Naar de inhoud

Pastel- en andere tekeningen

Genieten en laten genieten van Kunst
Mensen laten genieten van Kunst en iets mogen meegeven over mezelf, mijn hobby en mijn passie is het mooiste dat er bestaat.
Woensdag 10 augustus 2005

Inlijsten, van pastelschilderijen

Ik heb reeds bij het opstarten van mijn blog gesproken dat ik een woordje uitleg zou geven over het inlijsten van pastelschilderijen. Het lijkt me nu een goed moment om dit te doen.
In de eerste plaats wil ik zeggen dat ik niet de pretentie heb om te zeggen hoe men moet inlijsten ik wil hier alleen uitleggen hoe en waarom ik bepaalde zaken doe bij het inlijsten van pastels.
Belangrijk hierbij is dat men er moet van uitgaan dat pastelschilderijen dienen beschermt te worden achter glas om dat ze nogal kwetsbaar zijn iets wat ook met aquarelle dient te gebeuren.. Ook ga ik er steeds vanuit dat zowel de passe-partout als de lijst een onderdeel van het schilderij dienen te zijn. Zeker niet omgekeerd waarbij het schilderij een onderdeel van de kader is. Iets wat je nogal dikwijls hoort " o wat een schone kader (lijst) geeft aan dat de lijst de hoofdtoon voert bij vele mensen en niet het schilderij. Wat het eigenlijk motief dient te zijn om een aangepaste inlijsting te verzorgen is dat het kunstwerk door een goede lijst opgewaardeerd wordt. Dit geldt voor de estetische waarde van de kunst, omdat het kunstwerk hierdoor nog beter tot zijn recht kan komen door een goede inlijsting. Daarnaast wordt met name bij grafische kunsten, bij aquarelles en pastels, de waarde van een kunstwerk gewaarborgd doordat een goede inlijsting met zuurvrije materialen de prent, tekening of schilderij beschermt tegen schadelijke invloeden als vocht en uv-straling wat met name bij aquarelles en etsen van groot belang is. Onderstaande richtlijnen worden niet gegeven om indiviuele expressie en of creativiteit te beperken. Het zijn ook geen vaste regels maar zoals ik reeds zei mijn aanvoelen om het logisch denken en werken  tijdens het inlijstingsproces te ondersteunen.Velen zullen niet met mij akkoord zijn maar het is dan ook aan iedere persoon afzonderlijk het recht  om elk individueel kunstwerk goed te bekijken en samen met een lijstenmaker of  zelf te beslissen wat de beste oplossing is.   

Waaruit bestaat het ontwerpproces:
1) de keuze van het passe-partout (kleur en structuur)
2) de keuze van het formaat zowel passe-partoute als lijst
3) keuze van de lijst en het glas.
Alle onderdelen staan natuurlijk in verbinding met elkaar maar hoeven niet in dezelfde volgorde toegepast te worden.

Ik ga het ontwerp proces in een zevental stappen onder verdelen te weten:
Stap 1: welke kleur passe-partoute en profiel past het beste bij je kunstwerk.
Stap 2: hoe kies je de meest passende passe-partout-structuren of -patronen?
Stap 3: kies je voor gelijkzijdige passe-partout of voor een passe-partout met verlengde onderzijde?
stap 4: wat is de beste passe-partoute breedte?
Stap 5: wat wordt de kleur van de lijst?
stap 6: wat wordt de stijl van de lijst?
Stap 7: hoe selecteer je de beste lijstverhoudingen?. 

Om het niet te langdradig te laten worden en alleen maar tekst te geven ga ik dit proces in verschillende fases schrijven
Geschreven door priet om 17:29 Stuur door Reageer op dit bericht
Reageer op dit bericht

Reageer op dit bericht

Een titel of je eigen website toevoegen
Dinsdag 9 augustus 2005

Beoordeling van dit portret: broers Severijns

Als eerste punt geldt voor mij dat ik zelf helemaal moet tevreden zijn over het resultaat, als tweede punt hoop je dan dat de opdrachtgever ook tevreden is met het aangeleverde resultaat. Dit is niet altijd even evident kan ik je vertellen.
In dit geval was ik zelf redelijk tevreden en waren de opdrachtgevers zelfs heel tevreden wat het voor de kunstenaar alleen maar aangenamer maakt.
Nu nog enkele woordjes uitleg over het schilderij en waarom ik het schilderij op deze manier gemaakt heb.
1) een portret dient herkenbaar te zijn (in dit geval redelijk goed)
2) het dient aangenaam en goed over te komen (zeker bij een dubbel portret van belang)
3) het moet redelijk kleurrijk zijn (iets wat ik steeds vind van een schilderij) maar de kleur moet niet overheersen, de kleur dient een middel te zijn om een goed schilderij te maken
4) de compositie dient evenwichtig te zijn 
a) in dit geval heb ik gekozen voor een gelijke vlak verdeling, omdat er reeds een klein verschil in grootte is tussen de twee broertjes
b) in deze vlak verdeling heb ik gekozen vor een diagonale lijn dewelke loopt van links onder naar rechts boven waardoor er een extra verbinding tussen de twee hoofdfiguren ontstaat
5) er is een zeer kleurijke oog trekker op deze diagonale lijn geplaatst, dit wil zeggen dat de lappenpop het oog het schilderij dient in te trekken en daarna via deze diagonale lijn naar het gezicht van Tobias en van daaruit naar Senne en weer naar de lappenpop leidt.
6) ik heb gekozen voor een egale en neutrale achtergrondkleur (kleur van het pastelpapier) omdat anders het schilderij te overdadig zou worden en mischien wel de twee hoofdfiguren, zou wegdrukken.
Tot slot heb ik gekozen voor een dubbele passe partoute omdat dit een iets rijkelijker geheel vormt.
De kleuren van het passe partoute komen steeds terug in het schilderij en in de lijst maar daar in een verder hoofstuk meer over. 
Geschreven door priet om 17:28 Reageer op dit bericht Stuur door
Dinsdag 9 augustus 2005

Laatste fase: broers Severijns

Zoals je kan zien is het schilderij af. Ook heb ik reeds een dubbele passe partoute rond het schilderij gezet, dit om het schilderij af te zonderen van zijn omgeving. In deze staat laat ik het schilderij meestal een paar weken staan op een schildersezel in mijn salon. Mischien vraag je, je af waaromin deze onbeschermde toestand?
Dit is om me zelf ervan te overtuigen dat het schilderij wel degelijk af is. Zo kan ik op de verschillende ogenblikken van de dag naar kijken en eventuele opmerkingen die ik dan nog heb noteren. Deze opmerkingen bekijk ik later waarbij ik mij afvraag of er al dan niet nog verbeteringen dienen aangebracht te worden. 
Er is een vaste regel in het schilderen dat je op tijd moet stoppen met aan het schilderij te werken, doe je dat niet dan kan je het schilderij "kapot" werken.
In volgende fase zal ik het schilderij bespreken.
Geschreven door priet om 16:52 Reageer op dit bericht Stuur door
Dinsdag 9 augustus 2005

Fase zes: broers Severijns

Zoals je in deze fase kan zien is de tekening zo goed als klaar. Er is een laatste hand gelegd aan de verschillende vormen en ook aan de kleuren. Tevens heb ik de kleuren over heel de tekening beter met elkaar in harmonie gebracht waardoor de tekening als een geheel gaat werken.
Ik heb hier ook gekozen om geen achtergrond te plaatsen gezien dit de tekening niet ten goede zou komen (wegens te druk). In de laatste fase zal ik het hebben over het beschermen en verfraaien van de tekening door middel van een passe partoute. Ook zal ik wat dieper ingaan op de compositie en het nut van een goede paase partoute en kader.

Geschreven door priet om 12:17 Reageer op dit bericht Stuur door
Maandag 8 augustus 2005

Kinderhanden

Voor mij is het steeds weer een uitdaging om de verschillnde onderdelen van een mens nauwkeurig weer te geven.
In dit geval zijn dat kinderhanden wbij ik probeer de nagels en de vingerkootjes zeer duidelijk weer te geven dit kan enerzijds door een goede tekening of anderzijds door een juist kleurgebruik. Ik probeer de twee zo goed en zo kwaad samen te voegen tot een geheel.
Het is natuurlijk wel zo dat de kwaliteit van de foto hier niet honderd procent is maar toch geeft ze een eerste indruk van deze handen.
Geschreven door priet om 21:57 Reageer op dit bericht Stuur door
Maandag 8 augustus 2005

fase vijf: broers Severijns

In deze fase heb ik de armen en handen verder afgewerkt. Het moeilijke van handen is dat je er goed moet op letten dat de vingers geen worstjes worden en dat het handen zijn die bij de persoon horen die je tekent.
Ik bedoel hiermee dat je er goed moet op letten dat de handen van kinderen er totaal anders uitzien dan handen van volwassenen.
Ook zit er een enorm verschil tussen de handen van de volwassenen zelf.
Geschreven door priet om 17:13 Reageer op dit bericht Stuur door
Maandag 8 augustus 2005

Fase vier: broers Severijns

In deze fase is er verdergewerkt aan de hand van Senne. Zoals je kan zien is ook hier weer van belang dat de hand redelijk correct wordt opgezet waardoor je achteraf niet al te veel wijzigingen dient aan te brengen. Ook heb ik verder gewerkt aan de klederen van Tobias. De moeilijkheid lag hier in het feit dat zij allebei dezelfde kleren aan hadden en dan te weten dat ze beiden een wit hemd droegen. Om het wit en blauw niet te hard tegen elkaar te zetten heb ik het wit verzacht met een licht blauwe tint waardoor het geheel weer beter tot een eenheid versmolt.
Ook worden in deze fase nog enkele corecties aangebracht in de gezichten zowel wat structuur als wat kleur betreft. Door de kleur van het gezicht op de zijkanten wat te verdonkeren krijg je meer diepte op deze plaatse waardoor het driedimentionele van deze gezichten beter naar voor komt.
De lappenpop begint zoals je ziet ook meer haar rol te vervullen om het oog van de toeschouwer de tekening in te trekken, tevens zal de compositie er wel bij varen. Dat dit kleurrijk gedeelte opgenomen is in de tekening heeft nog andere gevolgen maar daar komen we in een latere fase op terug.
Geschreven door priet om 11:58 Reageer op dit bericht Stuur door
Zondag 7 augustus 2005

Fase drie: broertjes Severijns

Op dit moment heb ik verder gewerkt aan de kleding van Senne en is ook de lappenpop ten tonele verschenen.
Tevens zal u kunnen opmerken dat er ook nog gewerkt is aan de twee gezichten. Er is namelijk wat verder doorgewerkt in alle onderdelen van het gezicht waardoor er  een kleurrijker geheel ontstaat.
De lappenpop zorgt voor een kleuraccent waardoor het oog het schilderij ingetrokken wordt en van daaruit rechtstreeks naar .....Tobias gaat.
Natuurlijk heeft dit een bedoeling maar daarover meer bij de volgende fase.
Geschreven door priet om 12:23 Reageer op dit bericht Stuur door
Zaterdag 6 augustus 2005

Tweede fase: broers Severijns

Zoals je kan zien is in deze fase werk gemaakt van het gezicht van Senne en is er ook een eerste aanzet gegeven voor de klederen.
Een extra moeilijkheid in dit portret is dat ik beide kinderen met open mond heb weergegeven. Je moet er namelijk zeer goed vooor observeren wil je een open mond niet hinderlijk laten overkomen. In dit geval is het kenmerkend aan de twee kinderen dat zij zulke gelaatsuitdrukkingen maken. Tobias lacht op zijn ietwat verlegen manier en Senne draait steeds zijn tong naar zijn mondhoeken als hij zich wat onwennnig voelt. Let ook op het kleurgebruik in de haarpartijen: waar een aanzet oranje kleur gebruikt is (wat meestal niet voorkomt in natuurlijke kleur) en dit in zijn geheel niet als storend ervaren wordt.
Geschreven door priet om 12:06 Reageer op dit bericht Stuur door
Vrijdag 5 augustus 2005

Eerste fase: portret van broertjes Severijns

Zoals u in de volgende foto zult merken is het voor mij van groot belang dat een portret:
1) gelijkend is
2) kleurrijk overkomt
3) niet stijf maar eerder losjes is opgezet
4) een geheel vormt met zijn achtergrond en lijst.

In de meeste van de portretten die ik tot nu gemaakt heb begin ik steeds met het opzetten van het gezicht. Hierin spelen voor mij de ogen , neus en mond een zeer belangrijke rol. Het zijn immers deze "atributen" van de mens die ieder gezicht herkenbaar en gelijkend maken. Ook de oren en handen spelen een voorname rol  maar in dit geval (gezichten enfaçe) zijn zij van minder belang gezien zij practisch niet te zien zijn.
Ook streef ik van in het begin een zo groot mogelijke gelijkenis na.
Achteraf worden er nog andere elementen toegevoegd maar daar kom ik nog op terug in de volgende (voorgaande) fases uitvoerig op terug.
In dit portret ben ik zoals reeds gezegd met het hoofd van Tobias(rechts op de foto) begonnen en als dit gezicht reeds een tamelijke gelijkenis vertoonde ben ik overgestapt naar het gezicht van Senne. Je kan ook duidelijk zien in deze fase dat het gezicht van Senne iets minder doorgewerkt is ten opzichte van dat van Tobias.
Voor mijzelf noem ik dat de spookfase (gezicht Senne in de huidige fase).
Geschreven door priet om 20:42 Reageer op dit bericht Stuur door
Vrijdag 5 augustus 2005

Eerste fase: portret broers Severijns

Na het maken van enkele studie's (zie volgende foto) ben ik begonnen met een nauwkeurige opzet van de twee gezichten. Ook wordt er hier al rekening gehouden met de positie waarin de twee kinderen dienen geplaatst te zijn. Bij een portret in opdracht is het natuurlijk zeer belangrijk dat er een gelijkenis bestaat.
In dit geval heb ik gekozen om de positie van  twee broers op elkaar af et stemmen en hen beide zittend weer te geven. Om het portret te verlevendigen is er een lappenpop toegevoegd.
Deze lappenpop zal ook het kleurgebruik ten goede komen waardoor het portret in zijn geheel aan kracht zal winnen.
Geschreven door priet om 11:44 Reageer op dit bericht Stuur door
Donderdag 4 augustus 2005

Eerste schet:s: Portret van broers Severijns

In deze fase heb ik een schets gemaakt (nogal ruw) naar levend model. Ik heb maar een foto van deze twee schetsen (twee personen) maar het geeft wel aan hoe ik in een voorbereidende  fase meestal werk.Hier word meestal gekeken om de vormen in de vingers te krijgen en om wat kleur op te zetten. Meestal dient deze schets dan ook maar voor wat ik noem "vingeroefening". Achteraf in de eerste fase wordt er een nauwkeurige opzet gemaakt maar daar zal ik in de volgende bespreking meer uitleg over geven.
Geschreven door priet om 18:41 Reageer op dit bericht Stuur door
Woensdag 3 augustus 2005

Tot stand komen van Portret van twe broertjes

Op een zaterdag enkele jaren geleden (1999)kreeg ik een telefoontje van iemand die vroeg of ik ook portretten schilderde. De betreffende persoon had een tentoonstlleing van mij gezien en wilde haar kinderen laten tekenen. Na een bevestigend antwoord van mij werd er een ontmoeting met de kinderen georganiseerd en ging ik enkele schetsen maken. Ook werd er gezocht naar een geschikte foto om als geheugensteun te dienen.
Zowel de foto als de eerste sessie werden een succes. De verschillende fases van dit werk worden verder besproken in de voorgaande tekeningen.
Hieronder volgt het verloop van het schilderij "Het geluid van Water".
Geschreven door priet om 12:05 Reageer op dit bericht Stuur door
Dinsdag 2 augustus 2005

Eind Oordeel: " Het geluid van Water"

Zelf vind ik dit een mooi schilderij omdat het enkele moeilijkheden bevat die ik nog niet zo dikwijls uit geprobeerd had:
1) het tekenen naar levend model is niet zo gemakkelijk
2) het weergeven van stoffen is ook een kunst op zich
3) het anatomisch correct tekenen (handen, voeten, gezicht,) is nog een ander paar mouwen.
In dit schilderij zijn deze moeilijkheden redelijk goed genomen en gaven mij een zeer grote voldoening. Niet in het minst omdat op een grote kunstbeurs in Genk er onmiddelijk een aantal kopers geïnteresseerd waren in dit werk.

Een nieuwe uitdaging zal er voor mij in bestaan om op deze blog de verschillende onderdelen (fases)  proberen samen te voegen om alzo met een dia alle fases te laten zien.
Ook dit behoort nu tot een uitdaging om de verschillende mogelijkheden van e nieuwe media en haar technieken te ontdekken en onder de knie te krijgen.

Geschreven door priet om 11:01 Reageer op dit bericht Stuur door
Dinsdag 2 augustus 2005

Laatste fase: " Het geluid van Water"

Als laatste fase bij dit schilderij wordt alles nog eens nagekeken en daar waar nodig nog iets bijgewerkt.
Ook heb ik hier gekozen voor een dubbele Passe partoute in de kleuren van Bordeaurood en Cremewit. De passe partoutes worden door mij zelf gesneden wat als voordeel heeft dat ik zelf de afmetingen kan bepalen maar ook dat het een stuk economischer is. Het economisch voordeel doet zich voor doordat het midden gedeelte, het gedeelte van de tekening ook voor mij is en waarvan je later eventueel een ander passe partoute kan snijden. Het nadeel is dat je nogal wat middengedeeelte overhoudt en dat wanneer je iets verkeerd doet bij het uitsnijden de passe partout niet meer bruikbaar is.
Op het inlijsten en snijden van passe partoutes kom ik in een later hoofdstuk terug.
Geschreven door priet om 10:46 Reageer op dit bericht Stuur door
Maandag 1 augustus 2005

Fase 3: "Geluid van Water"

Ook in deze fase ben ik nog verder gegaan met details aan te brengen zowel in de figuur als in de drapage. Hier verschijnt ook voor de eerste keer het atribuut dat verwijst naar het geluid van water namelijk een schelp.
Je weet wel, hou een schelp tegen je oor en je hoort de zee.
De achtergrond is hier ook aangepast waardoor de waterdruppels die ik niet zo geslaagd vond weggewekt werden en er een meer egale achtergrond geplaatst werd




Geschreven door priet om 21:49 Reageer op dit bericht Stuur door
Zondag 31 juli 2005

Fase drie: "Het geluid van Water"

In deze fase werk ik verder aan het model. Hier worden de benen uitgewerkt en ook noog een gedeelte van de drapage worden verder afgewerkt. Ook hier dient men weer alle onderdelen met elkaar te vergelijken om zodoende op het einde een geheel te bekomen.
Kleurgebruik wordt hier zeer nauw op elkaar afgesteld.
Geschreven door priet om 13:32 Reageer op dit bericht Stuur door
Zaterdag 30 juli 2005

Fase 2: "Geluid van wWter"

In deze tweede fase ben ik verder gaan uitwerken. Dit wil zeggen dat ik een aantal details zoals in dit geval de handen iets meer naar voren ben gaan brengen. Tevens heb ik de drapage iets verder uitgewerkt.
Toch is het belangrijk om alle onderdelen van het werk steeds aan elkaar te koppelen en een algemeen overzicht te behouden. Men mag niet uit het oog verliezen waar men met het afgewerkte werkstuk wil uitkomen. 
Geschreven door priet om 13:03 Reageer op dit bericht Stuur door
Vrijdag 29 juli 2005

fase 1: " Geluid van water"

De eerste fase van dit schilderij is om in wit pastelpotlood een nauwkeurige schets te maken van het model.
Meestal werk ik eerst de achtergrond helemaal uit maar hier heb ik dit niet gedaan. Waarom, omdat ik niet onmiddelijk wist hoe ik de achtergrond zou laten inwerken op de tekening. Wel ben ik begonnen met aan de linkerkant een aanzet van de actergrond te maken. In dit stadium dacht ik dat ik best wat regen- of waterdruppels kon weergeven om alzo het geluid van water meer te symboliseren. Achteraf heb ik deze achtergrond gewijzigd maar daar kom ik later op terug.
Ook ben ik begonnnen met het hoofd en een gedeelte van het lichaam uit te werken in lichte pastel kleuren.
Een van de hoofddoelstellingen was om in dit schilderij de drapage in dit geval een badmantel redelijk uit te werken. In deze eerste fase ziet u reeds een aanzet van zowel achtergrond, als modelstudie als kleding..
Geschreven door priet om 14:13 Reageer op dit bericht Stuur door

Meer van Pastel- en andere tekeningen

↑ Terug naar de berichten