaux jours de fêtes révolus,
Aux bagues de famille à ses mains ;
La bien-aimée m’a vu comme un saint
Promettant un éternel dimanche
Aux âmes enfantines et blanches,
Et tout au fond d’un domaine loin.

Comforter of the Afflicted

Max Elskamp
« Salutations dont d’angéliques » (1893)
Consolatrice des Affligés
II 

In 1911 in het Engels vertaald door Jethro Bithell.

Ineffable souls are known to me,
In houses of poor bodies pent,
And sick to death with discontent,
Ineffable souls are known to me;

Known to me are poor Christmas eyes,
Shining out their little lights
As prayers go glimmering through the nights,
Known to me are poor Christmas eyes

Weeping with coveting the sky
Into their hands with misery meek;
And feet that stumble as they seek
In pilgrimage the radiant sky.

And then poor hungers too I know,
Poor hungers of poor teeth upon
Loaves baked an hundred years agone;
And then poor thirsts I also know;

And women sweet ineffably,
Who in poor, piteous bodies dwell,
And very handsome men as well,
But who are sick as women be.

« Salutations dont d’angéliques » (1893)
Consolatrice des Affligés
II
Car je sais d’ineffables âmes
Aux pauvres villages du corps
Et tristes bien jusqu’ à la mort,
Car je sais d’ineffables âmes ;

Et de pauvres yeux de Noel
Faisant leurs petites lumières
Dans la nuit comme des prières,
Et de pauvres yeux de Noel

Qui pleurent de vouloir le ciel
Dans leurs douces mains de misère ;
Et des pieds mal posés sur terre
Qui marchent pour aller au ciel.

Et puis de pauvres faims aussi,
Les pauvres faims des pauvres dents
A l’entour des pains de cent ans ;
Et puis de pauvres soifs aussi

Car je sais d’ineffables femmes
Et de pauvres corps de merci,
Et de très beaux hommes aussi,
Mais malades comme des femmes.

For the ear

Max Elskamp
« En Symbole vers  l’ Apostolat » (1895)
Pour l’ Oreille

In 1911 in het Engels vertaald door Jethro Bithell
 
Then nearer and nearer yet
To the sea in a golden fret,

On the dikes where the houses end,
The trees to the sea-breeze that bend;

With their baptismal names anchored here,
In the rivers to which they are dear,

The vessels my harbor loves best,
Clustered, a choir, at their rest.

Now in their festivity,
I salute you, Anna-Marie,

Who seem in your white sails to bear
Cherubs that flit through the air;

And with joy that I scarcely can speak
I see you again, Angélique,

You with no shrouds on your mast,
Safe returned from Iceland at last.

But now, like Gabrielle, sing
Your new sails smooth as a wing,

And weep no more, Madeleine,
For your nets you have lost on the main,

Since all are pardoned, even
The wind, for kisses given,

So that in kisses and glee
These visiting billows may be

Content with the homage they pay
High the sea, to sing the May.

Max Elskamp schreef in maart en april 1915 vanuit Bergen op Zoom enkele brieven aan zijn Antwerpse vriend Edmond de Bruijn die toen in Brussel woonde. De brieven werden daar overgeschreven en circuleerden er in meerdere exemplaren. Thomas Braun publiceerde in april 1921 drie van die brieven in het Brussels tijdschrift “La Vie Intellectuelle’. In elke brief worden steeds meerdere onderwerpen na elkaar behandeld omdat Elskamp schreef tot zijn blad vol was.

De brieven tonen ons Max Elskamp als een vrolijke bijna complex loze man, een levensgenieter,  sociaal in de omgang, behulpzaam voor de medemens: het zonnetje in huis zowaar! Hij wordt door iedereen graag gezien en vooral de jonge meisjes vinden hem grappig. Is dat dezelfde Max Elskamp die in Antwerpen bekend stond als  “le solitaire anversois” en “le pauvre sacristain” ? 

22 mars 1915

Ici j’ai heureusement trouvé une occupation régulière comme celle d’un commis de 3ième classe dans une administration de bienfaisance. De 10 heures à midi et de 2 à 5 heures, je suis pris tous les jours; c’est de la besogne de comités de secours et de ravitaillement. Je tiens, pour la commune, le registre de la population réfugiée, inscris les décès et naissances, fais les décomptes de nourriture y compris les visites aux scarlatineux en autres maléfices, ce qui est moins réjouissant, mais c’est un travail de même, peut-être de quelque utilité et alors je le bénis.

J’ai de nombreux amis ici et dans d’autres villes de la Hollande, ce qui fait que nous nous visitons de temps en temps et que notre moral y trouve quelque réconfort. Pourtant l’hiver a été terriblement long en dur pour nous tous et le froid humide de ce climat nous a fait tous souffrir.

Au surplus, je n’exècre pas la petite ville qui m’a accueilli. En face de la très modeste petite maison où j’ai une très modeste chambre à coucher et une autre aussi précaire que j’appelle mon salon ! j’ai l’Escaut oriental, qui monte haut à mes fenêtres, comme de l’eau dans un aquarium. Je vois Tholen à ma droite avec sa tour carrée dans du gris lointain ou du mauve ardoise; devant ma fenêtre s’estompent au loin de belles barques de pèche: duivelanders ou boiers de l’île de Schouwen qui vont en viennent sans cesse, pêchant sans fin.

A présent c’est la saison du hareng dit « panneharing », on ne voit que cela partout en malheureusement on le sent de même. Il est vrai que la tulipe et les crocus sont en fleurs depuis Harlem jusqu’à Tilbrug, et, mon Dieu ! ce mélange d’arômes est presque harmonieux, car cela sent le cuir fané et l’ambre ; cela vaut mieux toutefois que l’odeur des huitrières en cette saison.

Tholen est, comme tu le sais, à deux pas d’ici, Goes pas loin; quand le dimanche nous ennuie, nous sautons dans un tram en allons boire là-bas une goutte de délicieux Brandwyn ou d’exquise anisette.
La ville, du reste, a de très jolis coins ; elle est, pour le surplus, pavée de jeunes ‘jufvrouwen’ hollandaises très aimables pour nous, qui désormais nous connaissent, car, après tant de temps passé ici, nous avons acquis le droit de cité ou à peu près. Nous sommes donc invités très gentiment et familièrement à prendre des tas de tasses de thé, accompagnées de mille espèces  de pâtisseries aigres-douces, bizarres, ignorées et donc exquises; sauf les crevettes au sucre qui sont, selon moi, une dégoûtation.

Alors on cause, on se moque de notre flamand, le mien passe pour une langue étrangère, mais on me comprend et je me fais comprendre de tous et toutes; ma prononciation fait leur joie et les mots composés néerlandais que je suis forcé d’instaurer, amusent follement ces petites ‘jufvrouwen’ que je fais tordre en leur disant ‘Madame’, mot totalement inconnu ici où il n’y a que des ‘jufvrouwen » ou des ‘mevrouwen’ quand elles sont nobles.

Voilà, mon cher Edmond, pour nos heures, disons heureuses ; pour les autres, je ne t’en parlerai pas. Quand le mauvais vent souffle sur nous, nous sommes tous tristes à pleurer, et le curieux est que, c’est comme une épidémie, nous sommes tous tristes ou moins tristes en même temps…J’aspire à la fumée de mon toit, comme on lit dans Homère ; il me semble parfois que je fais un mauvais rêve. Et ici, la mer monte et descend, comme dans l’Ecclésiaste.

Vendredi-Saint 1915

Je reçois ta bonne lettre du 29 mars légèrement caviarisée; dois-je te dire tout le plaisir qu’elle m’a fait. Il se peut, quand je t’écrirai encore, que ce ne soit plus d’ici. Nous allons tous quitter probablement cette petite ville de province et remonter vers le nord Hollande, mais d’une âme légère, pour des motifs heureux. Car c’est le printemps, vois-tu, qui fait pousser toutes les bonnes choses, et le vert aux feuilles comme aux âmes, couleur très sortable et surtout théologale. Du reste, tout est symbole, n’est-ce pas ?

Mon cher Edmond, il y aurait mille choses à dire sur le renouveau et son influx sur les mœurs de ce pays protestant, mais terriblement païen, à cette époque, au point de vue de la chair. Je n’ai jamais vu pareille chose, jamais, surtout , pareil laisser-aller; c’en est presque gênant, et sur les digues, et dans les bois et dans les parcs. On dirait que toute la Zélande récite Daphnis et Chloé de Longus. Et quelles Lycénions surgissent ici de toutes les prairies y compris les polders ? C’est naïf, certes, et bon enfant, comme un tableau de Kreesbeck, mais comme ils aiment le plein air ces gens d’ici, et la publicité qu’ils donnent à ces débats ou mieux ces ébats. A partir de six heures du soir, il semble que l’on soit pestiféré , quand on se promène seul ; on voudrait presque s’excuser de ne pas faire comme les autres ; je n’en reviens pas, c’est à se croire aux Indes néerlandaises, or dans le pays cher à Krischna. Et tout le monde semble trouver cela très naturel, et ce l’est peut-être, mais cet excès de conjugaison du verbe aimer me déroute un peu tout de même, d’autant plus que chez nous, où l’on n’est pas bégueule, on y met un peu de discrétion. Il est vrai qu’ici il ne s’agit pas de marchandes d’amour, mais de vraies orantes, et même suppliantes vers la satisfaction de leur désir: petites bourgeoises grandes aussi, servantes à beaux yeux et à délicieux costumes, « mevrouwen » donc, et « jufvrouwen » aussi; on dirait d’un rituel qu’accomplissent ces braves gens.

Mais vrai, mon cher Edmond, si je n’avais pas mes cinquante-trois ans, bien sonnés, j’aurais quelque mérite à faire comme je le fait, mon Joseph ou mon saint Antoine à la Flaubert. J’ai préféré, vu donc mon grand âge, des plaisirs moins évaporés, et je suis monté à Zirickzée sur une barque de Schouwen et j’ai été pêcher l’anchois.
Si ç’ avait été possible, j’eusse même envoyé un bocal de ces délicieuses petites bêtes d’argent, tirées de mes blanches mains.

Le résultat de cette équipée m’a valu un beau rhume que, du reste, je ne regrette pas. Ce qu’il faisait bon et beau sur l’eau, mon cher Edmond, après ce dur hiver, tu ne t’en fais pas une idée. Et puis, ces barques dites « duivelanders » sont vites comme les yachts sur lesquels nous faisions des croisières jadis.

Autre chose encore, et ceci est du Folklore: les rares paysannes catholiques de Zélande mettent, à leur bonnet à grandes ailes, de petits bouquets de buis le jour des Rameaux. Catholiques et protestants travaillent par contre aujourd’hui Vendredi-Saint, mais nulle part on ne fait godaille comme chez nous; du reste, ce pays est grave et le rire y est rare, du moins tel que nous l’entendons en Brabant belge.

Folklore encore, mais celui-ci gastronomique: sais-tu qu’on mange à Bergen-op-zoom, et rien qu’en cette petite ville, du 15 mars au 10 avril, une algue marine recueillie dans l’Escaut orientale, appelée « Zeekraal » ? C’est totalement inconnu dans le reste de la Hollande. Cela ressemble un peu à du cresson du fontaine, mais se mange cuit, et on trouve ces algues en cette saison, sur les fascines et les piquets bordant les digues. C’est un mets de luxe, qui coûte cher, comme nos jets de houblon, et cela n’est pas mauvais, et c’est surtout très inconnu, donc bon par définition.

On mange encore ici, à cette époque, une espèce de larve de crabe, dite « baar », une horreur, dont les aborigènes font leurs délices. Mais la vraie délicatesse c’est la sole étuvée, celle que l’on mange à l’ ‘Hof van Holland’,  en la trois fois bien heureuse île de Tholen. Le dimanche, quand il pleut, nous nous rendons là-bas (une demi-heure de chemin de fer vicinal au plus), et nous nous empiffrons de cette victuaille exquise, à bords dentelés, et arrosons le volatile du plus exquis verre de brandwyn qui soit au monde, servi par la plus délicieuse petite « femme à cloche » qui soit dans les Pays-Bas (elle en a neuf, de cloches, les grands jours,, comme la mère Gigogne), et nous prenons du thé presque noir, sur un grand plateau de laque noir, sur lequel est peint un paysage que traverse un Chinois danseur de corde.

Dehors, il pleut à verse, des barques de pêche passent; dans la salle où nous nous trouvons, il fait chaud d’un poêle à carreaux de faïence, auquel nous adressons « grâces », et la vie, un instant, est belle. Nous nous oublions à ce réconfort, et la paix redescend en nous sous la forme d’un second brandwyn ; le troisième est celui du départ, celui qui nous fait peut-être un peu trop gais ; il est vrai que tant d’heures, par contre, nous sont noires.

A Goes nous allons, quand il fait beau, à l’auberge du Soleil (une heure de chemin de fer à peine), mais là c’est pour manger une tartelette amère de baies que je ne connais pas, saupoudrée de muscade et piquée de clous de girofle; ça emporte la bouche, mais c’est délicieux, et là encore nous sommes servis par une de ces douces images, qui semble descendue d’un cadre du XVIIe; le costume toutefois est autre et le sourire aussi, de même que la boisson, qui est une sorte de «café wasser » très délayé, mais dans lequel on fait fondre du sucre candi.

A Vlake, nous retombons dans les crevettes au sucre, mais cela, je n’en suis pas ; j’aime mieux les ‘anyslekker’, qui sont quelque chose d’assez comique, dans le genre, pour la forme, de ce que les chiens oublient au coin des bornes.

Le ventre, comme tu le vois, tient quelque place dans les choses de l’exil. A propos du ventre, comme l’hiver a été dur, et que, d’autre part, ma garde-robe était dégarnie, je me suis fait faire ici, pour tenir mes boyaux au chaud, par le Worth de l’endroit, ce qu’on appelle un ‘élégant broek’. Hè ! oui, mon cher Edmond, j’ai promené sur la Grand-Place, une culotte à pont, dont coût 16 gulden (32 fr et des centimes);  jamais je n’ai été si beau. Tous les réfugiés m’ont suivi, et nous voici donc tous Hollandais pour les haut-de-chausses….

Sais-tu, mon cher Edmond, qu’ils y a des trésors d’archéologie entièrement inconnue ici ? A la grande église du marché, il y a des pierres tombales inouïes, entre autres, celle de Austin de Glimes, 1er markgrave de Bergen-op-Zoom, des idems de la famille du fameux marquis de Spinola, qui assiégea jadis la ville; tout cela presque en haut-relief, tout-à-fait à l’abandon, dans un coin de l’église où l’on ne va plus et fermé de cloisons en bois. J’ai vainement cherché à trouver des livres traitant des monuments historiques qui existent ici, entre autres, une merveille, le paleis des margraves. On me dit, les curés protestants, qu’il n’y a rien ; de même les curés catholiques. On m’a passé en tout deux ouvrages affreusement nuls, où il n’y a que des dissertations sur les Ménapiens et les Taxandres, de la préhistoire presque, rien au point de vue monumental, sauf la submersion de la ville de Romerswaal, qui, comme Bath, a disparue sous les eaux au XVIIe siècle, et qu’on va voir à marée basse, entre Tholen et Bergen-op-Zoom. Je crois que, pour l’archéologue, il y airait ici à faire du beau travail, les pierres tombales sont inouïes de beauté et rien de fait, je pense, sur elles.

Il faudra qu’après la guerre, tu viennes voir cela un jour, mon cher Edmond, tu seras émerveillé, et vite il faut m’aller mettre dans mon alcôve humide, sinon c’est l’obscurité. Bien vite bonsoir et mille et mille amitiés, et écris-moi, cher vieux, écris-moi, à présent c’est possible, ça me fait tant de plaisir.

14 avril 1915

Or, mon bon vieux, je reviens, moi, de la plus extraordinaire des excursions: j’ai passé toute la journée à « Vrederust ». C’est la maison ou plutôt la ville des fous. Rassure-toi, on ne m’y a pas retenu ! Figure-toi une grande entrée à grille dorée et à lampadaires, genre Versailles, mais très arborée; cette voie triomphale ne mène d’bord à rien, qu’à une campagne toute pleine d’une végétation noire : pins, cèdres, genêts, pleins d’oiseaux, verdiers surtout. De grands nuages roulent sur cela, en on n’entend que le silence troué du chant sans fil de ces bêtes ailées. Puis tout-à-coup une cité-jardin extraordinaire ; les plus délicieux cottages que tu puisses rêver; il y a des dames en grandes toilettes, qui vous saluent ; des hommes à figure de savants, en redingote noire, qui jouent admirablement due Beethoven et du César Cui, sur des clavecins de chêne poli; ça ce sont les âges, les thérapeutes et leurs familles, gens tout à fait distingués, qui vivent là-bas dans leurs îles de raison au milieu de la mer des vésanies qui les entoure de toute part. Tout cela est immense ; il s’agit d’hectares et d’hectares de cette végétation noire et qui a quelque chose de vraiment insolite.

« Vrederust » est, du reste, impropre comme désignation; on dirait d’une entrée romantique de l’enfer, un enfer d’arbres noirs, qui brûlent de l’ombre dans l’ombre ; ou plutôt, si je voulais te dire l’effet absolu qu’on ressent, c’est celle d’une descente aux Champs Elysées, pas ceux d’Eurydice et de la Monnaie, mais de ce qu’on peut imaginer être le royaume des Ames. L’impression est d’autant plus grande que c’est immense, qu’on est seul, et que le silence est total, sauf un peu de vent très haut, qui fait croire qu’on entend parfois marcher les nuages.

Alors viennent, comme glissant sur elles-mêmes, très rares et très perdus dans cette immensité, de jeunes belles femmes qu’on voit cueillir de rares fleurs jaunes, dont je ne sais le nom,, agenouillées dans de belles robes, les unes ; les autres, les cheveux dénoués. Elles ne parlent pas, ne vous saluent pas; elles suivent ou cueillent leurs idées, et si vos regards rencontrent les leurs, on dirait qu’elles voient à travers vous le paysage qui est derrière vous-même. Cela vous fait douter de votre existence réelle, de l’identité de votre moi. On n’est plus, semble-t-il, ou mieux, il n’y a plus rien de soi de directement tangible; et c’est une sensations extraordinaire et troublante cela, de ne faire plus écran et de ne compter plus comme dimension dans l’espace pour ces yeux qui vous regardent sans vous voir.

Il y a des hommes aussi qui sont debout contre le tronc d’un sapin et qui regardent en haut, pendant des heures ; il faut marcher longtemps pour en rencontrer, car ce domaine est immense. Et soi-même, alors, mon cher vieux, on devient un peu drôle. On éprouve le besoin de serrer sa canne pour sentir quelque chose de vraiment vrai, d’allumer une cigarette bêtement pur se raccrocher à du réel, et cela dure pendant des heures. On est perdu tout seul, des nuages passent au plus haut d’en haut, et des oiseaux chantent à l’infini et toutes sortes de choses bizarres et informulées vous courent dans la caboche.

J’ai passé la plus extraordinaire journée de ma vie dans cet étrange royaume; à midi, j’ai sorti deux tartines de ma poche et bu à ma gourde du café froid; puis je me suis remis en route, ne trouvant plus bien mon chemin dans ce parc des idées mortes; enfin, je suis revenu à la ville des fous proprement dite, mais comme les bains, douches et autres systèmes raisonnables ne m’intéressaient pas, j’ai repassé par l’allée triomphale toujours vide et enfin, me suis cogné à un solide cabaret hollandais, où je me suis commandé un solide verre de bière, suivi d’une non moins solide goutte de Brandwyn. Il me faillait cela, mon cher vieux, pour être bien sure de l’intégrité de mon habitacle pensant; du reste, il vaut mieux rêver ses rêves, en non les voir vivre comme hors de soi.

Mon cher vieux, je connais Urk et Marken, dont tu me parles, mais pas ton île au phare plus à droite dans la Zuyderzee. Des phares, vois-tu, j’en ai gouté jadis à Westcapelle de Zélande avec Van de Velde, il y a vingt ans, je crois. On est ébloui par ces lumières qui vous vrillent la rétine et qu’on ne peut fuir; il n’y a que la chambre des gardiens là-bas, dans la vieille tour, qui est exquise avec ses deux couchettes, ses lits à carreaux bleus et blancs et les beaux instrument en cuivre dont ces gens se servent ; puis la vue sur la mer et Walcheren est admirable de là-haut.

Que te dire encore, mon bon vieux, si ce n’est que j’espère très bientôt te revoir. Je t’écris  par une nuit d’été presque, des cousins venus de l’Escaut oriental tournent autour de ma lampe à pétrole, qui n’empoisonne pas trop aujourd’hui. Enfin, mon bon vieux, et je pense surtout beaucoup à toi. 

Je m’aperçois avoir encore de la place; je reprends donc, et à présent il fait matin très doux, un vrai jour d’été qui commence. Je t’ ai envoyé de Brouwershaven des cartes postales de l’exquis Poids-public qu’on y voit et dit bonjour à l’effigie du brave Jacobs Cats, pas joli en statue. J’ai été aussi à la Brielle que je ne connaissais pas, mais il pleuvait tellement que j’ai eu peine à m’ éjouir de son vieil hôtel de ville; le coin que je préfère dans mes environs, bien qu’y arriver soit un long voyage en vicinal, c’est Zirickzée, vu et revu jadis, mais qui me charme toujours.

Tu vois que je ne cristallise pas trop: l’embêtant, comme dirait Jarry ^(*1), c’est que je dois être prudent pour mes phynances, qui finiront par s’épuiser à ce petit jeu de déplacements. Mais, bah ! après nous, la fin du monde ! comme disait Louis XV. Et puis , je puis pris d’une manie de bougeotte et le casanier que j’i été ne se retrouve pas lui-même. A part cela, je suis un peu saturé de la Hollande; évidemment c’est un pays qu’il faut parcourir vite, sauf les musées, et en hiver surtout.

J’ai été salement indisposé par une indigestion de ‘Poeffertjes’. Dieu te préserve de cette mangeaille, capable de rendre malade un Esquimau. J’ai bu du lait pendant des jours, ne pouvant plus voir aucune nourriture après l’indigestion des dits " Poeffertjes."

Puis encore, j’ai fait la connaissance ici, d’un curé, parfait ivrogne, mais le meilleur et le plus joyeux homme de la terre, qui croit parler le français et est incompréhensible…Les curés vont ici au café et fument le cigare en rue. Le mien va malheureusement partir pour Rotterdam; c’est une vraie perte pour moi… Nos parlottes aboutissaient toujours à un bitter, servi plein jusqu’au collet du verre. Alors le bonhomme épanouissait un rire de plein soleil et me disait triomphalement « A votre bonne santé » et me racontait des histoires très drôles en néerlandais, mais pas compréhensible pour moi. Cette fois c’est la fin de mon papier. Bonjour donc, vieux cher. 

(1*) Jarry: Alfred Jarry (1873-1907) was reeds enkele jaren overleden toen Elskamp naar hem in zijn brief verwees. Alfred Jarry is de auteur van  "Gestes et Opinions du Docteur Faustroll, 'pataphysien".  Faustroll bezat een bilbiotheek van 27 boeken: met o.a. het evangelie van
Lukas in het Grieks, Mallarmé, Verlaine, Verhaeren, Rimbaud en "Enluminures" van
Max Elskamp.  

Andere info over het verblijf van Max Elskamp in Bergen op Zoom en Roosendaal vindt U op : http://blog.seniorennet.be/elskamp/archief.php?ID=998521

KLeine Bloemlezing uit de bundel
"De Mistroostige Verrukkingen"
gevolgd door een boekentip.

« Les Délectations Moroses » (1923) 

Sous le Soleil
VI
En Ramadan

C’est dans la nuit de Ramadan
Et tu es assis sur un banc

Là-bas, chez des Turcs et des Maures,
En attendant venir l’aurore ;

La lune au ciel, comme un accent
Aigu, dit blonde son croissant,

Sur les coupoles des mosquées
Comme seins d’or dans l’air dressées,

Et dans le port tus et silents,
Et comme s’ils avaient jeûné,

Les vaisseaux dorment dans le vent,
Au bord du quai, voiles carguées.

Or nuit étant, le jour allé,
Où l’on peut, et rideaux tirés,

Pour apaiser ou soif ou faim,
Manger ou boire, sauf le vin,

Et odeurs de fruit et de chair
Se mêlant au vent de la mer,

C’est dans l’air senteurs d’Orient,
Dites de musc, myrrhe et encens,

Et qu’on aspire dans la poussière,
Comme il est du sable au désert.

Mais Anglais alors advenus,
Longues les dents et aussi bus,

Et cherchant dans la nuit des femmes,
Dans l’air lourd comme chair qui pâme,

C’est eux ne les ayant trouvées,
Qui s’en retournent sur le quai,

Hostiles, durs et qui chavirent
Retrouver là-bas leurs navires ;

Et dans la nuit de Ramadan,
Toi qui es assis sur un banc.

Chez les Marchands d’Asie
X
Gotama

Il est minuit
Et c’est la nuit

Douce et sacrée
De la Gazelle ;

Sous le figuier
Gris sous le ciel,

C’est Gotama
Qui est assis,

Et Aminda
Auprès de lui ;

La lune est haute
Et dans l’air luit

Et à son hôte
Bouddha sourit,

Mais Aminda
Qui a un doute

Dit à Bouddha
Voici écoute,

Ce que le Maître
Rouge, hier a dit,

Hier sous les cèdres
A midi lui :

« Il n’est pas vrai
Qu’ici l’on meurt,

Et la mort n’est
En nous qu’un leurre,

On vit toujours,
Toujours on naît,

Et c’est l’Amour
Qui est le vrai. »

Et lors Bouddha
Lui, a souri,

A Aminda
Et puis a dit :

« le Maître Rouge
Ne s’est trompé,

Tout ce qui bouge,
D’éternité

Vit l’infini
Dans le temps : mais

C’est là le vrai
Que j’ai pensé,

Moi, et c’est lui
Qui te l’a dit."

Spam littéraire flamand:
MAX ELSKAMP 

Or d’avoir trop monté les hunes
Et d’outre-ciel m’être vêtu,
J’ai pris le mal des ingénus
Comme une fièvre au clair de lune
(« Salutations dont d’Angéliques », Tour d’ Ivoire, V)

foto elskamp: pastel uit 1892 door Henry van de Velde

Maar door te hoog op de hanenbalk te gaan
Met mijn boven-wolkse kleren aan,
Kreeg ik van simpelen de waan
En de koorts van janneke maan

Max Elskamp in een brief aan een vriend: “Je crains bien que toi seul et peut-être deux ou trois amis excuserez mon petit chapeau et  le reste; les autres ne me prendront jamais que pour un dentiste ou quelque chose d’approchant ; je ne suis pas un homme sérieux, voilà ! et je m’en vante et pour le reste je donne tout Anvers y compris le folklore pour toi seul et un peu Dumercey » (brief van 6 juni 1913. Bron : bulletin affrlb, lezing Charles Bernard 23/9/1950) .

Elskamp is in zijn leven en in zijn werk “inactueel” gebleken en het feit dat hij 150 jaar geleden geboren werd kon hem op 5 mei 2012 niet in de actualiteit brengen, niet in Vlaanderen en niet in zijn geboortestad “A”.  In de voorbije twintig jaar haalde het poëtisch en grafisch werk van Elskamp één keer landelijk de Vlaamse pers: met een artikel van Leen Huet in Knack van 2 mei 2007. En dat was dan nog enkel naar aanleiding van de verhuis van Elskamps folkloremuseum naar het MAS(todont), waar de Elskampcollectie het statuut kreeg van rariteitenverzameling eerste klas. 

Marie Gevers sprak op 20 mei 1967 in haar « Souvenirs sur Max Elskamp » de volgende wensdroom uit in de Brusselse “Académie royale”:  « Il n’y a, à Anvers, aucun monument pour Max Elskamp. Je voudrais que l’on trouvât une ancienne et bien naïve statue polychromée de la Vierge, il les aimait tant ! On la placerait au coin d’une rue, dans le quartier des Bateliers, au port. On la dédierait, en latin, à Max Elskamp, et les bonnes-femmes de ces ruelles où il se plaisait à errer, la nommeraient alors, dans leur dialecte  Ons Lievrouwken van Max Elskamp  ». Sindsdien, een halve eeuw later, zijn  “les ruelles”  met hun “bonnes-femmes” weggesaneerd uit ’t stad en werd de poëet Elskamp steeds meer een schim in Scheldenevels gehuld. 

Als men in die voorbije halve eeuw in het culturele leven van de stad Antwerpen Max Elskamp  nog ergens tegenkwam dan was het omdat iemand achter de coulissen van het Cultureel Erfgoed gestruikeld was over "de rommel" (de term is van burgemeester Van Ryswyck) die de dichter destijds verzamelde voor zijn  folkloremuseum. Een antropoloog of een etnoloog kwam dan de verhuis van  Elskamps collectie naar het prestigieuze MAS  verantwoorden zonder zich in te leven in wat Max Elskamp écht bezielde en zonder een verband te leggen met zijn letterkundig en grafisch werk. 

 
"Max Elskamp était l’homme le plus vivant d’Anvers. Il était l’âme même d’Anvers, son honneur et sa légende”. Dat schreef op 19 december 1931, één week na Elskamps dood, Jean Cassou, een Spanjaard uit Bilbao. Na zijn dood kreeg Elskamp in Brussel een straatnaam, het ontwerp voor een standbeeld, een “kabinet Elskamp” en een herdenkingstentoonstelling; in Antwerpen braken ze zijn huis af (Belgielei 138) en kreeg hij niets dan zijn eigen graf. En dat is enigszins begrijpelijk. Antwerpen was, naar Elskamp zelf aanvoelde, op het vlak van kunst en letteren, niet zijn geliefkoosde habitat.  “Je crains bien qu’ils (= De Antwerpenaren) ne demeurent, malgré tout, les terribles Béotiens qu’ils ont toujours été, et je vous avouerai très franchement qu’ au point de vue art, mes concitoyens m’indiffèrent. », « Je suis convaincu qu’au point de vue littérature française il n’y a rien à faire à Anvers »  (Brief gepubliceerd door Jan de Schuyter in 1943). « Les grandes eaux, le ciel et les navires ; c’est la seule chose qu’ ici à Anvers on puisse vraiment aimer » (brief aan Jean de Boschère).

In 1892, na het verschijnen van zijn eerste bundel « Dominical”, was de mening van de recensenten over het “A”- gehalte van Elskamps werk verdeeld.  “Pour avoir la compréhension adéquate de l’œuvre d’Elskamp, il faut avoir vécu en Flandre, et plus précisément, à Anvers ». Maar Emile Verhaeren zag het anders : "En réalité, c'est Anvers, mais évocatoirement c'est tout autre chose."
 
In het voorbije decennium kwamen de belangrijkste academische bijdragen over Max Elskamp in elk geval niet van Antwerpse "concitoyens" maar van een Française uit Reims (Evanghélia Stead) en van een Italiaan uit Trieste (Oliver Bivort).

Niet dat de nalatenschap van Max Elskamp in zijn geboortestad verwaarloosd wordt; maar bestudeerd niet écht, en gelezen nog minder. De erfgoedbibliotheek "EHC” toont de precieuze “L éventail Japonais” (“ bouquin d’un luxe insensé”) in pdf-formaat op de online catalogus en het Letterenhuis laat brieven van Elskamp aan Henry van de Velde lezen op internet. Maar dat zijn slechts de wonderen van de technologie. In het Brussels “kabinet Elskamp” liggen cahiers met titels als: ”Le folklore maritime flamand”, "Anthologie des poèmes populaires flamands"  en  « Notes sur le Calvaire Saint-Paul » die 81 jaar na Elskamps dood amper bekeken zijn. (Uitzondering: Leen Huet die na het inkijken van de schriftjes er een ontroerend mooie column aan wijdde in "Knack" 20/9/2006 onder de titel "Tarare Jub Jub").

Neen, Max Elskamp is (nog) niet van “A”.   "…cette atroce, bigote mais si peu religieuse, si philistine cité d’Anvers….cette capucinière de bandits, ce béguinage de larrons, d’ année en année plus moralement laid et plat, sottement cruel!”. (Georges Eekhoud in een brief aan Max Elskamp op 3 maart 1895).

Wat zijn, in de gegeven omstandigheden,  de ‘overlev(z)ingskansen’ voor Elskamps poëtisch werk in Vlaanderen ?  In 1987 schreef de Franse academicus Paul Gorceix : “Plus que cinquante ans après sa mort, Max Elskamp, n’a pas encore la place qu’il mérite dans la poésie française”.("Réalités flamandes et symbolisme: Max Elskamp", Revue d'histoire littéraire de France,  1987, blz 733). Maar het is naar een plaats in de Vlaamse letteren dat Elskamps werk in al zijn vezels solliciteert. Een stimulans om Elskamp te herlezen, zeker in “De Stad aan de Stroom”,  zou kunnen zijn: het uitzonderlijk maritiem karakter van veel van zijn verzen. Max Elskamp heeft als geen ander met talent, liefde, precisie en maritieme kennis de zeilvaart op de Schelde van zijn tijd beschreven. De bundel “Chansons d’amures” is  zelfs geheel gewijd aan de schoonheid en de tragiek van de IJsland vaart. Maar ook in zijn andere bundels wemelt het van gedichten die hun ziel haalden uit het maritieme Scheldeleven.

Een andere stimulans voor de herlezing van Elskamps werk zou kunnen zijn dat de Parijse uitgeverij "Classiques Garnier" (weldra?) de kritische uitgave brengt van het volledig poëtisch en grafisch werk van Max Elskamp. Dat werd althans reeds in 2008 aangekondigd door Evangélia Stead in « Ecrit(ure)s de peintres Belges » (blz 126) : « Il faut lire Elskamp, voir le lire autrement, et l’on ne peut que saluer la nouvelle, toute fraîche, de la signature d’un contrat entre les Classiques Garnier et deux spécialistes d’Elskamp, Christian Berg et Olivier Bivort, en vue d’une édition critique, fort attendue de l’œuvre du poète belge. »

Maar zal dit contract uitvoerbaar blijken ? 
De originele bibliofiele edities van Elskamps werk bevatten niet alleen tekst. Ze hebben, in artistieke eenheid met de tekst, een zeer eigen typografisch en grafisch cachet, door hun bladschikking, inktkleur, papierkeuze, houtsneden, bindingswijze. En deze aspekten mogen, volgens de gangbare inzichten, bij een heruitgave niet verloren gaan. Elskamps poëziebundels stellen vandaag dus hoge eisen aan de uitgever: "Ils exigent une stratégie éditoriale fine et adéquate afin que le lecteur moderne puisse lire cette poésie en connaissance de cause.  Il est enfin nécessaire de lire Elskamp dans une édition qui ne le défigure plus…”  (Evanghélia Stead, idem, blz. 155) 

Het zou dus kunnen zijn dat de Parijse uitgever zegt, (want Garnier is de oude Buschmann niet) :  “Doe het dan zelf…” en dat is tenslotte wat Max Elskamp, en zijn vriend Henry van de Velde gedaan hebben …en zo zou dan blijken hoe groot het A-gehalte van Elskamps werk wel is.  

De treinen van Max Elskamp:
“les trains vont vite…”

Alhoewel Max Elskamp het imago heeft van  “voyageur immobile”, maakt hij toch reisjes met de stoomtrein. Als student in de rechten aan de “ULB”  is de trein naar Brussel een zeer bruikbaar voertuig. In 1884 verblijft hij even in Parijs. Later, van 1890 tot 1900 brengen de treinen hem naar James Ensor in Oostende, naar Henri van De Velde in Kalmthout langs de spoorlijn Antwerpen-Kapellen-Kalmthout-Essen, en natuurlijk in de zomer naar het geboortedorp van zijn moeder: Ecausinnes, waar de treinen onder de olmen razen, zoals ikzelf, (die in Kapellen woon), vier keer per uur de treinen hoor razen in mijn achtertuin op de lijn 12: Essen-Kalmthout-Antwerpen.  

“les trains” komen in Elskamps poëtisch werk twee keer voor. Een eerste keer met de voor die tijd verrassende vaststelling: “les trains vont vite…. Les trains vont vite”. ( in zijn eerste bundel “dominical” (1892) , eerste hoofdstuk “de  joie”, V. ). Een tweede keer razen de treinen onder de olmen in Ecausinnes, het geboortedorp van zijn moeder in de bundel "La Chanson de la Rue Saint-Paul".

Dominical (1892)
De joie

V

Or, les autres des bras en gestes,
et des baisers et des yeux ronds,
les gens du dimanche qui vont
en voyage avec tant de gestes,

Bon voyage, les trains vont vite,
aux carrousels des horizons
sautent les arbres, les maisons,
bon voyage, les trains vont vite.

Bon voyage, les jours sont longs
aux pays neufs et qui s’indurent
de mirages et d’aventures,
bon voyage, les jours sont longs.

Bon voyage, et races latines,
au bout des très-chrètiennes mers
des planisphères outre-mer,
bon voyage, et races latines.

Bon voyage, faites naufrage ;
bon voyage, pour avoir faim,
au soir, en voyant les moulins
à tour de bras faire du pain.

Laten we niet trachten om het versje « bon voyage, faites naufrage » een diepere betekenis te geven.
Het is een gekke wending zoals het in kinderliedjes wel vaker voorkomt en “naufrage” rijmt leuk op “voyage”. Maar er is ook een andere verklaring voor. Elskamp was een aandachtig waarnemer van volkse zeden en gebruiken. Bij het vertrek van een vissersboot was het een taboe om de schipper “goede vaart” te wensen. Dat lokte, volgens een bijgelovig aanvoelen, alleen maar catastrofes uit en was “not done”! Dus dan maar “faites naufrage” van harte toegewenst ?

« Dominical” (1892)
De Joie
IV

Met een woordenschat van 50 woorden en met 2 rijmklanken geeft Max Elskamp ons in 25 regels en 5 tafereeltjes het mooiste  emblematisch gedicht uit de franstalig-vlaamse letterkunde. (cfr. R de Gourmont)  "C'est du rêve sans fin". (Componist Paul Ladmirault die dit gedicht in 1911 op muziek zette.)

Het beeld van de ziel die in een kasteel verblijft is ongetwijfeld geplukt uit het werk van Theresia van Avila dat door Max Elskamp aandachtig gelezen werd. Hoezeer hij dit beeld tot het zijne maakte blijkt uit een brief aan Henry van de Velde van juli 1890 (geschreven twee jaar voor de publicatie van "dominical"): "Mon âme très enfant dans un beau château, au milieu de belles Dames et sans usage du monde, presque maladroite, qui se sent heureuse de canoter sur l' étang où des cerfs viennent se noyer... " (geciteerd door Henry van de Velde in "La formation poétique de Max Elskamp", 1933).

Mais dans un château
du paradis est mon âme,
et, sourde, lui dit Sainte Anne,
une histoire longue, et trop haut,
dans un beau château.

Dans un beau château,
la Vierge, Jésus et l’ âne
font des parties de campagne
à l’entour des pièces d’eau,
dans un beau château.

Dans un beau château,
Jésus se fatigue aux rames,
et prend plaisir à mon âme,
qui se rafraichit^(*) dans l’eau,
dans un beau château.

Dans un beau château,
des cormorans d’azur clament
et courent après mon âme
dans l’herbe du bord de l’eau,
dans un beau château.

Dans un beau château,
seigneur auprès de sa dame,
mon cœur cause avec mon âme
en échangeant des anneaux,
dans un beau château.

(*) Alle versregels zijn gesteld in de tegenwoordige tijd, maar in de handelsedities
na 1892 wordt in de derde strofe "rafraichit" foutievelijk afgedrukt als "rafraichait".

Francis Jammes bezoekt Max Elskamp in april 1900.

Francis Jammes, die begin 1900 op doorreis is in Belgie op uitnodiging van Thomas Braun, bezoekt Max Elskamp in zijn woning Boulevard Leopold nr. 138. Francis Jammes vermeldt in zijn relaas expliciet het huisnummer 138. En dat trekt onze aandacht omdat op de hoofding van het briefpapier van Max Elskamp (uit 1892) als huisnnummer 136 staat: zie de brief die Max Elskamp schreef aan Georges Eekhoud in 1892 en die zich bevindt in het exemplaar van "Dominical" dat door Elskamp aan Eekhoud geschonken werd.

Uit de tekst van Jammes blijkt ook dat Max Elskamp, voor de dood van zijn zuster, zijn intrek had op de derde étage, de zolderverdieping. Na de dood van zijn zuster in 1903, ging hij haar kamers op de tweede verdieping bewonen.  

Max Elskamp ! J’ai dit quelle place je lui réserve dans la poésie et dans mon cœur. Ce fut si singulier, cette visite !

J’arrive devant une riche maison, ni belle ni laide, qui portait le numéro 138 du boulevard Léopold. On ne pouvait rien induire de sa façade, sinon, et c’est la vérité, qu’elle figurait l’ordre, le confort, l’honnêteté d’un intérieur commercial…

Commercial, dans ce grand sens antique où les imposants vaisseaux ouvraient leurs ailes vers les Indes. Le père de Max Elskamp était, en effet, négociant. C’est lui qui me reçut avec une affabilité parfaite, me fit monter par de somptueux appartements jusqu’au troisième étage, m’introduisit dans la cellule de son fils. Aussitôt, avec un sourire plein de grave bonté, il se retira.

J’avais devant moi un jeune homme que je savais me comprendre et m’aimer à travers mes poèmes, comme à travers les siens je l’aimais et le comprenais. Mais ce jeune homme, de cinq ans plus âgé que moi, venait d’ailleurs ; je veux dire :de terres inconnues à ma race.

Cette figure géométrique, aux yeux bridés, ce corps anguleux et fin, ces pieds rejoints ainsi que des nageoires caudales, je ne les avais jusque-là observés que dans les gravures représentant ces peuplades vêtues d’épaisses toisons et vivant parmi les eiders et les phoques sur la banquise. Elskamp parlait fort bien notre langue, à voix basse.

La pièce exiguë où il travaillait s’ornait de quelques palmes desséchées, de quelques armes exotiques lui rappelant les longs voyages qu’il avait accomplis sur mer, par goût, sur de périlleux voiliers, où tel le dernier des matelots, il manœuvrait, mangeait mal, couchait au hamac.

Du brumeux Anvers, il avait gagné la Sicile aux vins d’or, et de là passant les détroits, il avait rayonné sur d’étranges contrées dont il contait les mœurs. Auprès de ces panoplies étaient piquées au mur de nombreuses cartes célestes, et des tables toutes remplies de signes utiles à cette astronomie qui était sa passion, et dont il s’occupait, non en amateur, mais en savant.

À côté de la presse à bras, qu’il avait établie lui-même, et où il tirait, sur de rares papiers, les chefs-d’œuvre simplifiés de ses dessins sur bois et de sa typographie, brillait, oblique et mystérieux, son télescope.

« De même, Jammes, me disait-il, que vous affectionnez les fleurs que vous voyez revenir à des époques fixes, j’aime les étoiles dont j’attends le retour durant que le cycle de ma vie n’est point encore refermé. Celle que vous pouvez observer là, sur ce plan sidéral, ma sœur et moi la croiserons sans doute encore, ma pauvre sœur malade, mais il est écrit que mon père ne l’apercevra plus, même s’il devenait centenaire. Elle s’effacera, ce soir, à notre horizon, telle qu’une renoncule qui cesse de briller. »

(“Les Caprices du poète” (1923); herdrukt in   “Les Cahiers de Francis Jammes” (2012);  http://flandres-hollande.hautetfort.com )