BACK IN TIME TO THE FIFTIES-SIXTIES Hoe was het eind van de jaren vijftig en begin van de jaren zestig op muzikaal gebied in Ruiselede, Vlaanderen, Belgie en de rest van de wereld ?
31-12-2011
1957 - HARRY BELAFONTE - VIDEO BANANA BOAT SONG
1957. Een man die in 1957 liefst 4 millionsellers op zijn naam schreef was HARRY BELAFONTE. De nummers waren : "Belafonte sings the Caribbean", "Banana boat song"," Mama look a booboo" en "Mary's Boy Child".
Harry was geboren in New York en aan vijf jaar verhuisde hij naar Jamaica.Rond zijn dertiende kwam hij terug naar de USA. Vervolgens was hij 3 jaar in het leger. Hij volgde wat toneelschool maar dit mislukte en hij werd pakjesdrager op Broadway en hij trachtte ook wat te zingen. Folk songs kwamen populair en hij werd opgemerkt en kon een LP maken. Deze LP Calypso was meteen goud in 1956 en bevatte de bovenstaande nummers die op hun beurt goud werden als single..
Van een blitzcarriere gesproken. Hij had dan ook een zeer mooie stem, was een mooie man en zong met een accent dat exotisch klonk. Hij was de voorloper van de raggae van Bob Marley.
Ikzelf was niet zo een grote fan van Harry Belafonte maar je kon er niet naast luisteren en ik zag dat twintigers , zowel man of vrouw, zijn liedjes zeer graag hoorden. "Banana boat song" stond dan ook op nummer een in de Vlaamse top 20 in april 1957 en werd grijs gedraaid op de radio.
HIERONDER BANANA BOAT SONG - HARRY BELAFONTE - EEN AUDIO VERSIE
1957 was het jaar van de doorbraak van Paul Anka met de millionseller DIANA. Paul was geen Amerikaan maar een Canadees uit Ottawa. Hij schreef het nummer DIANA toen hij 14 jaar was, hij is geboren in 1941. Op 12 jaar had hij reeds een eigen band maar het succes kwam niet zomaar. Hij mocht enige tijd later naar Hollywood verhuizen bij zijn oom die connecties had in de filmwereld.
Hij tekende in Hollywood een platencontract, nam enkele platen op zonder veel succes maar met zijn nummer DIANA kreeg een kontrakt bij ABC PARAMOUNT en de rest is geschiedenis. Van DIANA werden in een eerste uitgave werden wereldwijd 8 miljoen platen verkocht en in ieder land waren er uitvoerders in hun eigen taal. In 1961 schreef hij dan de titelsong voor de film THE LONGEST DAY wat hem voor lang en tot tegenwoordig een zeer grote man maakt in de showbusiness. In Vlaanderen verscheen hij met Diana in oktober 1957 in de top 20 en bleef daar 7 maanden. Zijn hoogste notering was nummer 2.
Paul Anka was een fenomeen maar werd wel een stuk weggelachen door oudere muzikanten. Wie schrijft nu een rijmliedje over een kleine jongen die hopeloos verliefd is op een oudere dame? In het puriteins Amerika konden ze er niet mee lachen, een jonge gast met een ouder meisje, dit was pervers en de moraalridders deden vergeefse pogingen om de song te boycotten op alle zenders. Dit zou, zoals we al weten, het geval zijn met alle goedverkopende rock 'n roll songs van voor 1960.
Paul was wel een van de eerste zeer jeugdige singer-songwriters. Dit was nieuw in die tijd en het zou eerst tot volle ontplooiing komen met de folksingers en hun protestsongs later in de jaren zestig.
HIERONDER PAUL ANKA MET EEN MOOIE LIVE MEDLEY VAN ENKELE VAN ZIJN GROTE HITS - GEEN ROCK N ROLL BEGELEIDING MAAR EEN GROOT ORKEST.
1957. In dit jaar was er een millionseller die ons nu nog zeer bekend in de oren klinkt, namelijk LUCKY LIPS. Van Cliff Richard (zie foto) zul je vragen ? Neen, de song was gezongen door ene RUTH BROWN en het was reeds haar derde millionseller. Hij was geschreven door Jerry Leiber en Mike Stoller, de hitleveranciers van Elvis Presley. In 1963 zou dan Cliff een millionseller scoren met een enigszins aangepaste versie van het liedje, minder rythm en blues en meer pop.
Muziek blijft dus van alle tijden en alles kan terugkeren en terug succesvol zijn. In 1957 hadden we nog millionsellers die het vermelden waard zijn : "West side story" : Muziek van de theatershow, later verfilmd. "Melodie d'amour" : The Ames brothers, geschreven met medewerking van Henri Salvador. "Young blood ": The Coasters, later gecoverd door Jerry Lee Lewis op zijn cd Young blood in 1995. "You send me" : Sam Cooke "At the hop" : Danny and the juniors, tot op vandaag nog veel gespeeld. "Little Darlin": The Diamonds, Doo whop. "I'm walking": Fats Domino, ook succesvol gecoverd door Pat Boone en Ricky Nelson. "Since I met you baby" : Ivory Joe Hunter, later succesvol gecoverd door Jerry Lee Lewis in de jaren 70. "Young love": Tab Hunter, een andere versie van de song door Sonny James werd ook een millionseller. "Raunchy" : een mooie gitaarhit van Sun Records. "Party Doll ": Buddy Knox.
En nog veel andere. Alle waren ze een beetje of veel Rock 'n roll, maar de verwatering begon reeds toe te slaan. Mede door de druk van de moraalridders , de ouders en de geestelijkheid werd alles afgezwakt en zouden de komende jaren voor de Bobbys, de Eddys, de Tommys, de Jimmys, de Fabians en de Brendas zijn.
Allemaal mooie jongens of meisjes maar de snijdende en bijtende rock zou verdwijnen. Toch was de muziek veranderd, de Crooners van weleer bleven standhouden maar speelden niet meer de hoofdrol. De initiele (Classic) rock 'n roll was kort en krachtig en zou voor altijd aanhangers blijven hebben.
Onder video, in bijlage, een live youtube video van Lucky Lips door Cliff Richard and the Shadows.
HIERONDER EEN AUDIO VERSIE VAN LUCKY LIPS DOOR RUTH BROWN. CLIFF ZONG DUS OOK EEN (MOOIE) VERWATERDE VERSIE VAN DEZE RYTHM AND BLUES SONG.
1959. Elvis Presley scoorde in 1959 terug 2 millionsellers waar de tieners niet gevoeg van konden krijgen. Het bleef goede CLASSIC ROCK 'N ROLL want eerst tijdens en na zijn legerdienst in Duitsland zou zijn muziek gaan veranderen en met hem zou gans Amerika en dus ook gans de wereld zachter worden met natuurlijk als gevolg de vervlakking.
Zijn twee millionsellers in 1959 waren A FOOL SUCH AS I en , voor mij, het fantastische A BIG HUNK OF LOVE.
Deze laatste song was liefst zijn 24e millionseller en het was tevens, achteraf gezien, een beetje zijn afscheid van het genre dat hij gestart was enkele jaren geleden. De gitaren gieren (Scotty Moore), de bas is prachtig, de drums donderen, zijn stem is vlijmscherp, de piano speelt een bluesy partij, de Jordanaires steunen het geheel met hun 4 stemmige backing waarvan 1 een grafstem had. Effenaf formidabel en nadien nooit meer gehoord.
Opnieuw stond ik te luisteren bij de autoscooter en naar de Wurlitzer Juke box op de kermis en dan ook reeds in een aantal cafes in Ruiselede waar de eerste jukeboxen ondertussen verschenen waren.
Elvis stond in de Vlaamse top 20 in 59 en dit gedurende 4 maand, dus hij was zeker niet alleen te beluisteren op radio Luxemburg. Ik zou deze muziek ooit spelen, dat wist ik wel zeker.
HIERONDER EEN AUDIO VERSIE VAN A BIG HUNK OF LOVE DOOR ELVIS PRESLEY. TUSSENDOOR WORDEN FOTOS EN OPNAMEN VAN OPTREDENS GETOOND WAARINELVIS DE SONG ZINGT. LUISTER NAAR DE MUZIEK EN DE ZANG. BETERE ROCK' N ROLL KAN NIET.
1958. We hadden het al over The champs met hun instrumentale hit Tequila en de voortrekkersrol die ze speelden voor de latere gitaargroepen in de USA maar nog meer in Europa.
Een enorm succesvolle gitarist was DUANE EDDY WITH THE REBELS. Duane was geboren in 1938 in de staat New York en hij begon gitaar te spelen op 5 jarige leeftijd, waarna zijn familie naar Phoenix Arizona verhuisde. Met 16 speelde hij in een dance band en per toeval kwam hij op een speciaal gitaargeluid dat men later TWANGY GUITAR zou noemen. Het was in feite niets meer dan een gitaarsologeluid van de dikste (dikwijls gebogen) snaren van de gitaar gespeeld met veel galm, reverb en tremelo. In zijn liedjes kwam hetzelfde tema verschillende keren terug maar telkens in een stijgende toonhoogte. De saxofoon speelde een antwoordduet met de sologitaar, de drums waren zeer ritmisch en zeer luid en de andere muzikanten brachten mondeling hoge klanken uit. Als pluspunt was Duane ook nog een mooie jongen en alhoewel hij niet zong werd hij ook een meisjesidool.
De sound van Duane was een nog nooit gehoorde combinatie en het had succes. In 1958 had Duane met REBEL ROUSER zijn eerste millionseller er zouden er nog veel volgen. Zijn absolute doorbraak kwam in 1960 toen hij de titelsong speelde in de film BECAUSE THEY'RE YOUNG. Deze song is nu nog altijd zeer bekend in Vlaanderen als openingsnummer van de radioserie DE PRE HISTORIE.
In 1958 stond Duane niet in de Vlaamse top 20. Hij kwam er voor de eerste keer in voor in 61 met het nummer PEPE. In 1980 stond hij er ook in en dit als gevolg van het het succes van DE PRE HISTORIE met Because they're young.
HIERONDER DUANE EDDY WITH THE REBELS MET REBEL ROUSER. PLAYBACK MAAR NATUURLIJK ZEER MOOIE KLANK.
ACTUEEL - REUNIE CLIFF RICHARD AND THE SHADOWS - MET VIDEO
In 2009 zijn een heel aantal vedetten uit de sixties nog altijd actief in de USA en in Engeland maar ook in het vasteland van Europa. Chuck Berry vonden we terug op 29 maart 2009 in Toulouse, Elton John zat op 3,4 en 5 juli in Duitsland. Status Quo trad op in Duitsland in juni en doet er zelfs een ganse tour in oktober 2009. Jerry Lee Lewis zal misschien ook terug naar Europa komen in 2012.
Burt Blanca, de Vlaamse rocker van het eerste uur die nu in Noord Frankrijk woont, trad ook nog eens op in Belgie, en dit op 7 februari 2009, in Asse. Maar het echte grote nieuws is dat Cliff Richard and The Shadows een reunietour houden in Ierland en Engeland tussen 21 september en 22 oktober 2009, goed voor 20 optredens.
Ze doen nadien ook ook Vast Europa aan. Dit was ook het geval met The Shadows die eerst een reunietour hadden in Engeland en nadien naar Europa kwamen met hun Final Tour. Hun optreden in Vorst Nationaal heb ik meegemaakt. Het was formidabel en niet te evenaren.
Hieronder Cliff en The Shadows samen in Parijs 2009. Deze muziek blijft hangen en zal de geschiedenis ingaan als onsterfelijk.
1958. Dit was terug een superjaar voor Jerry Lee Lewis want hij scoorde terug 2 millionsellers na zijn twee in 1957. Het waren BREATHLESS en HIGH SCHOOL CONFIDENTIAL. Het was echter ook het jaar van zijn ondergang en dit voor vele, vele jaren.
Hij was dus geboren in 1935 en, zoals het de gewoonte was in het Zuiden van de States, reeds rond zijn zestiende getrouwd. Op die manier waren ze in orde met de wetten van hun geloof en konden ze zondeloos de liefde bedrijven.
Dit huwelijk stelde echter niets voor en enkele tijd later trouwde Jerry opnieuw met de dochter van een dominee (preacher) en dat natuurlijk voor een andere geloofsgemeenschap. In de USA moet men een trouwvergunning aanvragen alvorens men kan trouwen en Jerry deed dat natuurlijk in een andere staat, en hij en zijn aanstaande logen over alles wat er te verklaren viel : ouderdom, beroep, woonplaats, enz.. om toch maar een vergunning te kunnen krijgen, en het lukte telkens en zonder medeweten van hun ouders. In de USA bestaan geen identiteitskaarten, dit wordt beschouwd als een inbreuk op de privacy. Alles wordt afgehandeld in vertrouwen en men kan dus liegen zoveel men wil.Vandaar dat Jerry enige tijd later een derde keer trouwde met Myra Gail Brown , de dochter van zijn kozijn die ook zijn bassist was. Toen hij het nieuws nadien hoorde en wilde hij Jerry vermoorden. Daar ze weer over alles hadden gelogen kon Jerry dus op 23 jarige leeftijd trouwen met zijn achternicht van nog geen 14 jaar. Een schandaal, zeker in Europa.
Er was echter nog een probleem. Toen hij trouwde met zijn tweede vrouw was hij nog niet officieel gescheiden van zijn eerste vrouw en was zijn tweede huwelijk dus ongeldig. Zijn eerste huwelijk was wel reeds officieel ontbonden toen hij de derde keer trouwde met Myra Gail.(Zijn echte grote liefde). Dit was natuurlijk een ideale toestand voor advocaten. Was hij bigamist ja of nee toen hij voor de derde keer trouwde? Niet volgens Jerry, volgens hem was er geen vuiltje aan de lucht.
Morgen bekijken we de tragische ondergang, voor een lange tijd, van een van de founding fathers van de Classic Rock ' roll.
HIERONDER JERRY LEE LEWIS MET EEN LIVE UITVOERING VAN HIGH SCHOOL CONFIDENTIAL. HIJ ZINGT DIT EIGENGESCHREVEN NUMMER IN EEN AANGEPASTE VERSIE. ZOALS GEWOONLIJK WEIGERDE HIJ HIER OOK OM TE PLAYBACKEN.
1958. Gisteren zagen we hoe Jerry Lee Lewis zijn turbulent liefdesleven uiteindelijk op de rails had gekregen. Hij woonde in bij zijn kozijn die zijn bassist was en die nu onverwacht ook zijn schoonvader geworden was.
Hij had 4 millionsellers uit, hij stond op het punt Elvis Presley te onttronen als King of Rock 'n roll, en zijn manager had hem aangeraden een tournee door Engeland te maken omdat de Engelsen hem onvoorwaardelijk in hun hart droegen en hij daar zoveel platen verkocht dat het praktisch niet meer reeel was. Iedereen raadde Jerry echter af om kleur te bekennen en hij mocht zeker niet spreken over zijn 3 huwelijken en absoluut zwijgen over MYRA die amper 13,5 jaar was.
Jerry was zich echter van geen kwaad bewust en wilde niet weten van geheimdoenerij. Hij zei dat hij MYRA lief had, dat ze getrouwd waren en dat iedereen dat mocht en zelfs moest weten. Zijn gehele of halve bigamie was voor hem geen punt. Zijn tweede huwelijk was volgens hem niet geldig en dus was zijn derde huwelijk in orde met de kerk en de wet, het tweede had gewoon nooit bestaan. Zijn manager was formeel : er werd in Engeland niet gesproken over zijn jonge bruid en de tournee zou een groot succes worden. Zoals altijd, en nu nog altijd, deed Jerry gewoon zijn zin en iedereen kon de pot op. MYRA , + 13 jaar, vergezelde hem naar Engeland, samen met zijn schoonmoeder, zijn zuster, zijn bassist Ray Brown ( zijn kozijn) en de broer van Myra, Rusty Brown en natuurlijk zijn muzikanten en manager.
In Engeland aangekomen werden ze natuurlijk overvallen door de pers en deze pers slaagde erin MYRA apart te ondervragen. Ze zei, spontaan, dat ze de vrouw was van Jerry en dat ze 15 jaar was (een klein leugentje opgedragen door Jerry om de mensen niet te veel af te schrikken). De dag erna hadden de Engelse reporters reeds ontdekt dat MYRA maar 13 was en dat Jerry reeds voor de derde maal getrouwd was en dat hij waarschijnlijk bigamist was. Het Engels parlement kwam samen en Jerry werd uit het land gezet. Hij had amper 3 concerten gegeven van de massa die hij normaal zou gedaan hebben. Hij zat er niet zoveel mee in want hij was zeker dat in USA niemand zou vallen over het feit dat hij met Myra, 13, getrouwd was.
Bij aankomst in de States bleek echter dat de wind uit Engeland overgewaaid was, hij werd gemeden. Hij kwam niet meer aan bod op de radio,TV en film en zijn gage viel van 10.000 dollar per concert op 300 dollar per avond. Sun records bracht, contractueel, nu en dan nog een plaat uit maar dit zonder een enkele promotie. Zij verkochten niet slecht, maar millionsellers zaten er niet meer tussen. Dit zou duren tot een heel eind in de jaren 60, maar zijn come back zou dan ook fenomenaal worden met 20 nummer 1 hits in de country music en terug een groot aantal successen in de rock 'n roll, opnieuw. Later berichten we dan ook verder uitgebreid over het fenomeen "Jerry Lee Lewis".
HIERONDER JERRY LEWIS LIVE MET ZIJN VIERDE MILLIONSELLER BREATHLESS.
1958. De classic rock 'n roll was op zijn hoogtepunt in de USA. Na 2 jaar begon het originele, blues afgeleide ervan, reeds weg te deemsteren omdat de blanken de invloed van de zwarten niet moesten. De originele zwarte manier van zingen, met de risky lyrics, snijdend en hard, was een grote doorn in het oog van de oudere blanke Amerikanen, zeker in het zuiden, en deze originele muziekstijl moest en zou weer verdwijnen of toch geneutralizeerd worden.
De platenfirmas zochten zich een ongeluk om een compromis te vinden voor hetgeen Sam Phillips van Sun Records, met Elvis Presley, had ontdekt. Zij wisten dat de blanke jeugd de nieuwe sound enorm graag hoorde, maar commercieel was er een probleem (met de ouders) en als ze dat oplosten zaten ze op een gegarandeerde goudmijn. De oplossing was in feite simpel : geef de blanke tiener (alleen) de klank van de blues gecombineerd met een enorme mooie blanke jongen of meisje, de muziek gespeeld op een bluesy manier en met simpele onnozele teksten die niemand chokeerden. Alles moest gespeeld worden door de beste blanke of zwarte studiomuzikanten die er bestonden. Koppel deze liedjes aan professionele videoclips die NOOIT LIVE gespeeld werden, maar wel een fantastische klank hadden en zeer mooi waren opgenomen, en je bent er.
De rythm and blues was dirty, maar de blanke versie, Rock 'n roll, was beautiful. Probleem opgelost. En het was waar : het verkocht en iedereen was kontent.
FRANKIE AVALON, geboren in 1940, dus 18 jaar in 1958, een steengoede muzikant die als trompetist zeker een grote Mijnheer zou geworden zijn, was een van deze kersverse tieneridolen. Hij was van Italiaanse afkomst (zie Perry Como), was zeer knap en werd aangezocht om een simpel liedje in te zingen met studiomuzikanten. Het liedje was DEDE DINAH. Hij zong het in, met zijn neus dichtgeknepen, en het werd onmiddellijk zijn eerste millionseller en het zou voorbeeld zijn voor een massa jongens en meisjes met perfecte looks, een middelmatige stem, geen componeertalent maar met een perfect gezicht en lichaam, met perfecte studiomuzikanten en een mega-management en platendistributie achter zich.
Praktisch onmiddellijk kwamen ze, nationaal, op TV en er werden compilatiefilms gemaakt waarin ze hun hits konden lippen. Ze hadden succes tot en met en alles was voor herhaling vatbaar. Franky Avalon kwam niet in de Vlaamse hitparade met" Dede dinah" maar wel met zijn monsterhit VENUS in 59, later meer daarover.
Frankie werd een superster en treedt tot op vandaag nog regelmatig op in de USA, ook met zijn trompet.
HIERONDER FRANKIE AVALON MET ZIJN ZEER EERSTE MILLIONSELLER DEDE DINAH, EEN AUDIO VERSIE MAAR HET BELUISTEREN WAARD. HET STAAT ALS VOORBEELD VOOR EEN GROOT DEEL NAVOLGERS IN DE KOMENDE PERIODE. DE MIX VAN DE STEM VAN FRANKIE EN DE MUZIEK IS TOP. HET LIEDJE ZELF IS TWEE KEER NIKS.
PLUS60. Zoals we reeds vroeger zagen was de carriere van JERRY LEE LEWIS begonnen in 1957 maarze was virtueel geeindigd in 1958 na zijn desastreus bezoek aan Engeland waar uitkwam dat Jerry - 22 jaar) reeds voor de derde keer was getrouwd en zijn derde vrouw, Myra Brown, zijn achternicht was en pas 13 jaar, maar volgens Jerry een volwassen vrouw. Myra was dus de dochter van zijn kozijn, zijn basgitarist.
Dit was natuurlijk ook wel een beetje veel in 1958 en Jerry werd min of meer gedoemd tot de bedelstaf. Hijzelf was zich van geen kwaad bewust, want huwelijken met 13-14 jarigen was in het diepe zuiden van de States niet uitzonderlijk : gemeenscchap mocht alleen binnen het huwelijk, dus men trouwde in plaats van in zonde te leven.
Jerry werd van de ene op de andere dag niet meer gespeeld op de radio en er waren geen TV shows meer. Er kwamen nog amper platen van hem uit en er werd zelfs geen reklame voor gemaakt.
Daarbij kwam dat hij tot 1963 vast zat aan zijn platenfirma Sun Records (Memphis) van de gebroeders Phillips en dat ze hem niet loslieten. (Ze hadden indertijd Elvis Presley laten gaan en dat zou hen geen tweede keer overkomen, dus Jerry moest blijven).
Het trad wel tot 300 keer per jaar op en reisde constant van het ene optreden naar het andere in de USA en hij kwam ook, zeer succesvol, terug naar Engeland en het vasteland van Europa.
In 1963 stapte hij dan over naar Smash records, een onderdeel van Mercury records. Hier maakte hij zeer veel rock 'n roll platen, maar een groot succes haalde hij niet en hij was het algauw ook beu en Smash records maakte al evemin goede reklame en Smash records wilde zo rap mogelijk van Jerry af en omgekeerd was dit ook het geval.
Zijn countryplaat "Another place another time" haalde echter nummer 1 in de countrycharts in 1968. De samenwerking met Smash/Mercury werd dan ook verlengd en Jerry begon aan een ononderbroken reeks van countryhits, met zelfs +- 20 nummer 1 countryhits, praktisch op een rij.
Ook aan dit kwam dus na verloop van tijd een einde en Jerry greep voor zijn optredens en zijn platen terug naar zijn eerste liefde : de Rock 'n roll. Hij had tenandere in al die jaren van countrysuccessen nooit de Rock opgegeven in zijn concerten.
Tot op vandaag treed Jerry (76 jaar) nog op in gans de wereld. Volgend jaar komt hij ook weer teug naar Europa, hopelijk doet hij ook nog eens Belgie aan.
HIERONDER EEN MEDLEY VAN JERRY LEE LEWIS UIT 1982. MEN KAN NIET VERMOEDEN, ALS MEN JERRY HIER ZIET, DAT HIJ ZULK EEN ZWAAR LEVEN ACHTER DE RUG HEEFT. HIJ IS OOK ONNAVOLGBAAR EN NIET IMITEERBAAR.
1956 - BING CROSBY EN GRACE KELLY - VIDEO TRUE LOVE
Zoals reeds verschillende keren vermeld waren we in 1956 in het jaar van de doorbraak van de Rock 'n roll. De crooners waren evenwel nog niet uitgeteld en maakten nog steeds het goede weer uit, zeker hier in Vlaanderen.
Een van die crooners was de fameuze Bing Crosby. Samen met Grace Kelly zong hij in de film "High Society" de song TRUE LOVE. Het werd een millionseller voor Bing en Grace. Het was de eerste millionseller voor Grace, maar voor Bing was het reeds de 22ste. Ik was toen 12 jaar en ik heb "True Love" honderden keren gehoord op de radio. Dit was echter in het voorjaar van 1957 als de film hier uitkwam. Grace Kelly werd nadien "Princess Grace van Monaco" en het was uit met zingen en films spelen.
Dit was zeer mooie muziek maar ik werd zeer nieuwsgierig naar de rockmuziek en opeens was daar Radio Luxemburg : een openbaring . Later veel meer hierover.
HIERONDER GRACE KELLY EN BING CROSBY MET TRUE LOVE - DE FILMVERSIE DUS PLAYBACK.
ACTUEEL - THE SHADOOGIES SPELEN MUZIEK UIT 1956 - MET VIDEO
In 1956 was in Amerika de allesveterende opgang van de Rock 'n roll bezig maar hier in Vlaanderen hoorden we maar met mondjesmaat van de nieuwe ontwikkeling.
Met mijn 12 jaar ondervond ik dat iets gaande was, maar veel kregen we hier niet te horen of te zien. Zonder mijn weet had ene GENE VINCENT(zie foto hierbij) in 1956 een millionseller met het Rock 'n Roll nummer BE BOP A LULA. Dit nummer ging over een populair meisje maar had , zoals bijna alle rock nummers, een dubbelzinnige tekst en de moraalridders lagen op vinkenslag.
Hier in Europa hadden we dat niet door en alleen de mooie muziek telde, de teksten waren bijzaak. Alle (meestal door zwarten gemaakte) teksten van Bill Haley, Elvis Presley, Pat Boone, Little Richard, enz.. werden vooraf gekuist zodat ze niet te suggestief waren voor de ouders, de domininees, de pastoors, enz.. . Het was een wonder dat de teksten van Gene Vincent, blijkbaar zonder aanpassing, door deze censuur geraakten. Hij zong zelfs over een vrouw die schreeuwt om "meer, meer, meer" en dat in het jaar 1956. Zelfs vandaag zou dit een aantal mensen de wenkbrauwen doen fronsen.
In ieder geval hij had zijn millionseller en zelfs de opvolger van "Be bop a Lula" BLUE JEAN BOP verkocht ook meer dan een miljoen exemplaren. We komen ook in de toekomst wel terug op Gene Vincent en zijn Blue Caps. Zij waren de eerste echte complete Rock 'n Roll gitaarbegeleidingsgroep met fantastische gitaarsolos en een stormende podiumact. Echt Rock 'n Roll van de jaren 50. Puur genieten.
Onder de video, in bijlage, Be bop a lula door Gene Vincent and the bluecaps, LIVE in 1958, let ook de piano beleiding Jerry Lee Lewis style.Ook de danspasjes van The Shadows in 58 ?
HIERONDER EEN VIDEO VAN THE SHADOOGIES MET BE BOP A LULA. GEFILMD IN AARSELE, BRANDWEERARSENAAL OP 12 OKTOBER 2008.
In december 1956 stond Freddy Quinn op de eerste plaats van de Vlaamse top 10 en op de tweede plaats vinden we QUE SERA SERA gezongen door Doris Day. Het liedje werd ook nog genoemd WHATEVER WILL BE WILL BE . "Wat moet zijn zal zijn" zong dan ook onze nationale Jo Leemans met het orkest van Francis Bay, de dirigent van het NIR, de toenmalige VRT. Het was hier , in het Vlaams, een even grote hit als die van Doris Day. (zie foto hierboven).
Ik was toen 12 jaar en ik herinner me zeer goed dat iedereen dit liedje zong of neuriede. We hoorden het ook enorm veel keren op de radio en alle orkestjes speelden deze wals waarop dan werd gedanst. Doris Day zong dit liedje in de film "The man who knew too much". Haar tegenspeler was James Stewart.
Zij stond er 27 weken mee in de hitlijsten in de USA en hier was het eveneens een megahit mede dank zij Jo Leemans. Voor Doris Day was het reeds haar zesde millionseller.
HIERONDER DORIS DAY MET QUE SERA SERA - DE FILMVERSIE - DUS PLAYBACK.
1958. Dit was een gezegend jaar voor de Classic Rock 'n roll, maar de eerste tekenen van vervlakking en verwatering waren reeds aanwezig. Deze verwatering was zeker niet te bespeuren bij de originele rocker en poeet CHUCK BERRY. Hij scoorde maar liefst 2 millionsellers in 1958 : SWEET LITTLE SIXTEEN en JOHNNY B GOODE.
Chuck kruidde zijn optredens met zijn fameuze DUCK WALK en zijn SPREIDSTAND. Hij deed zijn publiek meezingen, meedansen, hij deed ze een vuurslag aansteken als het donker werd en hij speelde op bepaalde momenten zo vals dat het niet meer te harden was om dan op het einde van de song terug in de juiste toonhoogte te belanden alsof er niets gebeurd was. Hij was totaal onvoorspelbaar en hij werd hierin gevolgd door tal van andere rock pioneers. Zo was en is er Jerry Lee Lewis : hij weet vooraf zelf niet welke songs hij zal spelen gedurende een optreden, hij speelt en zijn muzikanten moeten hem maar zien te volgen.
Tot dan toe hadden alle grote vedetten zich aan de regels gehouden en speelden en zongen zij op basis van muziekpartituren. Daar kwamen nu die jonge snaken, zij trokken zich van al die regels niets aan en begonnen terug te gaan naar de basis van de muziek en dat was spelen en zingen zoals het uitkwam, zonder al te veel regels en met gevoel. De opnamebazen moesten zich maar aanpassen aan wat zij deden en hun optredens waren grotendeels improvisatie en onvoorspelbaar.Het zou niet lang duren maar deze originele periode en deze originele artiesten zouden wel het muziekgebeuren drastisch omgooien en de toekomst zou nooit meer zijn zoals het verleden.
Chuck Berry stond niet in de Vlaamse top 20 in 1958, het werd dus weer luisteren naar Radio Luxemburg. Ikzelf zou Chuck maar ontdekken rond 1964 door de covers die The Beatles en The Rolling Stones van hem speelden ("Route 66"," Roll over Beethoven"," Rock 'n roll music", enz..)
Onder de video, in bijage, een versie van Johnny B Goode door The Shadoogies voor de Molenstappers in Ruiselede in 2008.
HIERONDER CHUCK BERRY MET EEN ORIGINELE LIVE VERSIE VAN JOHNNY B GOODE BIJ TRINI LOPEZ (IF I HAD A HAMMER) (zie foto)
1961. CHUBBY CHECKER was populairder dan ooit in de USA in 1961 maar brak nu ook door in Europa.
Hij had in 1961 niet minder dan 3 miilonsellers :
PONY TIME, LET'S TWIST AGAIN en THE FLY.
In 1960 was hij niet in de Vlaamse top 20 geraakt maar nu was dit wel het geval :
"Let's twist again" : nr 1 in november 61 en 7 maanden in de hitparade.
"The fly" : nr 5 in december 61 en 4 maanden in de hitparade.
Alsof wij het goed wilden maken kwam "The Twist", het eerste succes van Chubby, in februari 62 op nr 14 te staan en bleef 1 maand in de hitparade.
De hel was dus losgebroken, en de zeemzoete liedjes die aan de orde waren geweest werden almeteens verdrongen door ritmische twistnummers.
Ook in Ruiselede waren er twistwedstrijden in een tent aan de tramstatie. Er werden geen platen gespeeld maar de orkestjes trachten zo goed mogelijk de twistplaten na te spelen.
Er kwam hier enorm veel volk op af en iedereen danste zich in het zweet tot ze er bijna bij neervielen.
Wat een enorme tijd en wat voor een rage was die twist toch.
HIERONDER CHUBBY CHECKER MET EEN PLAYBACK VIDEO VAN LET'S TWIST AGAIN.
1958. PERRY COMO, de crooner van de pre-rock periode, had in 1958 een hit met MANDOLINS IN THE MOONLIGHT.
Hij stond in december 1958 op nummer 15 in de Vlaamse hitparade en hij zou het tot nummer 1 brengen in februari 1959. In de lijst van de millonsellers heb ik deze song niet teruggevonden. Dit is spijtig want als 14 jarige hoorde ik dit nummer zeer graag. Het was geen rock 'n roll maar dat gaf niet. Het had volgens mij alles : de stem was prachtig en de muziek was zeer mooi, het klonk ook Italiaans want Perry was van Italiaanse afkomst.
Perry had wel 3 millionsellers in 1958 : CATCH A FALLING STAR,KEWPIE DOLL en I MAY NEVER PASS THIS WAY AGAIN. Later zou ik zeer regelmatig bij geburen naar de TV gaan kijken en daar kon men dan de "Perry Como-show" zien met alle Amerikaanse tienervedetten van dat ogenblik, alles gepresenteerd door Perry die nu en dan ook een van zijn eigen songs ten beste gaf. Wij zagen die shows zonder de commercials die gebruikelijk waren in de USA. Deze shows waren een grote bron van muziekinformatie voor de jonge mensen van toen.
HIERONDER PERRY COMO MET MANDOLINS IN THE MOONLIGHT - EEN TIJD GELEDEN NOG GECOVERD DOOR HELMUT LOTTI IN ZIJN ALBUM THE CROONERS.
1958. J.P. Richardson (The big Bopper) was een disk Jockey in Texas, geboren in 1930 en hij speelde eveneens in dansorkestjes tijdens zijn schooljaren. In 1954 begon hij liedjes te schrijven voor de nieuwe rock ' roll sterren, maar dit werd onderbroken door zijn legerdienst in 1955.
Hij won daarna een disk jockey wedstrijd en bleef 122 uur aan de praat zonder slapen. Hij brak hiermede het dan bestaande wereldrecord met 8 minuten. Het leverde hem een platencontract op. Een van zijn nummers die hij presenteerde aan zijn platenfirma was CHANTILLY LACE. Het liedje ging over een meisje dat kant droeg, een mooi gezichtje had en een paardestaart. De gebruikelijke nonsense van die periode, maar het werd een millionseller.
J.P. Richardson verongelukte op 3 februari 1959 met het vliegtuig waarin ook Buddy Holly en Richie Valens zaten. Drie grote rock 'n roll talenten waren niet meer, men sprak van "The day that music died".
Chantilly Lace zou in 1972 terug in de belangstelling komen omdat Jerry Lee Lewis (zie foto) een succesvolle coverversie maakte. Jerry stond zelfs in juni 1972 ermee in de Vlaamse top 20 voor maar liefst 8 weken. Jerry speelt tot op vandaag regelmatig Chantilly Lace tijdens zijn optredens. The big bopper haalde de Vlaamse top 20 niet in 1958. Ik heb het als 14 jarige ook nooit opgemerkt in 1958, wel de versie van Jerry in 1972.
Onder de video, in bijlage, een youtube versie van Chantilly lace door Jerry Lee lewis, zoals altijd, LIVE.
HIERONDER THE BIG BOPPER MET CHANTILLY LACE. HIJ WAS EEN ECHTE SHOWMAN EN KON ZIJN PUBLIEK BESPELEN ZOALS GEEN ANDER. HIER BIJ DICK CLARK - AMERICAN BAND STAND WAARSCHIJNLIJK.
1958. Freddy Quinn had in dit jaar zijn tweede millionseller met HEIMATLOS. Reeds in 1957 was het uitgekomen maar de kaap van 1 miljoen verkochte exemplaren werd blijkbaar officieel gehaald in 1958. De Vlamingen waren inderdaad totaal van de kaart van deze liedjes over de heimat, over het zeemansleven, de eenzaamheid en doe zo maar verder.
Het waren inderdaad wat men nu "smartlappen" noemt maar ze hadden, gezongen door Freddy, een allure en een sound die uniek was, het waren uiteraard ook: Duitse Heimatliedjes. Hij zou jaren Europa en ook zelfs de USA impalmen met zijn songs.
Voor mij als 14 jarige was er geen twijfel, dit hoorde ik graag en ik zou in 1959 Duits beginnen studeren in ST Gerolf in Aalter. Ik heb dan ook mijn eerste gezongen liedjes geoefend op "Heimweh" en "Heimatlos".
In Vlaanderen stond "Heimatlos" al in 1957 voor liefst 8 maanden in de Top 20. Na "Heimweh" had Freddy Quinn hier ook nog een hit namelijk BANANA BOAT SONG, een cover van een Harry Belafonte song. Het zou me niet verwonderen moest het net andersom zijn want Freddy had, volgens zijn platenfirma, de wereld rondgereisd als zeeman en leerde zo veel wereldmuziek kennen. Het zou dus kunnen dat Freddy Harry Belafonte zelfs voor was met deze song. Weet dit iemand ?
Daarna volgde dus zijn tweede monsterhit HEIMATLOS.
HIERONDER FREDDY LIVE IN 1975 MET EEN MEDLEY WAARONDER HEIMATLOS.
ACTUEEL. The Shadoogies trachten de sixties een beetje terug uit de vergetelheid te halen en spelen de hits van toen op een aanvaardbare manier met de technische mogelijkheden van vandaag.
Onder de video, in bijlage, een youtube video van Kon Tiki door The Shadoogies , in Sint Idesbald op de Zeedijk op 12 juli 2007.
HIERONDER KON TIKI DOOR THE SHADOOGIES. 18 AUGUSTUS2007. DIT WERD OPGENOMEN IN HET PARK VAN RUISELEDE.
Dit nummer is tamelijk moeilijk en de klank benaderen is nog moeilijker. Aan U om te beoordelen of we hierin een beetje geslaagd zijn.
1959. Met de enorme Rock 'n Roll omwenteling in de USA kon het niet anders of hier, in Europa, moest er ook iets bewegen. In Engeland was er zeer veel belangsteliing voor deze nieuwe muziek, JERRY LEE LEWIS, ELVIS en de andere rockers waren er zeer populair maar Jerry was uit het land gezet door de moraalridders, en eerst waren het Skiffle groups die een soort muziek speelden die aanleunde bij de rock. Deze skiffle was slechts een beetje elektrisch en had veel succes. Lonnie Donnegan was een bekende naam maar de vele gitaristen die aanvankelijk deze skiffle speelden wilden rap klinken zoals de Amerikaanse rockers.
HANK MARVIN en BRUCE WELCH waren zulke skiffle muzikanten en ze hielden zich op in de 2 I'S coffee bar in SOHO in Londen. Ze hadden een groep en Hank speelde sologitaar en Bruce ritmegitaar. De basis van hun groep was meerstemmig vokaal. Ze leerden HARRY ROGER WEBB kennen in de coffeebar en besloten samen te werken. Harry noemde zichzelf als zanger CLIFF RICHARD. Als bassist werd JETT HARRIS aangetrokken en als drummer TONY MEEHAN. De naam van de groep werd CLIFF RICHARD AND THE DRIFTERS.
Ze kregen een platenkontrakt en hun eerste grote hit werd MOVE IT, geen millionseller maar ze geraakten bekend en kregen TV optredens en gingen op tournee met THE KALIN TWINS (When). Cliff kreeg een rol in film SERIOUS CHARGE en hiermee kwam de doorbraak. Morgen meer hierover.
De Amerikaanse Drifters, die grote hits scoorden ook in Europa, wilden dat Cliff and the Drifters hun naam veranderden om verwarring te voorkomen. De naam werd dan ook CLIFF RICHARD AND THE SHADOWS.
Cliff geraakte in 1959 niet in de Vlaamse top 20 met" Move it", maar dat zou rap erna wel veranderen. Van oktober 1959 tot januari 1991 is hij er niet meer uit geweest. Ook The Shadows hadden daarna met hun instrumentals zeer veel hits inVlaanderen.
HIERONDER CLIFF RICHARD AND THE SHADOWS MET MOVE IT. EEN LIVE UITVOERING VOOR TV. EEN ECHTE ROCKER - TOT OP VANDAAG NOG VEEL GECOVERD.
