15-05-2012 om 00:00 geschreven door Joseph  

Schetsen van het ontwerp op het doek
Allereerst werd er op de foto's transparant papier gelegd met ruitjes van 2x2cm.
Daarna werden op de doeken  hulplijnen aangebracht - in  ruitvorm met een grotere schaal- om de foto's gemakkelijker over te brengen. De ruitjes helpen om nauwkeuriger bepaalde vormen  op doek te schetsen en ook om , vanaf die lijnen, meetpunten van de foto's gemakkelijker over te nemen.

Vanaf de foto's werd met behulp van de aanwezige perspectief lijnen de horizon bepaald en ook de diverse verdwijnpunten op deze horizon voor de verschillen huizenblokken, kademuren etc.
Deze verdwijnpunten werden op het doek aangegeven om de diverse perspectief lijnen nauwkeurig vanaf deze punten te kunnen tekenen , hetgeen nodig is omdat de tekening op het doek vele malen groter.

Bepaalde detail foto's waren een handig hulpmiddel om e.e.a. goed over te brengen op groot formaat

Voor het schetsen werd potloodstift gebruikt met een dia van 0.9mm
Er waren circa 75 uur nodig om alle gegevens over te brengen

Linker paneel 100 x 100 cm



Middenstuk 100 x 200 cm



Rechter paneel 100 x 100 cm

Basis toonwaarden vastleggen

Met zwarte en witte olieverf zijn 6 verschillende toonwaarden op het doek geschilderd, die als uitgangspunt/onderlaag gaan dienen voor de volgende laag met kleuren. 

Als olieverf is  "Artisan" gebruikt (olieverf op waterbasis van Winton & Newton)

De kleuren zullen in dezelfde toonwaarde worden geschilderd

Linker paneel 100 x 100 cm


Middenstuk 100 x 200 cm


Rechter paneel 100 x 100 cm

Hoofdkleuren vastleggen

Linkerpaneel

Middenstuk


Rechter paneel

Linkerpaneel

Middenstuk

Rechter paneel
 

Architectonische werken zijn zeer arbeidsintensief. 
Het geheel, inclusief voorbereiding duurde 260 uur.

26-11-2011 om 00:00 geschreven door Joseph  

02-11-2011 om 17:58 geschreven door Joseph  

02-11-2011 om 17:50 geschreven door Joseph  

02-11-2011 om 00:00 geschreven door Joseph  

• We evalueerden eerst hoe de 3 panelen van het drieluik samen een harmonische geheel konden vormen en wat het punt van aandacht zou moeten worden in elk van de panelen.

• De harmonie zullen via de perspectief lijnen (kade muren) in het middenstuk doorlopen naar de perspectief lijnen (viaduct en of kade muur) in de beide zijpanelen.

• De huizen rechts op het linker paneel en die links op het middenstuk staan beide in de schaduw. Op dezelfde wijze maken we geleidelijke overgangen tussen de panelen voor de lucht, de gebouwen en de schaduwlijnen.

• Alle perspectieflijnen van het middenstuk lopen naar het gebouw vlak voor de kerk en dit gebouw wordt ons dominant punt, dat iets uit het midden tegen de rechter gulden snede wordt geplaatst. 
• De aandacht van het linker paneel moet gaan naar de 3 bezienswaardigheden die allen in het licht (zonlicht) worden weergegeven. De Sint-Nikolaaskerk wordt in een grote vorm getoond en de andere twee gebouwen (Belfort en de Sint-Baafs kathedraal) in een kleinere vorm maar staan wel op de linkse - en rechtse verticale gulden snedelijnen.
  

• De Sint-Michielskerk krijgt de aandacht in het rechter paneel en wel door de verlichte (door zonlicht) kerk beuk tussen de verticale gulden snedelijnen te plaatsen
  

1. kleuren met de toonwaarden volgens het toonwaarde plan op een witte achtergrond
2. kleuren op een onderlaag van grijstinten volgens het toonwaarde plan Het resultaat met de onderlaag van grijstinten gaf warme en zachte kleuren

• Er wordt een sfeer gecreëerd door de warme kleuren van de historische gebouwen , het nog aan te brengen terras met bezoekers op het middenstuk en de aanwezigheid van toeristen.
• De illusie van diepte wordt ondersteund door de perspectief lijnen, de keuze van toonwaarden en door de vergrijsde kleuren, de grotere objecten op de voorgrond en de kleinere op de achtergrond en ook door overlappende vormen.
  
• Er is een dominant punt aanwezig in elk paneel. Het linker paneel heeft een groot en klein dominant punt
  
• Er is variëteit in kleuren en toonwaarden
  
• Elke hoek van de panelen is interessant
• zie ook de bijlage voor een meer uitgebreide checklijst
  

• Het middenstuk wordt 100 bij 200 cm en de beide zijpanelen elk 100 bij 100 cm.

• Het spieraam is 10 cm breed en 3 cm dik en hierop wordt linnen aangebracht,

• Het spieraam wordt versterkt door kruisverbindingen.

28-10-2011 om 00:00 geschreven door Joseph  

(voor meer uitleg van deze begrippen, zie de wikipedia website).
De viewfinders zijn gemaakt van karton en hierop geplakte satestokjes

17-09-2011 om 15:16 geschreven door Joseph  

Van de eerste foto sessie heb ik geleerd dat de stand van de zon een grote invloed heeft op alle beelden. Sommige foto dienen s'morgens genomen te worden, andere weer in de latere namiddag. Het standpunt van de foto bepaald of iets krachtiger/grootser toont. Niet altijd ben ik er in geslaagd een dominant punt op een juiste plaats op de foto te krijgen. Hieraan zal ik later meer aandacht aan moeten geven. Om een drieluik te maken dien ik er ook voor te zorgen dat de 3 luiken harmonisch bij elkaar horen. Maar voorlopig genoeg materiaal om een compositie te ontwerpen

Enkele foto's met commentaar

Sint Michiels kerk

1 2 3 4

De fotos met een laag standpunt, kikvorsperspectief , geven de kerk een krachtige uitstraling. De stand van de zon, de reflecties in het water en de keuze van gebouwen kunnen het beeld aantrekkelijker maken.  Voorlopige keuze is foto 2

1 2 3 
De drie foto's kunnen gecombineerd worden tot een mooie panoramische foto . Gezien ik geen breedbeeld fototoestel bezit zal ik met statief overlappende foto's moeten maken om een panoramisch beeld te creëren


Sint Baafs kathedraal, het Belfort en de Sint Nikolaaskerk
1 2 3 4

De 3 bezienswaardigheden zijn in 1 beeld te vangen. Ook hier is een kikvorsperspectief de beste keuze. De foto's dienen in de namiddag genomen te worden om de 3 hoofd gebouwen in het zonlicht te plaatsen en de gebouwen aan de Sint Michiels helling in de schaduw. Voorlopige keuze foto 3

Detail fotos
1 2 3 4

16-09-2011 om 00:00 geschreven door Joseph  

• Zelfstandig werk in het atelier. 

• Individuele en gezamenlijke begeleiding rond welomschreven opdracht. 

• Zelfstandig voorstellen / presenteren van gemaakt werk. 

• De student schrijft minstens twee maal per jaar een reflectieverslag. 

• Deze schrijvend-reflectieve praktijk heeft onder andere de bedoeling om de individuele werkontwikkeling te duiden en wordt als pedagogisch instrument mee opgenomen in de dialoog tussen student en leraar. 

1. De student is in staat een volwaardig kunstwerk te realiseren. Onder meer: • weet de inhoud, vorm en artistieke middelen van zijn werk op een precieze manier op elkaar af te stemmen • vertoont het nodige doorzicht waardoor hij de artistieke probleemstellingen zelf ziet en tracht op te lossen. 

2. De student heeft inzicht in zijn eigen artistiek parcours en zijn positie binnen de beeldende kunst en is in staat zijn onderzoeksterrein en de evolutie ervan te duiden en te synthetiseren. 

3. De student heeft inzicht in de tentoonstellingspraktijk en kan deze toepassen. 

Onder meer: 

• kan een relevante selectie maken uit het gerealiseerde werk en deze op een zinvolle manier tentoonstellen. 

• begrijpt hoe beelden op elkaar of op de ruimte inwerken en kan deze processen constructief aanwenden. 

• kan de presentie van zijn werk op zich nemen. 

• kan zijn werk documenteren en bundelen in een portfolio. 

4. De student kan zijn kritische zin constructief inzetten voor de tentoonstelling van zijn werk.

5. De student vertoont de nodige discipline en zelfredzaamheid waardoor hij zijn eindwerk op tijd kan realiseren. 

• Het moet de student ertoe brengen een project te realiseren waarmee hij succesvol zijn specialisatie in de schilderkunst kan afronden. 

• Voorts moet de student de aanzet te leveren tot een eigen oeuvre en werk realiseren waarvan de technische kwaliteit overeenstemt met het opgezette concept. 

• Het gerealiseerde project zal een artistieke uitspraak moeten bevatten die getuigt van een sterke oorspronkelijkheid en van de uitgesproken identiteit van de student. 

• Door reflectie over eigen werk en de kunstscène zal de student zijn kritische zin en zijn intellectuele weerbaarheid ontwikkelen die hem in staat stellen autonoom verder te werken en constructief met kritiek om te gaan. 

• Het tentoonstellen van het werk, de confrontatie aangaan met zowel de ruimte als de jury. 

• In verschillende toonmomenten zal de student de context van zijn werk leren ontwikkelen. 

• De student zal een portfolio moeten aanleggen met een weerslag van zijn evolutie en een verbale situering van zijn werk. 

• Contextgericht werken; aandacht voor het geheel van het werk, het oeuvre, aandacht voor de relatie tussen de verschillende werken, voor de relatie van het werk met de ruimte. 

 • Presenteren van het eindwerk.

 

• Steeds mogelijkheid tot een persoonlijke afspraak met de leraar. 

 • Permanente evaluatie: wekelijks contact met individuele feedback. 

• In februari 2012 is er een gebonden evaluatie door een interne jury, een beoordeling en individuele werkbespreking. 

• In juni 2012 is er een eindevaluatie van het artistieke werk door een externe examenjury.

• Werkstukken moeten steeds op de vastgestelde data worden ingediend of gepresenteerd. 

• In geval de student wettig verhinderd is aanwezig te zijn, zorgt hij ervoor dat het werk door iemand anders wordt binnengebracht.

15-09-2011 om 00:00 geschreven door Joseph  

14-09-2011 om 00:00 geschreven door Joseph  

• Door middel van planning het werk tijdig te kunnen afronden

• Door , in overleg met de leraar, de beoordelingscriteria op te stellen waaraan het schilderwerk moet voldoen

• Door , in overleg met de leraar, mijn vereiste competenties verder te ontwikkelen

• Door tussentijdse interne evaluaties te organiseren, de voortgang en kwaliteit van het werk te beoordelen en eventuele correctieve acties op te stellen

09-09-2011 om 00:00 geschreven door Joseph  

08-09-2011 om 00:00 geschreven door Joseph