Russisch kantkussen

Russische kant

Russische kant kenmerkt zich door het kronkelend lint dat een sierlijk motief vormt.

De verschillende motieven, meestal in linnenslag en geklost met een beperkt aantal klosjes, worden aan elkaar gewerkt door middel van aanhakingen .De ruimte tussen de motieven vult men met vlechtjes of kunstslagen.

Soms wordt er een sierdraad meegewerkt.

In Rusland wordt deze kant voornamelijk in kleur gewerkt en wordt hij gebruikt als versiering van klederdrachten.

De soms ingewikkelde tekeningen maken van deze kant een prachtig geheel !

Koe - schaap

Er was er eens een gekke koe

Die zong al jaren ‘Boe koetje Boe!’

De boer, die er genoeg van had

Schopte de koe onder z’n gat

En riep het beest ook woedend toe

‘Ik ben het zat, dat koetje boe gedoe!

Zet me nu niet langer voor aap

Anders ruil ik je voor een schaap.’

Aby Hartog

Wilt U nog meer leuke gedichtjes en nieuws van de heer Hartog dan kun je altijd een kijkje nemen op zijn site!

Thuisarbeidsters

Net zoals in West-Europa waren de sociale omstandigheden van de Russische thuisarbeidsters niet schitterend.

Ook hier waren ze overgeleverd aan de goodwill van opkopers en fabrikanten.

Vaak werkte men met 5 tot 6 tussenpersonen eer de kant bij de koper terecht kwam en was de kostprijs tussen kantwerkster en koper gestegen tot 300%.

Van uitbuiting gesproken !!!

In de eerste helft van de 19^de eeuw kloste men in de stad Torshok,

 kant met doorlopende draden waarvan de motieven omgeven werden door dikke sierdraden.

De motieven, vermoedelijk ontleend aan de borduurmotieven, bestonden uit gestileerde vogels, vrouwen, paarden, bomen enz.

Deze kanten worden nog altijd als de meest specifieke Russische kanten beschouwd.

Schilderij van E.A.Katzman

Kantwerksters van Kalyazin

Het rolkussen ligt in een ronde mand.

Aan de achterkant van het kussen ziet men lompen waar de gewerkte kant mee afgedekt wordt om niet vuil te worden.

Het geheel geeft een armoedige indruk!!

In de 19^de eeuw begon men in Rusland buitenlandse, modische kanten te imiteren.

Vanaf 1825 was er een grote interesse voor Blonde kant. Getuige deze twee mooie gekloste stroken.

 

Het schilderij toont ons een dame met een prachtige kraag in Duchessekant, geklost in de tweede helft van de 19^de eeuw.

Kloskant in de 19^de eeuw

In de 19^de eeuw maakte de kantindustrie een geweldige opgang, integreerde zich volledig in dorpen en steden en was het voornaamste inkomen van vrouwen.

In Rusland gingen kant- en borduurwerk hand in hand.

Rond 1870-1880 werd deze combinatie een rage in West-Europa.

De typische Russische lintkant werd veelal in gekleurde garens geklost en elke streek of stad gaf er een eigen karakter aan.

De kant voor de klederdrachten werd dan ook gewerkt in de specifieke kleuren van stad of streek!!

Lintkant

In de tweede helft van de 18^de eeuw begon men in diverse gebieden ook lintkant te vervaardigen.

Deze kant werd gebruikt als afboording van huishoudlinnen zoals handdoeken, lakens, kledij.

Het was ook gebruikelijk voor Noord –en Oost-Europa om grafkledij rijkelijk van kant te voorzien!!

Zo beschrijft de auteur van “ Letters from a lady in Rusia “ (1775)  de uitvaartplechtigheid van een dochter van prins Menzikoff.

De prinses was gekleed in een zilverkleurige japon, op haar hoofd prijkte een kanten muts met een kroon. Rond haar voorhoofd was een lint gespannen waarop haar naam en leeftijd geborduurd waren.

Handdoekrand in Russische lintkant, linnen en zijde.

Johannes Vermeer

(Delft 1632 – 1675)

Eén van de  beroemdste Nederlandse kunstschilders, na Rembrandt, is ongetwijfeld Johannes Vermeer !

Hij leefde in de Gouden Eeuw en behoorde tot de Oude Hollandse Meesters.

Alhoewel “Het melkmeisje” en “Het meisje met de parel” zijn bekendste werken zijn, is ook de “Kantwerkster” bijzonder populair. Wie is haar nog niet tegengekomen op een postzegel of een koekjesdoos?

Van Bomi kreeg ik dit mooie plaatje.

Zij heeft de “Kantwerkster” bewerkt en dit is het resultaat.

Witte kant

In de loop van de 18^de eeuw kreeg de Russische hofkledij een Westers tintje. Ook de kledij van de rijke koopmanstand werd hierdoor beïnvloed.

Daardoor bleef ook de witte kant een gevestigde waarde.

De metaalkant werd meer en meer vervangen door stroken witte linnen en zijden kant.

Ingevoerde kant was zeer duur en was het privilege van de tsarenfamilie en het hof. Daardoor begon men de buitenlandse kanten na te bootsen.

Na zijn bezoek aan Parijs, in het begin van de 18^de eeuw, stichtte Peter de Grote een kantatelier voor zijdekant in Novgorod en aan het hof stond het kantatelier onder de leiding van een Brabantse kantwerkster.

De kant was niet zo fijn als de Westerse omdat men niet beschikte over voldoende fijn garen, maar toch gaven de Russische kantwerksters er een persoonlijk touch aan. De motieven, meestal pauwen, bomen, vogels, werden omrand met een dikke draad om beter uit te komen.

Gekleurde zijdekant

In de 18^de eeuw werd metaalkant nog als zeer modieus beschouwd, maar men was ook begonnen met het klossen van gekleurde zijdekant.

Kleuren zoals hoogrood, helblauw, groen,zalmroze en geel behoorden tot het kleurenpalet.

Galic, in de provincie Kostroma, was hét centrum waar deze kantkunst bloeide. Prachtig versierde volksklederdrachten zijn nu nog altijd een stille getuige van deze kunst.

Ook in Jelez, provincie Orjol,werd beroemd omwille van de zeer decoratieve, maar niet zo fijne handdoekkant.

Handdoekrand in gekleurde zijde. (rond 1820)

Ook een kantklosster is onderhevig aan het griepvirus !!!

Daarom zal het een paar dagen stilletjes zijn op mijn blog maar een bezoekje hier of daar zie ik wel zitten!
Ondanks alle tegenkanting van manlief ben ik toch naar Eeklo geweest om kantles te geven.
Een babbel en een glaasje nadien, was er niet bij want ik ben blij dat ik onder de wol kan kruipen!!

Valentijn…

Het is niet moeilijk, eens per jaar

Zichzelf te forceren

En Valentijn, ik zeg het maar…

Eén dagje te vereren!

Een duur geschenk,

Een etentje, een bosje rode rozen…

Maar dikwijls gaat dit mooi moment

Op één, twee, drie verloren!

In plaats van al dat commerciële,

Soms huichelarij, het artificiële,

Schenk ik aan diegenen die mij behoren

Deze eenvoudige woorden :

                            

Een blik, een woord

Een stille wenk…

Elkaar zó kennen

Is een geschenk !!

Gisela

Goud -en zilverkloskant

De luxueuze goud -en zilverkanten werden vaak bewerkt met parels en edelstenen en daarna geappliqueerd op kostbare stof zoals kostbare brokaat.

De schitterende randen omzoomden het kostuum en werden ook gebruikt om het interieur van koetsen en paleizen te bekleden.

In het atelier van de tsarina en in de voorname huizen van Moskou, werd op grote schaal kant gewerkt.

Ten tijde van Katharina II waren er in Sint-Petersburg 12 goudkant werkers die nauwelijks aan de vraag konden voldoen!

Kloskant in de 17^de en 18^de eeuw

Het duurde tot het einde van de 17^de eeuw vooraleer de kant in Rusland een rol ging spelen.

Met “Kruzevo”, het Russische woord voor kant,bedoelde men allerhande versieringen van kleding en textiel.

In de inventarissen van rijke kloosters in het Noorden van Rusland, komt het begrip “Kruzevo” veelvuldig voor.

In de archieven , 17^de en 18^de eeuw, uit Vologda spreekt men van geestelijke en wereldlijke kleding, kerk –en huishoudlinnen, die met kant zijn versierd.

De eerste kanten werden gewerkt met zijdedraad, omwikkeld met goud of zilver.

Babyboom

Geboortekaartjes, geschenken en doopkleedjes.

De teloorgang van de winterprik!

Vandaag eens geen “kant” op mijn blog maar enkele sfeerbeelden van de korte levensloop van onze sneeuwman.

Gisteren stond hij te pronken maar vanmorgen was hij al "scheef" gezonken!!!

Geraardsbergse  Kantwerkster

Foto van rond de eeuwwisseling (1900) die een Geraardsbergse kantwerkster voorstelt.

Meerdere foto’s uit de oude doos, zijn te zien op het blog :

Blog.Seniorennet.be/ave

Het koninklijk doopkleed

Dit prachtige doopkleed in uitzonderlijk fijne Honitonkant, met een onderkleed van witte satijn, is gemaakt voor koningin Victoria en werd gedragen bij de doop van de Prince of Wales, de latere

koning Edward VII.

In 1894 schonk koningin Victoria het doopkleed aan de hertogin van York, de latere koningin Mary.

Al haar kinderen werden erin gedoopt.

Zo ging het doopkleed van generatie naar generatie en de laatste keer dat het gebruikt werd is bij de doop van prins William.