Fase drie: "Het geluid van Water"

In deze tweede fase ben ik verder gaan uitwerken. Dit wil zeggen dat ik een aantal details zoals in dit geval de handen iets meer naar voren ben gaan brengen. Tevens heb ik de drapage iets verder uitgewerkt.
Toch is het belangrijk om alle onderdelen van het werk steeds aan elkaar te koppelen en een algemeen overzicht te behouden. Men mag niet uit het oog verliezen waar men met het afgewerkte werkstuk wil uitkomen. 

De eerste fase van dit schilderij is om in wit pastelpotlood een nauwkeurige schets te maken van het model.
Meestal werk ik eerst de achtergrond helemaal uit maar hier heb ik dit niet gedaan. Waarom, omdat ik niet onmiddelijk wist hoe ik de achtergrond zou laten inwerken op de tekening. Wel ben ik begonnen met aan de linkerkant een aanzet van de actergrond te maken. In dit stadium dacht ik dat ik best wat regen- of waterdruppels kon weergeven om alzo het geluid van water meer te symboliseren. Achteraf heb ik deze achtergrond gewijzigd maar daar kom ik later op terug.
Ook ben ik begonnnen met het hoofd en een gedeelte van het lichaam uit te werken in lichte pastel kleuren.
Een van de hoofddoelstellingen was om in dit schilderij de drapage in dit geval een badmantel redelijk uit te werken. In deze eerste fase ziet u reeds een aanzet van zowel achtergrond, als modelstudie als kleding..

De opzet van dit schilderij was om in de eerste plaats een model te schilderen maar ook om de mogelijkheden van pastel te laten zien in drapages.
De uitdaging bestond erin om :
1) een model te schilderen in haar schoonheid
2) een aantal drapages (kleren) naar voor te brengen met pastel waarbij de mooie zachte kleurovergangen door middel van pastelkrijt goed tot uiting komen
3) een titel aan het werk geven waarbij  men het werk goed dient te bekijken om de link tussen schilderij en titel te vinden.
Graag zou ik van de bezoekers van mijn blog een antwoord krijgen waarom dit schilderij "Het geluid van water heeft".
Reacties kan men kwijt in mijn gastenboek.

Hier werk ik het portret verder af. Belangrijk is om op tijd te stoppen aan een tekening. Er zijn al meer dan een schilderij of tekening verknoeit door te lang blijven door te werken.
In deze fase kijk ik ook welke passe partoute het beste bij het schilderij past en wordt er uit gekeken welke kader men dient te nemen.
Belangrijk bij het kiezen van kader en passe partoute is dat deze twee een onderdeel van het afgewerkte schilderij dienen te zijn. Zij moeten het schilderij ondersteunen en beter tot zijn recht laten komen maar zij mogen echter niet gaan overheersen.
Het belangrijkste is natuurlijk wel het schilderij.

Nu worden de kleuren verder uitgewerkt en worden ook de details naar voor gebracht. In deze fase is het belangrijk te kijken of de verschillende proprties nog steeds een goede verhouding ten opzichte van elkaar hebben maar ook dient men zich ervan te overtuigen dat het kleurgebruik datgene weergeeft wat men zich voor ogen heeft gesteld.

Belangrijk is om hier de juiste proporties aan te geven. De opzet van het portret is heel belangrijk voor de verdere uitwerking en om een gelijkend portret te krijgen.

In de eerste fase van een tekening wordt het portret opgezet met pastel potlood (schetsmatig aangegeven van de grote vormen), van het te maken onderwerp. In dit geval is het een kinderportret dat gedragen wordt door mensenhanden.
De bedoeling was om het babygezicht goed te laten uitkomen (gedetailleerd weer te geven ) en de compositie moest een diagonaal verloop hebben. Tevens diende de handen van de persoon die de baby ondersteund goed tot uiting gebracht.
Het hoofd onderwerp (baby) moest bij de voltooing het meest in het oog springen.
Let in deze fase op de tekening en het zachte kleurgebruik.

Om dit portret tot stand te laten komen ben ik begonnen met een foto te trekken van mijn kleinzoon Pieter in de handen van mijn vrouw.

Pentekening op Schoellershammer papier.
Afmetingen: 40/50 cm

Pentekening op Schoellershammer aquapapier.
Afmeting: 40/50 cm

Pentekening op Schoellershammer aqua papier.
Afmeting: 40/50 cm

Pentekening op Schoellershammer aquarelle papier.
Afmetingen: 40/50 cm

Pentekening op Schoellershammer aquarelle papier.
Afmetingen: 40/50 cm.

Ook deze kalender heb ik helemaal gemaakt met pentekeningen. Deze keer was het motief verschillende kerken in Groot Bilzen.

Pentekening bewerkt met Aquarelle op Schoellershammer papier.
Afmeting 40/50 cm.

Pentekening op Schoellershammer papier.
Afmeting: 40/50 cm.

Pentekening op Schoellershammer papier.
Afmeting: 50/40 cm