Naar de inhoud

Joe Harris en The Pink-Umbrellas

Geyskens Paul.
seniorennet.beseniorennet.be

joskeharris2fs.gif welcom2ddiamond5to.gif
De tijd van toen, wie zou die niet willen overdoen... Image and video hosting by TinyPic Vanwege de omvang van dit blog gelieve de archieven te raadplegen in de rechterkolom... Veel plezier Paul

" COOL " Jazz.

" COOL " Jazz.

Om te reageren tegen de woeligheid van de " bob " stijl, begonnen enkele muzikanten op een kalmere manier te spelen (" cooler "). Zelfs in de BOB bestond een tendens om de zinnen van de melodie achter de sterke tijden van het basritme te laten " sleepen ". Deze neiging werd versterkt en terzelfdetijd werd de toon zwakker en bijna volledig van vibrato ontdaan. De pianist " GEORGE SHEARING " vervolmaakte, met zijn klein orkest, deze fijnere en soberte vorm. Bij deze meer evenwichtige en verzorgde manier van spelen werden de melodieën, zoveel dat kon, in de " cool " stijl ontwikkeld.. Alle mogelijkheden om het basisakkoord te verbreden werden uitgebaat. Het ritme wordt op de bas ( op zijn laatste register ) aangegeven en zacht begeleid door het slaan en vrijven van bostels ( slagwerk ) op de Turksetrom. STAN GETZ  in één der beste vertolkers van deze stijl, die door het publiek weinig gewardeerd wordt.

Hoe vind je dit bericht?
Reageer op dit bericht
Reageer op dit bericht

Reageer op dit bericht

Een titel of je eigen website toevoegen

De " BE-BOB" .

De " BE-BOB" ook " RE-BOB" genoemd.

De be-bob, de re-bob of de bob zonder meer ontstonden tijdens de Tweede Wereldoorlog en de jaren onmiddelijk daarna. Zij waren de scheppingen van de pioniers van de oude- Jazzgeneratie, voornamelijk van ROY ELDRIDGE, CHARLIE CHRISTIAN, de saxofonist LES YOUNG en de drummer KENNY CLARKE.
Hun eerste pogingen vonden plaats tijdens de toevallige ontmoetingen van muzikanten in restaurants, uit deze ontmoetingen ontstond een stijl, die een grotere vrijheid verleende aan de solisten, fantasierijker harmonieën en ingewikkelder ritmen toeliet, met een basisritme in de bassen en voortdurend wisselende motieven gespeeld door de bekkens, de trommels en de Turkse trom. Soms werden sommige passages, die in een meer verfijnder stijl werden gespeeld, plots afgebroken door stukken die vlug en geweldig werden uitgevoerd, en gekenmerkt zijn door zonderlinge en ongemotiveerde aksentueringen. Deze stijl, die strijdig is met de traditie en uit de swingperiode dateerd, werd voortgezet door muzikanten als de saxonist CHARLIE PARKER en de trompettist DIZZY GILESPIE. Aanvankelijk  bestond de " bob " gewoonlijk uit een inleiding, waarin de saxofoon en trompet unisono speelden ( zij werd dikwijls door een gekende melodie geïnspireerd ), een reeks solo- improvizaties en als slot een herneming van de inleriding. Deze bouw kan aanleiding geven tot eentonigheid en in 1946 begon GILLESPIE vertolkingen te laten enregistreren, die door een groter orkest gespeeld werden en waarvan de stukken volledig herwerkt werden door arrangeurs als
WALTER FULLET en JOHN LEWIS.
Hoe vind je dit bericht?
Reageer op dit bericht

Op het kruispunt der wegen- JAZZ.

Op het kruispunt der wegen; JAZZ.

Op het ogenblik dat ELLINGTON en de SWING hun hoogtepunt had bereikt, onderging de echte Jazz twee verschillende invloeden, enerzijds wenste een nieuwe generatie muzikanten de Jazzstijl nog meer te perfektioneren; anderzijds poogden de reeds oudere componisten tot de vergeten bronnen van de Jazz en voornamelijk tot de muziek van New Orleans terug te keren.
In 1938 werden een reeks nieuwe interpretaties geënregiseerd, o.m. die van de trompettist TOMMY LADNIER. Te New Orleans slaagde WILLIAM RUSSEL, die oude vedetten terugevonden had, er in " BUNK JOHNSON"  over te halen om zijn uitvoeringen te laten enregistreren. Ook KID ORY en JELLY ROLL MORTON lieten hun vertolkingen op plaat opnemen. Deze gramafoonplaten, die thans als " historische dokumenten" beschouwd worden, laten ons toe ons rekenschap te geven van wat de primitieve Jazz waarschijnlijk geweest is. Ook nieuwe, uitstekende platen geënregistreed door SIDNEY BECHET, werden opgenomen.
In tegenstelling met de neiging van andere blanke orkestleiders, zoals BOB CROSBY sinds 1935 zijn inspiratie in de traditionele DIXYLANDSTIJL. Andere ensembles ( onder meer dat van LU WALTERS, die zich inspireerden op de instrumetale samenstellingen en de repertoria van de oude orkesten van New Orleans, brachten de zogenaamde " NEW ORLEANS REVIVAL" met zich. Een stijl die niet alleen in Amerika in zwang is, maar in alle landen waar men zich voor Jazz interesseert.
Tegelijktijd ontstonden verschillende nieuwe tendensen, gedeeltelijk in het leven geroepen door een soort " syntese "van de eerste pogingen die in het domein van de Jazz werden aangewend; gedeeltelijk onder de invloed van muzikale vormen uit Zuid-Amerika, Cuba, en Afrika.
Hoe vind je dit bericht?
Reageer op dit bericht

Vokale Jazz.

Vokale Jazz.

De grote bleus zangers zongen op een nieuwe, aan de negers eigen wijze. Bij deze manier van zingen schijnt de stem zich " om de woorden te kronkelen " Deze zangwijze heeft ondanks de ontwikkeling van de Jazz haar oorspronkelijk karakter bewaard en wordt nog altijd toegepast door beroemde zangers als ELLA FITZGERALD, Ethet Water, Billie Holiday en Sarah Vaugan.
Close Harmony.
Jazz wordt ook vertolkt door de " close harmony " waarbij de zangers zich dicht naast elkaar voor de micro opstellen. Aanvankelijk werd deze manier van zingen vooral gebruikt als een amusementsnummer voor de klanten der kappersalons in New Orleans. Groepen blanke zangers maakten het groot publiek met deze manier van zingen vertrouwd. De "Boswell Sisters"en de "Andrew Sisters" kunnen hier worden genoemd en bij kleurlingengroepen de "Mills Brothers," de "TREE PEPPERS", "SLIM and SLAM " en de " Five Spirits of Rhythm."
" Scat "
De Jazzmuzikanten hebben ook de nieuwe vokale stijl geschapen, die onder de naam "Scat Singing " gekend is. Hier worden de woorden door onomatopeeën vervangen. Naar het schijnt werd de " scat " gelanceerd door Louis Armstrong en overgenomen door " Hi-de-ho " King, Cab Calloway.Thans wordt deze stijl aangewend door Gillespie en nog anderen in de vreemde klanken van de " BE- BOB "

Hoe vind je dit bericht?
Reageer op dit bericht

Pianojazz " de " BOOGIE-WOOGIE "

Pianojazz de " BOOGIE- WOOGIE "

Naast de RAGTIME pianomuziek, die sinds het begin van de Jazz zijn ontwikkeling alleen voortzette, bestaat er een andere speciale Jazzstijl voor piano, de " Boogie- Woogie ", die sinds haar kreatie door de pionier JIMMY YANCEY, nagenoeg onveranderd bleef.
Een andere stijl, die o.m. door JELLY ROLL MORTON en JAMES P. JOHNSON ontworpen werd, deed een zeer dynamische manier van spelen ontstaan, die toegepast werd door " FATS WALLER " en nog verbeterd werd door
ART TATUM, ERROL GARNER, en OSCAR PETERSON.
Hoe vind je dit bericht?
Reageer op dit bericht

De " SWING "

De " SWING "

Het publiek hoorde voor het eerst het woord " SWING " toen BENNY GOODMAN in 1935 zijn orkest als een " SWINGBAND " voorstelde. De Swing is bestemd als dansmuziek, maar onderscheid zich van de " zoete " muziek ( waarin al de muziekpartijen vooraf geschreven zijn .) doordat hij de individuele improvizatie vrij spel laat, ofschoon hij doorgaans geen gemeenschappelijke ( polyfonische) improvizatie kent.

Eigenlijk werd deze stijl al voor 1935 door FLETCHER HENDERSON geperfektioneerd, maar het is GOODMAN die er al de mogelijkheden van uittbaatte. De tijd om een grote verandering te voltrekken was gekomen. GOODMAN'S populariteit nam snel een ongewone uitgebreiding en de swingmuziek wekte in Amerika, zoals in de ganse wereld, een nieuwe geestdrift voor de Jazz. Onder de andere bekende figuren van de SWING vermelden we de Trombonespeler TOMMY DOSEY, en de klarinetspeler ARTIE SHAW.
Eén van de resultaten die door GOODMAN bereikt werden, was het feit dat een samenwerking tussen blanke en zwarte muzikanten gewoon werd. Ontelbare Jazzplaten voor kleine ensembles, geënnregistreerd naar vertolkingen van Goodman samen met een trio, een kwartet of een sextet ( met inbegrip van "Body en Soul", waarin Teddy Wilson, de merkwaardigste pianist uit de swingperiode, speelde) vormen schitterende voorbeelden van wat door een dergelijke samenwerking kan worden bereikt.

Hoe vind je dit bericht?
Reageer op dit bericht

De " DUKE ELLINGTON"

De " DUKE ELLINGTON "

Ellington en zijn orkest verdienen op zichzelf reeds een hoofdstuk in de geschiedenis van de Jazz, want alle omstandigheden ten spijt, hebben zij hun eigen persoonlijke stijl onafhankelijk bewaard. Dank zij ELLINGTON'S muzikale talent, gaf zijn orkest het ontstaan aan zowat de beste Jazzmuziek die men ooit gehoord heeft. Meer dan duizend platen werden met zijn vertolkingen geperst en enkele daarvan worden thans als klassiek beschouwd.

De voornaamste kenmerken van de stijl die in HENDERSON en ELLINGTON zijn beste vertegenwoordigers vindt, zijn het vervangen van de persoonlijke improvizatie en de vrijheid van expressie door orkestraties, die door talentvolle arrangeurs gemaakt werden, het versterken van het orkest dat elf tot veertien uitvoerders telde en de toenemende invloed van de Europese ortodoxe muziek.Vele Jazzpuristen verwerpen de muziek door deze orkesten uitgevoerd als onechte Jazz. Zo heeft REX HARRIS bijvoorbeeld geschreven...
"
Al de arrangeurs en al de orkestleiders, die zo hun tallent aanwendden, speelde met het verstand. De echte Jazzmuzikanten, zij spelen met het hart!!!. Eens dat het idiale getal van zes of zeven uitvoerders vermeerderd wordt met een bijkomd instrument van de " MELODISCHE SEKTIE.... vedwijnen de spontaneïteit en de geschiktheid tot improvizatie, en de geest van de Jazz is verloren.
Hoe vind je dit bericht?
Reageer op dit bericht

Merkwaardige figuren uit de New Yorke Jazz.

Merkwaardige figuren uit de New Yorkse Jazz.

Hierbij mogen wij wel vernoemen, FLETCHER HENDERSON en DUKE ALLINGTON. Henderson had jaren lang met de gedachte rondgelopen arrangementen van Jazzmuziek te maken voor grote orkesten; waarin het de solisten toegelaten zou zijn te improvizeren volgens hun eigen inspiratie.. Thans schijnen zijn eerste pogingen ons een beetje onnatuurlijk en het is niet te verwondren dat beroemde muzikanten zoals LOUIS ARMSTRONG er niet lang aandacht aan besteedden Andere muzikanten evenwel, zoals COLEMAN HAWKINS ( saxofoon) en DON REDMAN, werkten een tijd lang trouw mee met HENDERSON. In 1931 begon de stijl van dit ensemble populair te worden dank zij opname, als RADIO RHYTM en HOUSE of DAVID BLUE; enkele jaren later bereikte hij zijn hoogtepunt met merkwaardige stukken als NAGASAKI, WRAPPIN IT UP, en DOWN SOUTH CAMP MEETING, die gecreërd waren in een periode waarin HAWKINS, HENRY "RED"ALLEN  (trompet), " BUSTER BAILEY (klarinet) en " BENNY CARTER " (saxofoon) in gemeen overleg werkten. FLETCHER werd de arrangeur van BENNY GOODMAN, toen deze kort na 1930 de periode van de " swing "inhuldigde.

Hoe vind je dit bericht?
Reageer op dit bericht

Jazz- zangeressen.

Jazz- Zangeressen.

1886  Colombus GA....... Gertrude "MA" Rainey.
1895  Chattanooga ....... Elizabeth (BESSIE) Smith.
1908  Rochester NJ....... Cabell (cab) Calloway.
1915  Baltimore MD........ Eleonora "BILLY" Holiday.
1918  New York News...  ELLA FITZGERALD.
1924  Newark NJ...........  Sarah Vaughan.
Hoe vind je dit bericht?
Reageer op dit bericht

Meer van Joe Harris en The Pink-Umbrellas

↑ Terug naar de berichten