Roemenië 7

Toepassingen

Roemeense kant werd traditioneel gebruikt als decoratie en niet als versiering van de kledij. Waarschijnlijk komt het omdat het een stugge en dikke kantsoort is door het gebruik van de gehaakte banden.

Tafelkleden, lopers, ingelijste wanddecoraties, kerstversiering, kussens … zijn de meest voorkomende toepassingen.

 


Roemeense lacé kant met "petit point" motiefje in 't midden.

Na WO II, toen Roemenië tot het Oostblok ging behoren, werd de productie van Roemeense lacé kant georganiseerd in coöperatieven.
De kant werd verkocht in speciale winkels, in toeristische centra,  waar men alleen met buitenlandse valuta kon betalen.
 


Na de val van Ceausescu zijn productie en kanthandel geheel vrij.

Tijdens een rondreis door Roemenië kom je talrijke kantwerksters tegen met hun eigen standje aan een toeristisch trekpleister.

Rond de vorige eeuwwisseling werd Point-lacé kant erg populair in Europa.
Toen was Transylvanië een onderdeel van de Oostenrijks-Hongaarse dubbelmonarchie. Volgens sommigen kwam de techniek van de Roemeense lacékant uit Frankrijk via Hongarije in Transylvanië terecht. Dat zou best kunnen want in Roemenië noemde men vroeger de lacé kant ook wel 
"LACETTE". 



In Roemenië zelf werden nog tot in de jaren '60 en '70 patroonboeken uitgegeven Via Roemeense uitwijkelingen kende deze kantsoort een ware bloeiperiode in de Verenigde Staten van Amerika.

In Transylvanië maakt men nu nog een gemengde kant, een soort lintkant ook wel Point-Lacé genoemd.

Bij de lintkant uit onze streken maakt men gebruik van mechanisch geweven linten (banden). Hiermee vormt men een patroon dat nadien wordt opgevuld met naaldkantsteken. Zie Princessekant.

De basis van de Roemeense lacé-kant zijn gehaakte, katoenen banden waardoor de kant wat meer reliëf krijgt.

Bij Roemeense Point-Lacé gebeurt de vlakvulling meestal met een speciale “naaldweef techniek” en soms ook met naaldkantsteken zoals bij ons.

Voorbeeld van opvultechnieken :

Links naaldweefsel , typisch voor Roemeense lacé kant.

Rechts naaldkant vulling, de zogenaamde Brusselse steek, die met één draad gemaakt wordt.

De "gaitan" is een gekloste band die vooral gebruikt werd om de winterkledij van de mannen te versieren. Volgens de geschriften leefden er honderden gezinnen van de productie van deze banden. Spijtig genoeg is er weinig over te vinden, alleen deze foto uit het museum van volkskunde te Brasov. Hierop is een vrouw afgebeeld die gaitan aan het maken is. Het kussen ligt op haar schoot en ze werkt met grote klossen. Dat duidt op het gebruik van dik garen.
We zien ook dat de vrouw in armoedige omstandigheden leeft, ze zit met blote voeten op een aarden vloer, in een armtierig interieur.

Deze huisnijverheid is momenteel volledig verdwenen en de gekloste linten zijn vervangen door gehaakte of mehanische banden.

Sinds 1 januari 2007 maakt Roemenië deel uit van de Europese Unie.

In de loop der eeuwen heeft Roemenië een grote verscheidenheid aan culturen en culturele invloeden ondergaan en dat is de reden dat het land rijk is aan regionale klederdrachten.

Naast prachtig en kleurrijk borduurwerk zijn de klederdrachten ook versierd met kant.

Toch zijn er in Roemenië weinig sporen van kantcentra en kantproductie te vinden.

Uitzondering hierop is een randgemeente, ten noorden van Brasov in het district Transylvanië waar de "GAITAN" gemaakt werd.

De porseleinkaarten geven dus een waaier van interessante informatie aan wie ze nauwkeurig bestudeert en eens de andere kant van “kant” wil zien.

Opvallend is wel dat alle kaarten in het Frans zijn. Men spreekt altijd van “dentelles” alhoewel de meeste kaarten verwijzen naar Vlaamse kanthandelaars uit Gent, Brugge, Ieper…

Ondertussen zijn er ongeveer 150 jaar verlopen en nu pronkt iedereen met een “business card”.

Maar als ik kijk naar de creatieve decoraties op deze ouderwetse “adreskaartjes” kan ik een vleugje nostalgie niet wegcijferen !

 
Bron : M.Malisse - tijdschrift Filum

Hofleveranciers lieten het koninklijk embleem op hun kaarten drukken.

Als we de porseleinkaarten eens goed bekijken worden we heel wat wijzer.

Deze porseleinkaarten vertellen ons :

Welke kantsoorten zij verhandelen, hier dus Brusselse kant.

De plaats waar de handelaar gevestigd was, hier in Brugge.

Vermoedelijke familiebanden tussen de handelaars :

uit Ieper : Duhayon-Bruneaut

uit Gent : Gleesener – Duhayon

In de 19^de eeuw waren Brussel en Brugge belangrijk voor de kantproductie : Point de Gaze,Brugse en Brusselse Duchesse waren en zijn nog steeds wereldberoemde kantsoorten.

Ook Geraardsbergen waar de ragfijne Chantillykant geklost werd, kende rond deze periode een hoogtepunt.

Het lag dus voor de hand dat ook kanthandelaars porseleinkaarten lieten drukken.

Dank zij de perfecte drukkwaliteit waren porseleinkaarten vanaf hun ontstaan  gegeerde verzamelobjecten die meestal in albums terecht kwamen.

Adreskaartjes, huwelijksaankondigingen, geboortekaartjes enz. werden op dit luxueuze papier gedrukt.

Zo hebben honderden porseleinkaarten de “tand des tijds” overleefd en zijn in musea of bij private personen terecht gekomen.

Voor deze hoofdzakelijk in België gebruikte methode was een schitterende toekomst weggelegd tot bleek dat “loodwit” (basisch loodcarbonaat), het kleurpigment om het karton glanzend wit te maken, zéér giftig was voor de drukkers !!

Prikkelbaarheid, hoofdpijn, beven, geheugenverlies, stuipen, coma …zijn maar enkele symptomen die arbeiders kregen als ze veel met “loodwit” werkten. Na een kwarteeuw werd het gebruik van dit pigment verboden.

Van porseleinkaart tot “business card”

In het midden van de 19^de eeuw (1840-1860) zorgde een nieuw lithografisch procedé voor een spraakmakende omwenteling in de drukkerswereld :

Men kon karton zo glanzend en wit maken als porselein !

Het porseleinkarton deed zijn intrede.

Handmatig aangebrachte kleuren zorgden voor exclusief drukwerk van hoogstaande kwaliteit

Prachtige illustraties en kleurrijke decors maakten van deze porseleinkaarten een luxeproduct bij uitstek.



Bron: Filum

Kantwerk van Ursula Thiele.

Een leuke verrassing !!!

Een mens is altijd geneigd om, op een tentoonstelling, eens stiekem de tentoon gestelde werken te betasten. Daarom ligt of staat er steevast een bordje bij :

NIET AANRAKEN AUB

Maar in het Duitse Emden hing aan deze piramide het bord :

AANRAKEN AUB

Met  “grijpgrage” vingers kon men de textuur van de verschillende werken beter beoordelen.

Een compositie waarin diverse materialen zijn verwerkt.



Detail

Werk van Ulrike Löhr

Erika Vanselow :
werk bestaande uit 35 delen waarvan ieder stuk uitgewerkt is in een andere grond.

Juwelen van Beate Agten.



Ze zijn net "haute couture"
niet echt draagbaar maar toch origineel.



Detail